Frame

 




'''국카스텐의 음반 발매연표'''
싱글
'''감염'''
2014.09.15

'''정규 2집
FRAME
2014.11.26'''

싱글
'''도둑'''
2015.11.20
'''2nd Album'''
'''FRAME'''
'''아티스트'''
'''국카스텐'''
'''유형'''
정규앨범
'''발매일'''
[image] 2014. 11. 26
'''타이틀곡'''
변신, 오이디푸스, LOST
'''러닝타임'''
61:24
'''장르'''

'''발매사'''

'''기획사'''
인터파크INT
'''포맷'''
CD, 디지털 음원
'''레코드 번호'''
INT0002
'''평가'''
izm 🌟🌟🌟🌟⭐
음악취향Y 🌟🌟🌟🌟⭐
'''Credit'''
【 열기 / 닫기 】
All Composed by 하현우 Ha hyunwoo
All Lyrics by 하현우 Ha hyunwoo
All Arranged by 국카스텐 Guckkasten
Vocal : 하현우 Ha hyunwoo
Guitar : 전규호 Jun gyuho
Drum : 이정길 Lee junggil
Bass : 김기범 Kim kibum
변신/Chorus : 재희 Jake
FRAME/미늘/Guitar : 이청희 Lee chunghee
뱀/카눌라/오이디푸스/푸에고/Percussion: ZION LUZ, RECTO LUZ
LOST/Kayagum : 이예랑 Lee yerang
작은 인질/Janggoo & Buk: 박천음 Park chenum
Recording & Mix & Master @ Tone Studio
Recorded by 김대성 Kim daesung , 이상권 Lee sangkwon, 정태준 Chung taejun, 양하정 Yang hajung
Mixed & Mastered by 김대성 Kim daesung
Produced by 국카스텐 Guckkasten
Management Director : 구정모 Koo jungmo
Management Team : 최현석 Choi hyunseok
Art Work : 서고운 Seo goun
Photographer : 손동주 Son dongjoo
Music Video : LUMPENS
Design : 안둘 An dul
INTERPARK INT
Executive Producer : 김양선 Kim yangsun

1. 개요
2. 앨범 소개
3. 프로모션
4. 수록곡
4.1. 변신
4.1.1. 영상
4.1.2. 가사
4.2. 소문
4.2.1. 영상
4.2.2. 가사
4.3. 뱀
4.3.1. 영상
4.3.2. 가사
4.4. 깃털
4.4.1. 영상
4.4.2. 가사
4.5. FRAME
4.5.1. 영상
4.5.2. 가사
4.6. 카눌라
4.6.1. 영상
4.6.2. 가사
4.7. 오이디푸스
4.7.1. 영상
4.7.2. 가사
4.8. Montage
4.8.1. 영상
4.8.2. 가사
4.9. 푸에고
4.9.1. 영상
4.9.2. 가사
4.10. 미늘
4.10.1. 영상
4.10.2. 가사
4.11. 작은인질
4.11.1. 영상
4.11.2. 가사
4.12. 감염
4.12.1. 영상
4.12.2. 가사
4.13. 저글링
4.13.1. 영상
4.13.2. 가사
4.14. 스크래치
4.14.1. 영상
4.14.2. 가사
4.15. LOST
4.15.1. 영상
4.15.2. 가사
5. 평가
6. 여담

[clearfix]

1. 개요



'''making film of FRAME'''
2014년 11월 26일 발매된 국카스텐의 두 번째 정규 앨범. 타이틀 곡은 '변신', '오이디푸스', 'LOST' 총 세 곡이다.
첫 정규 앨범을 발표한 지 5년만에 나온 정규 앨범으로, 더욱 성숙하고 농익은 표현 방식과 견고하고 선명한 사운드로, 오랜 시간 다져진 국카스텐의 노력과 집중력을 확인할 수 있다.

2. 앨범 소개


'''2nd Album 〈FRAME〉'''
{{{#000 싸이키델릭 락밴드 국카스텐의 새 앨범이 드디어 4년 만에 모습을 드러냈다.
정규 2집 [FRAME]이라는 타이틀의 이 앨범은 총 15곡이 수록되어 있으며 프레임이라는 틀을 통해 그 안에 들어온 사물에 새로운 의미와 생명을 불어넣으며 각각의 이야기를 프레임 속에서 이미지화시켜, 회화와 음악이라는 형식은 다르지만 밀접한 거리에 있는 두 장르의 콜라보 작업을 통한 새롭고 재미있는 접근 방식으로 흥미를 유발시키고 있다.
이번 앨범은 정규 1집보다 더욱 성숙하고 농익은 표현 방식과 견고하고 선명한 사운드로, 오랜시간 다져진 이들의 노력과 집중력을 확인할 수 있다.
타이틀 곡 '변신'은 노래 제목처럼 기존의 거칠고 날선 이미지에서 일렉트로닉 적인 국카스텐의 야무지고 단단한 또다른 변신의 매력을 느낄 수 있으며 어린 아이의 코러스가 호기심을 불러일으키며 재미를 더한다.
또한 그리스 신화에 나오는 '오이디푸스'라는 캐릭터를 이용해 자신들만의 운명과 의지를 이야기하기도 하며 '저글링'이라는 곡으로 현대인들의 묘기를 부리는 듯한 비애를 표현하기도 했고 앨범의 마지막 트랙인 'LOST'는 보컬 하현우가 이십 대에 친구에게 써준 시를 가지고 만든 노래로, 현실과 이상의 간극 사이에서 방황하고 상실해 가는 청춘을 노래했다.
또한 기존에 발표했던 '몽타주'와 '푸에고'는 모든 악기를 재녹음해 새로운 질감의 사운드로 탄생했으며
9월에 공개된 싱글 '감염'은 새로운 믹싱과 마스터링을 통해 더욱더 입체적인 모습으로 완성됐다.
4년 간의 긴 시간의 흐름과 변화에 따른 성숙함을 가지고 오랜시간 집중해 만든 이번 국카스텐 2집은 국내뿐만 아닌 세계 무대에서도 빛을 발할 앨범으로 기억 될 것이다.}}}

3. 프로모션



'''The 2nd Album [FRAME]_Teaser'''

'''국카스텐이 팬들께 전하는 인사영상'''

'''국카스텐 단독 콘서트 [FRAME] SPOT'''

'''콘서트 연습현장'''

'''[FRAME] 공연이 끝난후'''

4. 수록곡


'''〈FRAME〉 TRACK LIST'''
'''트랙'''
'''곡명'''
'''작사'''
'''작곡'''
'''편곡'''
'''재생시간'''
'''01'''
'''변신'''
'''하현우'''
'''국카스텐'''
'''03:45'''
02
소문
'''하현우'''
'''국카스텐'''
03:44
03

04:26
04
깃털
04:49
05
FRAME
03:23
06
카눌라
04:28
'''07'''
'''오이디푸스'''
'''하현우'''
'''국카스텐'''
'''04:19'''
08
Montage
'''하현우'''
'''국카스텐'''
03:42
09
푸에고
04:14
10
미늘
04:24
11
작은인질
03:51
12
감염
03:51
13
저글링
03:17
14
스크래치
04:15
'''15'''
'''Lost'''
'''하현우'''
'''국카스텐'''
'''04:56'''

4.1. 변신


'''TRACK 1 〈변신〉'''
{{{#000 ''' ''“여기저기 숨겨 논 나를 찾아 저지른다”'' '''
어린아이의 변신놀이를 통해 자기 자신을 확장시키고 자기 자신도 몰랐던 낯설고 새로운 모습을 발견해간다는 내용의 곡.}}}
타이틀곡. 노래 제목처럼 기존의 거칠고 날선 이미지에서 일렉트로닉적인 국카스텐의 야무지고 단단한 또다른 변신의 매력을 느낄 수 있으며, 도입부에서 들리는 어린 아이의 코러스는 신선한 느낌과 함께 마치 재미있는 놀이를 보는 듯한 기분을 선사한다.
EBS 스페이스 공감 공연에서 하현우가 언급한 바에 따르면 전 소속사와의 소송 기간 중에 만들었던 곡으로, 원래는 2집에 수록할 계획이 없었다고 한다.
이 곡에서 코러스를 맡은 재희군은 뮤직 비디오와 스팸라디오에도 출연했다.

4.1.1. 영상



'''변신 MV'''[1]


'''▲ 2015 스페이스 공감'''
'''▲ 2016 유희열의 스케치북'''

4.1.2. 가사


'''변신'''
지금부터 시작 될 재미있는 놀이는
여기저기 숨겨 논 나를 찾아 저지른다
이제 난 변신
지금부터 시작된 끝이 없는 놀이는
여기저기 태어나 가득 채워 터트린다
이제 난 무지개로 변신
다시 또 달빛으로 변신
어디든 뜨고 지고 변신
참을 수 없어 무엇이든 변신
우리 같이 놀아보자
다시 해가 뜰 때까지
모두 벗어던져 보자
누가 누군지 몰라도
( What should I change again? )
Turn out! Turn out!
다시 또 두근거리며 몸이 달아올라
계속해서 시작된 신비로운 놀이는
남김없이 태워도 다시 살아 움직인다

살아난 그림으로 변신
철없는 낙서들로 변신
산 채로 잡은 시(詩)로 변신
어디든 쓰고 지워 변신
우리 같이 놀아보자
다시 해가 뜰 때까지
모두 벗어던져 보자
누가 누군지 몰라도
Turn out! Turn out!
다시 또 두근거리며 온몸이 부서진다
( What should I change again? )
선명하게 변해버린
처음 본 이 모습들이
눈부시게 다가와서
벽에 걸린 내게,
벽에 걸린 내게
누구냐고 물어보네

4.2. 소문


'''TRACK 2 〈소문〉'''
{{{#000 ''' ''“이봐 이리 가까이 와서 내 말 좀 들어봐봐”'' '''
왜곡된 소문과 그것에 쉽게 현혹되어버리는 현실의 이야기를 소문과 대상간의 대화체로 표현한 곡.}}}
도입부에서 들리는 카주의 소리가 긴장을 안기는 인상적인 곡. 뮤지컬을 연상시키는 대화 형식의 보컬, 그리고 휘몰아치는 격정적인 사운드가 묘한 흥분을 만들어낸다.

4.2.1. 영상



'''음원'''

4.2.2. 가사


'''소문'''
이봐 이리 가까이 와서
내 말 좀 들어봐봐
이건 정말 끝이야
저기 비탈길 아래에서 무시무시한
그게(뭔데?) 너를(나를?)
훔쳐
절대 혼자 가면 안돼
아마 끝내 걸려들 거야
그땐 이미 손쓸 수 없이
비명 속에 사라지겠지
쓸려 그물에 걸린
흐려 비릿한 냄새는
연기처럼 떠돌다
귓속으로 들어와
흘러간다 네 앞에
그래 그래 그래
이 말을 믿어야 해
이봐 이리 가까이 와서
내 말 좀 들어봐
내가 (누가?) 너를 (나를?)
훔칠게 (조용히)
절대 눈을 뜨면 안돼
아마 굳어 부서질거야
누가 와서 가자고 해도
그런 말에 넘어가지마
쓸려 그물에 걸린
흐려 비릿한 냄새는
연기처럼 떠돌다
귓속으로 들어와
흘러간다 네 앞에
그래 그래 그래
이 말을 믿어야 해

4.3. 뱀


'''TRACK 3 〈뱀〉'''
{{{#000 ''' ''“생생하게... 돌아다니네....”'' '''
뱀에게 물린 내 자신이 새로운 독에 물들어 허물을 벗고 다시 태어난다는 내용의 노래. 새로운 독은 낯선 공포와 신비로움을 의미하며 은밀히 숨어있는 감각들을 뱀의 움직임으로 표현한 곡.}}}
드럼과 기타 플레이가 돋보이는 곡으로, 실험적인 구성과 뱀의 움직임을 표현한 듯한 연주, 그리고 각 파트의 앙상블이 감상 포인트.[2]

4.3.1. 영상



'''음원'''

4.3.2. 가사


'''뱀'''
등을 타고 올라오는
선명해진 두려움은
손댈 수 없이
차갑게 움직이다가
눈을 물고
손을 물고 갔네
멍해져 버린 기분에
주저앉은 의자 아래
슬금 슬금 기어 나오는
보기 싫어 숨겨 놨던 껍질
비워버린 내 안에
가득 차게 들어왔던 venom
어지럽게 널려진
기억 안에 스며들은 venom
가지런한 꿈속에 들어와
깨워 버리는 venom
더 조여드는 venom
등을 타고 올라오는 선
명해진 두려움은
손댈 수 없이 차갑게 움직이다가
눈을 물고 손을 물고 갔네
온몸에 퍼지는 venom
사방에 쏟아져 버린 venom
그곳에 교활하게 돌아다니는 건
허물 벗은 snake
눈을 떼지 못 할 만큼 넌 불길했고
저 구석에서 아직도
너는 돌아다니네
생생하게...
돌아다니네....

4.4. 깃털


'''TRACK 4 〈깃털〉'''
{{{#000 ''' ''“저 멀리 가늘하게 떨어지던 아픈 꿈은 남겨진 이야길 하네”'' '''
신형철의 평론집 <몰락의 에티카> 중에서 "나는 늘 몰락한 자들에게 매료되곤 했다.", "전부인 하나를 지키기 위해 그 하나를 제외한 전부를 포기한 '몰락하는 자'"에 대한 글을 읽고 만든 노래. 이 노래에서 '깃털'은 상처와 비상(飛翔)의 흔적, 몰락, 과거 그리고 전부였던 하나를 의미하며, 혼란스러웠던 과거의 상처를 안고 저 멀리 가볍게 낙하하는 깃털의 형상을 표현했다.}}}
신형철의 평론집 <몰락의 에티카>라는 책에서 영감을 얻어 만든 곡이다. 몽롱하고 사이키델릭한 사운드는 초연히 떨어지는 깃털의 이미지가 눈앞에 펼쳐지는 듯한 공감각을 선사한다.
2집 발매 전에 가장 먼저 선공개되었던 곡이다.
EBS 스페이스 공감 623회 에서 선공개 라이브를 했었다. 방송 이후 많은 올드 국카스텐 팬들[3]은 이 곡에 대해 상당히 폭발적인 반응을 보였고 2집 언제 내냐, 싱글로라도 이 곡을 발매해라는 등 그에겐 들리지 않는 아우성을 냈었다.
'Frame'이 14년 11월에 발매되었으니 4년하고도 6개월만에 출시된 셈. 오랜 국카스텐 팬들은 드디어 음원으로 나왔다며 환희의 눈물을 흘리기도 했다는 후문.

4.4.1. 영상




'''▲ 국카스텐 라이브 편집 영상'''
'''▲ 2010 스페이스 공감 '''

4.4.2. 가사


'''깃털'''
저 멀리 가늘하게 떨어지던
아픈 꿈은 남겨진 이야길 하네
조용히
이곳은 견딜 수 없이 춥다고
아무도 나와 닮지 않았다고
너마저
기나긴 어제와, 기나긴 소음과
더 기나긴 바람의 흔적과,
더 기나긴 날개의 노래는
하늘로 떨어진
길이 없는 곳에 남겨진
안개로 가득한 이곳을
바람에 버려진
아픔 없는 곳에 떨어진
어찌할 수 없이
망가진 그대는 바라네
아득하게 사라지던
아름다운 외톨이는
내 두 눈 속에 녹아
고여있네 이렇게

4.5. FRAME


'''TRACK 5 〈FRAME〉'''
{{{#000 ''' ''“무엇이 남아 있나? 부재하던 작은 환상들도..”'' '''
이번 2집 앨범의 테마이기도 한 프레임은 하나의 시선으로서 우리가 놓치고 있는 주변의 죽어있던 사물 혹은 이념을 프레임을 통한 시선의 이동과 주목으로 새로운 생명을 불어넣는다는 것을 표현한 곡이다.}}}
일렉트로닉 사운드의 곡으로 죽어있던 이념을 프레임을 통한 시선의 이동으로 새로운 생명을 불어넣는다는 내용을 담았다.
취향에 따라 다르겠지만, 곡 마무리 부분에 나오는 허밍은 이 노래를 듣는 이유라고 할 수 있을 정도로 몽환적이다.

4.5.1. 영상



'''스페이스 공감'''

4.5.2. 가사


'''FRAME'''
보고 또 바라봐도
깨진 눈으로 빚었던
많고 더 많아지는
점거당한 이미지만큼
난 쓸모 없어지고
가고 또 다가가도
계속 더 멀어져 가는
늙고 오래돼버린
추방당한 아름다움은
바로 내 불길함
무엇이 남아 있나?
부재하던 작은 환상들도...
너무 많이 버려진
살아있던 어린 독백들아
조금씩 흔들리고 흔들리고
흔들어 날 깨트려라
조금씩 움직이고 움직이고
움직여 날 깨물어라
찾고 또 찾아봐도
움켜져 버리는 것은
선명해 보일수록
희미하게 비춰져 오는
가면을 쓴 대답들
뛰고 더 뛰어 봐도
같은 자리를 돌았던
많은 그 자국들은
구겨 넣어 틀에 맞춰진
날 보는 나의 관음
무엇이 남아 있나?
부재하던 작은 환상들도..
너무 많이 버려진
살아있던 어린 독백들아
조금씩 흔들리고 흔들리고
흔들어 날 깨트려라
조금씩 움직이고 움직이고
움직여 날 깨물어라

4.6. 카눌라


'''TRACK 6 〈카눌라〉'''
{{{#000 ''' ''“이곳엔 없었어 승리도 패배도...”'' '''
한 번도 경험해보지 못한 승리를 마치 빼앗겼다고 착각해버리고 마는 현상을 마치 도박에 쓰이는 빼어난 트릭(속임수)에 속고 있는 것으로 표현한 곡.}}}
곡 제목은 프랑스어로 속임수를 뜻하는 도박 용어인 카눌라(Canular)에서 따온 것으로, 한 번도 경험해보지 못한 승리를 마치 빼앗겼다고 착각해버리는 현상을 냉소적인 분위기와 한탄 섞인 보컬의 조화로 표현했다.

4.6.1. 영상



'''음원'''

4.6.2. 가사


'''카눌라'''
손에 들린
한 장의 카드는
쉴 새 없이 섞여 버려
가져 본 적 없던 내 삶
오! 난 몰랐네
오! 난 나를 속였네
이젠 알았네
이 정교한 속임수가
뒤에 숨어서
패를 훔쳐보네
배팅을 하려
눈을 비비고 봐도
낼 것이 없어
내 몸조차도
앞에 놓인 한 장의 카드는
충혈이 된 도취 속에
잃어본 적 없던 내 삶
오! 난 알았네
오! 난 나를 몰랐네
질긴 집착도
묽은 이름도 무엇도
이곳엔 없었어
승리도 패배도...

4.7. 오이디푸스


'''TRACK 7 〈오이디푸스〉'''
{{{#000 ''' ''“그래도 다 모르는 저 길 어디 견디어 낸 아침이 기다릴까”'' '''
자신의 운명을 이겨내려 노력했지만 결국에는 그마저도 운명의 틀 안에 갇혀져 있던 오이디푸스를 운명의 틀 안에 갇혀있고 없고의 결과보다 자신의 운명을 이겨내고자 했던 그의 의지가 더 중요하다는 시선으로 바라보았다.}}}
타이틀곡. 오이디푸스 신화를 토대로 결과보다는 자신의 운명을 이겨내려 했던 의지에 초점을 맞춰 만든 노래다. 비장한 발걸음을 내딛는 듯한 리듬과 보컬의 멜로디색이 뚜렷한 곡으로 웅장하고 풍성한 사운드를 느낄 수 있다.

4.7.1. 영상




'''▲ 국카스텐 라이브 편집 영상'''
'''▲ 2015 스페이스 공감'''

4.7.2. 가사


'''오이디푸스'''
길을 흘리는 겁 없는
어린 소년은 앞으로
앞으로 앞으로 저어 간다
밤이 저물어
그가 누군지 몰라도
부은 다리로 버린 눈으로
어둠을 찾아
싸우러 간다
깨져 버린 건
처음 보는 나나나나나
가쁘게 가늘게
가슴이 뛰고 있고
맞춰 버린 건
답을 아는 나나나나나
가슴에 가득히
채워져 있는 것은
낡아 버린 멍에들
그래도 다 모르는 저 길 어디
견디어 낸 아침이 기다릴까
손에 들린 기로의 가려움이
담대하게 받으라 하며 차오른다
길을 일으킨(깨져 버리고)
젊은 소년이
앞으로 앞으로 저어 간다
날이 밝아 와 (버린 눈으로)
모두 보일 때 (부은 다리로)
어둠이 가고 (답을 아는 나)
그래도 다 모르는 저 길 어디
견디어 낸 아침이 기다릴까
손에 들린 기로의 가려움이
담대하게 받으라 하며
차오르고 난 뒤에
비로소 밤을 이겨 내고
발을 딛는다

4.8. Montage


'''TRACK 8 〈Montage〉'''
{{{#000 ''' ''“수없이 부딪치다 죽어 버린 낡은 비명”'' '''
세르게이 에이젠슈타인의 몽타주 이론('A+B=C' 전혀 다른 A와 B가 만나 새로운 C를 생성)에 근거하여 변형, 충돌, 발생에 뒤에 이어지는 발견을 표현한 곡.}}}
2012년에 디지털 싱글로 발표한 음원을 앨범 분위기에 맞게 재녹음과 재믹싱을 거쳐 한층 선명하고 단단한 사운드를 만들어냈다.

4.8.1. 영상




'''▲ Montage MV'''
'''▲ 2012 Mcountdown'''

4.8.2. 가사


'''Montage'''
더 세게 바닥에 몸을 던져도
더 이상 발견할 게 없는 빈 쇼트
난 저 무너지는 건물이고
넌 수없이 부딪치다 죽어 버린 낡은 비명
가득 채워지는 잦고 또 바쁜
앵글 속의 피사체는
그저 숨이 붙어 있는 그대로
편집이 되어 버렸지
아... 조립을 하는 내몰린 몽상아
아... 아물지 않은 목메인 시선아

4.9. 푸에고


'''TRACK 9 〈푸에고〉'''
{{{#000 ''' ''“야멸차게 흐르는 우린 불이다”'' '''
국카스텐의 보컬 하현우가 다른 멤버들에게 보내는 시로 불은 길이 정해져 있지 않고 가는 곳마다 전부 다 태워버린다는 강렬한 메세지를 담은 곡.}}}
제목인 푸에고(Fuego)는 스페인어로 불을 의미한다. 2012년 런던 올림픽 응원가로 발표하였던 디지털 싱글을 앨범 분위기에 맞게 재녹음하여 수록했다.

4.9.1. 영상



'''2015 광복 70년 전야제'''

4.9.2. 가사


'''푸에고'''
감춰져 있던 불씨들아
몸을 불려라
잠자고 있는 화부들아
야로를 들어라
피어나라 타올라라
우리를 달궈놓을 저 화구 속으로
화상의 흔적을 목에 걸고
여길 태워 버리자
식은 잿더미 속에 숨어있는
굳은 화석이 된 그을림아
춤을 추자 놀아나자
우거진 몸뚱일 들쑤셔 놓자
더욱 가차 없이 불어대는 바람 위에
굴레를 꽉 잡고
구석구석 뛰어 든다
야멸차게 흐르는 우린 불이다
문드러진다 침묵들아
침을 삼켜라
종적을 감춘 환성들아
부신 눈을 떠라
피어나라 타올라라
하나 버릴 것 없는 위험한 축제 속에
닳아빠진 목숨을 벼리고
여길 태워버리자
식은 잿더미 속에 숨어 있는
굳은 화석이 된 그을림아
춤을 추자 놀아나자
들쑤셔 버리자 우워어~
더욱 가차 없이 불어대는 바람 위에
굴레를 꽉 잡고
구석구석 뛰어 든다
야멸차게 흐르는 우린 불이다

4.10. 미늘


'''TRACK 10 〈미늘〉'''
{{{#000 ''' ''“저길 봐 네가 온 세상들을 더 이상 바다가 아냐”'' '''
미늘을 삼키고 미늘에 걸림으로 인해 자신이 여지껏 믿고 있었던 세계가 사실은 바다가 아니었음을 깨닫고 현실로 돌아오는 내용의 곡.}}}
도입부의 기괴한 베이스 이펙터가 귀를 사로잡는 곡. 대화를 하는 듯한 보컬의 다양한 컬러, 그리고 후반부의 폭발하는 듯한 연주와 절규는 듣는 이로 하여금 경이로움을 느끼게 한다.
하현우는 이 곡은 해보고 싶은 것들을 다 해봤기 때문에 많은 분들이 어려워하실 것 같아 걱정이 많았던 가장 실험적인 노래라고 소개했다.

4.10.1. 영상



'''스페이스 공감'''

4.10.2. 가사


'''미늘'''
아주 깊은 곳 홀로 버려진
허기져 굽어 든 물고기는
금지된 문 앞에 먹이를 봤네
싱싱하게 탐스런 먹이가
말라버린 그를 부르며
이리 다가와 나를 만져 봐 봐
불안해하지 말고 날 가져가
아무것도 모르고서 바보처럼
다가오다 입이 걸린 얘야
움직이고 움직여도
내 손에서 너는 절대
벗어날 순 없어
영원히
저길 봐 네가 온 세상들을
더 이상 바다가 아냐
아무것도 모르고서
바보처럼 다가오다
입이 걸린 얘야
울어 보고 울어 봐도
네가 있던 그곳으로
돌아갈 순 없어
잡아 올린 헐은
몸이 다시 그려지고
기어드는 바늘 끝이
너를 부정하며
지워 버리네

4.11. 작은인질


'''TRACK 11 〈작은인질〉'''
{{{#000 ''' ''“누가, 대신 내 노를 저어주려나”'' '''
우리가 인간으로서 나아가야 하고 추구해야 할 자연적인 모습과 방향이 있는데 세상에 인질이 되어버린 우리는 돌아가야 할 근본적 고향을 잃어버렸다. 장 포트리에의 작은 인질이라는 그림작품을 보고 하현우가 나름의 시선으로 해석한 곡.}}}
콘트라베이스의 연주가 포함된 곡이다. 한국의 뱃노래를 연상시키는 독창적인 가사와 국악을 연상시키는 멜로디가 오묘한 매력의 슬픔을 안기는 곡이다. 이 해 4월 16일에 있었던 세월호 참사의 영향도 받았다고 한다. 아무래도 하현우가 안산에 거주하다보니 더 큰 충격으로 다가왔었다고.

4.11.1. 영상



'''스페이스 공감'''

4.11.2. 가사


'''작은인질'''
어와 여기는 어딘지
어와 난 여기 있는지
어와 난 흘러왔는지
어와 난 남아 있는지
누가, 대신 내 노를 저어주려나
누가, 고단한 고요함을 덜어 주려나
강물이 시들어서
고향도 못 가는 작은
배야 울자, 마른 강이 차도록 울자
어와 여기는 어딘지
어와 난 여기 있는지
어와 난 흘러왔는지
어와 난 남아 있는지
누가, 대신 내 돛을 매어 주려나
누가, 뱉어 논 넋을 묻어 주려나

강물이 시들어서
고향도 못 가는 작은
배야 울자, 마른 강이 차도록 울자

4.12. 감염


'''TRACK 12 〈감염〉'''
{{{#000 ''' ''“더더더 긁어 버린 입술 더더더 커져 버린 포진”'' '''
온전치 못한 형상으로 왜곡이 된 사실(fact)들이 파리처럼 우리의 주위를 맴돌며 서서히 감염을 일으킨다는 내용의 곡. 감염이라는 소재를 통해 사실과 허구란 무엇인지 눈에 보이지 않는 누군가 뱉어버린 혐의와 현상의 근저가 무엇인지를 묻는다.}}}
2집 공개에 앞서 선공개 형식으로 발표했던 곡으로, 앨범에는 리마스터링 버전으로 수록되었다. 도입부에 귓가를 자극하는 파리 소리, 그리고 이어지는 기타 플레이는 음악으로 시각적 이미지를 구현하려는 의도를 느끼게 한다.

4.12.1. 영상



'''유희열의 스케치북'''

4.12.2. 가사


'''감염'''
빙빙 멈추지 않는 소리
오 위에 날개가
하나밖에 없는 파리
참을 수 없어
고개를 돌려 보니
오 아랜 바닥을 덮은
날개 하나 하나
더더더 긁어 버린 입술
더더더 커져 버린 포진
더더더 무성해진 포말들은
멀리 멀리 멀리
오 어정쩡한 그 무서움은
저 계단에서 본 적은 없네
신나게 긁어 대다가
등 뒤에 달라붙어서
(눈치를 보다가) 낙서를 해대고
(재빨리 도망가)
어디서 굴러 왔는지
수많은 침을 튀기며
(돌아다니다가) 절박한 열등감이
(기회를 노리고) 내게 달려드네
빙빙 멈추지 않는 소리
오 뒤에 날 미행하는
파리 파리 파리

더더더 긁어 버린 입술
더더더 커져 버린 포진
더더더 무성해진 포말들은
멀리 멀리 멀리
오 어정쩡한 그 무서움은
저 계단에서 본 적은 없네
신나게 긁어 대다가
등 뒤에 달라붙어서
(눈치를 보다가) 낙서를 해대고
(재빨리 도망가)
어디서 굴러 왔는지
수많은 침을 튀기며
(돌아다니다가) 절박한 열등감이
(기회를 노리고) 내게 달려드네
차리리 불을 끄고서 누워도
머릴 박으며 문을 두드리는
감염된 Evidence

4.13. 저글링


'''TRACK 13 〈저글링〉'''
{{{#000 ''' ''“돌고 돌아 가질 수 없는 권리는 두 손을 벗어나 다시”'' '''
위태롭고 아슬아슬하게 쉬지 않고 묘기를 부리는 듯한 삶을 사는 사람들에 대한 곡. 화려해 보이는 자신의 모습이 사실은 엄격하게 통제되어 있는 것이며 계속해서 무엇을 던지고 받고 있지만 그게 무엇인지 무엇을 왜 그토록 받고 던지며 묘기를 부리는 것인지 알지 못하는 비극. 이 놀이는 던지는 만큼 무감각해지고 손에 들어 오면 바로 그 손에서 사라지고 마는 그 어떤 것도 진정 내 것이 될 수 없는 묘기다.}}}
사운드는 한편의 신나는 서커스를 연상시키지만, 가사의 내용은 마치 묘기를 부리는 듯한 삶을 사는 사람들의 비극을 그렸다.

4.13.1. 영상



'''스페이스 공감'''

4.13.2. 가사


'''저글링'''
아슬하게 머리 위에 떠 있는 건
다른 곳을 볼 수 없게
최면을 건 에피그람(epigram)
위태롭게 두 손을 지나가는 건
쉬지 않고 놀아나는
지팡일 짚은 볼리션(volition)
도망갈 수 없어 이 궤적 밖으로
팔다리가 바뀐 낯 뜨거운
고난을 도저히 멈출 수가 없네
돌고 돌아 가질 수 없는 권리는
두 손을 벗어나 다시(또) 다시
속고 속는 이 기가 막힌 묘기는
믿거나 말거나 할 것 없이 다시(또) 다시
아슬하게 머리 위에 떠 있는 건
수없이 마주쳐 오는
변덕스러운 미라지(mirage)
위태롭게 두 손을 지나가는 건
얼굴을 가리고 있는
수상쩍은 피델리티(fidelity)
도망갈 수 없어 이 궤적 밖으로
팔다리가 바뀐 낯 뜨거운 고난을
도저히 멈출 수가 없네
돌고 돌아 가질 수 없는 권리는
두 손을 벗어나 다시(또) 다시
속고 속는 이 기가 막힌 묘기는
돌아 돌아 다시 다시
던지고 버리고 뱉어 봐도 다시(또) 다시

4.14. 스크래치


'''TRACK 14 〈스크래치〉'''
{{{#000 ''' ''“어림도 없어 아픔마저도 선택할 수 있어”'' '''
현대인의 모습을 보면서 스크래치(상처)는 치열하게 삶을 살아가며 얻게되는 훈장과도 같은 것이고 그렇기에 그런 고통마저도 우린 우리 스스로가 선택할 수 있다는 내용을 담은 곡.}}}
현대인들이 가진 상처는 훈장과도 같다는 내용을 담은 '스크래치'는 사이렌 소리를 연상시키는 도입부 기타의 표현력과 저돌적으로 덤벼드는 사운드가 인상적인 곡이다.

4.14.1. 영상




'''▲ 2015 스페이스 공감'''
'''▲ SPAM LIVE'''

4.14.2. 가사


'''스크래치'''
더 던져도 돼
이 정도는 다쳐도 돼
댓츠 올라잇
서툴게 받아쳐줄게
온몸 가득하게
더 짖어도 돼
어차피 더 큰소리가
너의 뒤에 있어
숨가쁘게 꿋꿋하게
견디고 견뎌서 버틸게
다 가져도 돼
이 가방도 필요 없어
댓츠 올라잇 새롭게
모두 버릴게 나만 남겨두고
다 숨겨도 돼
어차피 내가 온 길을
외우진 않았어
씩씩하게 과감하게
견디고 견뎌서 버틸게
어림도 없어
아픔마저도 선택할 수 있어
언제나 언제나 나는
험한 이곳에 등을 밀어도
무서울게 없어
아무도 아무도
온몸에 가득히 물들은
상처 위에 꽃이 핀다
지쳐가는 그댄 어디 있었나
떠다니는 그댄 어디 있었나
어디도 없어 어디도 없어
넌 어디도 없어
어림도 없어 아픔마저도
선택할 수 있어
언제나 언제나 나는
험한 이곳에 등을 밀어도
무서울게 없어
아무도 아무도

4.15. LOST


'''TRACK 15 〈Lost〉'''
{{{#000 ''' ''“다시는 시작되지 못할 우리의 항해여...”'' '''
20대의 미련하게 순수했던 조건 없이 꿈을 바라보고 꿈을 탐닉하던 시절 꿈으로 인해 상실되어진 것들을 위로하는 곡. 실패하고 상처받던 무능함을 알게 되는 성장통, 결국에는 그 꿈의 목적이나 이상이 현실과 부딪히는 과정이 익숙해져버리고 방황하며 갈등하다 현실에 굴복할 수 밖에 없는, 제대로 된 항해는 해 보지도 못한 채 생채기만 가득한 청춘의 모습을 노래했다.}}}
타이틀곡. 어쿠스틱 기타의 담백한 연주와 감성적인 보컬을 느낄 수 있는 곡으로, 가야금의 절제된 연주와 몽환적인 코러스가 상실의 분위기를 선사한다.
하현우는 "20대 시절 친구들에게 써준 시를 통해 만든 노래다. 꿈과 이상이 현실과 충돌하는 생채기를 그렸다"면서 "우리가 지나온 20대의 상징이자 지금의 20대에게 보내는 선물과도 노래"라고 말했다.

4.15.1. 영상



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'''▲ 2015 스페이스 공감'''
'''▲ 2017 온스테이지 플러스'''

4.15.2. 가사


'''LOST'''
우린 어제, 서툰 밤에, 달에 취해
삯을 잃었네. 삯을 잃었네.
어디 있냐고 찾아봐도 이미 바보같이
모두 떨어뜨렸네, 남김없이 버렸네
우린 익숙해져 삭혀버린 달에 취해
아무 맛도 없는 식은 다짐들만 마셔대네
우린 이제서야 저문 달에 깨었는데
이젠 파도들의 시체가 중천에 떠다니네
떠다니네, 봄날의 틈 속에서
흩어지네, 울며 뱉은 입김처럼
꿈에도 가질 수가 없고
꿈에도 알려주지 않던
꿈에도 다시는
시작되지 못할 우리의 항해여...

5. 평가


'''이미 지상파 프로그램에서도 인정을 받은 바 있는 밴드의 프론트맨 하현우는 부드러우면서도 강렬한, 또, 호소력이 짙은 목소리를 내고 있다. 이들이 빚어낸 화학적 유기 작용은 종합선물세트와도 같으며 청자로 하여금 국카스텐의 음악에 쉽게 매료될 만큼 가공할 만 위력을 보여준다. 세컨드 펀치 < Frame >은 국카스텐만의 오리지널리티는 여전히 보존한 채, 진화를 여실히 보여준 수작이다.'''

izm, 🌟🌟🌟🌟⭐

'''지각 발매의 이유였던 소속사와 계약 분쟁이 되레 음악에 더 집중할 수 있게 해준 것인지 양과 질에서 모두 꽉찬 두 번째 앨범은 故신해철이 그토록 기특해했던 '인디의 희망'다운 결과물이다. 그런 면에서 느리게 번지는 어쿠스틱 국악(?) 「Lost」는 또 하나의 역설일 수밖에 없다. 천편일률을 강요하는 대중음악 현실에서 '꿈에도 가질 수가 없고 꿈에도 알려주지 않던' 음악을 우리는 국카스텐으로부터 또 한 장 얻은 셈이다. 붓으로 그린 프레임의 여백이 가진 뜻을 이제 알겠다.'''

음악취향Y, 🌟🌟🌟🌟⭐

'''2집 [Frame]은 1집에서의 강렬한 에너지를 보존한 채 새로운 시도들을 잘 더해낸 점이 가장 긍정적 요소다. 많은 밴드들이 변화를 시도하다 자신만의 장점을 놓치는 경우가 있는데, 국카스텐은 역시 현명한 밴드라는 점을 입증한 것이다. 또한 하현우의 보컬도 강약조절을 비롯한 섬세한 보컬 기술을 한 단계 더 업그레이드했으며, 새로운 시도를 성공시키기 위한 밴드의 연주력 역시 크게 향상됐다. 수록곡 배열도 '콘셉트 앨범'의 구성처럼 연출력이 돋보이며, 한 곡 한 곡 떼어놓고 보아도 개별적인 자생력이 있는 곡들이 많아 즐겁게 감상할 수 있다. 그야말로 모든 것이 '선명함' 그 자체인 앨범이다.'''

김홍범 (한국대중음악상 선정위원)


6. 여담


Q) '2011 한국대중음악시상식' 시상자로 나와서 "밴드 10년 했는데, 이제 정규 한 장, EP 한 장 나왔다."라고 얘기했었잖아요. 앞으로 앨범을 몇장이나 더 낼 것 같아요?

한 장. 2012년에 지구는 멸망할 테니까. 2집을 내 인생의 마지막이라 생각하고 만들 거예요. 1집은 말 그대로 국카스텐, 만화경스러운 이미지였죠. 나무상자로 만든 만화경을 들여다보는. 여기선 '나무로 만든 상자'도 중요하죠. EP는 만화경의 이미지가 돌아갈 때의 느낌이었고, 2집은 만화경에서 조금 더 떨어져서 냉정하게 보는 듯한 느낌이라고 할까. 그 안에서 허우적거리는 게 아니라. 쉽게 말해 1집은 청소년기, EP는 고등학교 졸업, 2집은 성인인 거예요.

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F.OUND magazine 인터뷰 中

  • '불안의 에너지를 그리는 작가'로 불리우는 서고운 작가가 앨범 아트워크에 참여하였다.
  • 발매를 기념하기 위해 2014년 11월 7일부터 9일까지 한남동 블루스퀘어 내 복합문화공간 '네모'에서 《국카스텐 아트워크 프로젝트 [FRAME] with 서고운》을 개최했다. 앨범 디자인 작업에 참여한 서고운작가와 콜라보레이션으로 진행된 음감회 및 전시회다. 서고운 작가의 작품을 통해 국카스텐의 음악을 함께 감상할 수 있도록 오디오 가이드 시스템을 도입하는 등 음악과 미술의 색다른 만남을 시도하였다.
  • 1000장 한정의 특별 한정판과 일반판으로 나뉘어 발매되었다. 특별 한정판은 1000장에 각각의 고유 번호가 부여되어 있으며 액자식 아크릴 케이스, 각각의 곡에 해당하는 서고운 작가의 그림 카드 15점[4]이 동봉되었다. 11월 11일에 사전예약을 시작했는데 4시간만에 1000장 전량을 매진시켰다!
  • 멤버 김기범은 자신의 트위터에 한정판 넘버링 12번, 31번, 그리고 300번[5]을 뽑은 사람과 식사를 같이 한다는 이벤트를 내걸었다.
  • 2집 발매 쇼케이스에 따르면 멤버들이 추천하고 싶은 곡은 베이스 김기범 <미늘>, 앨범 노래 중에서 제일 노래가 좋고, 만들었을 때의 기억이 있고 해서 한번 들려드리고 싶었다고. 기타 전규호 <소문>, 좋은 이유는 노래가 단순하고 합주를 해보니까 즐기기에 가장 좋은 곡이라고 생각해서라고. 드럼 이정길 <오이디푸스>, 개인적으로 앞으로 10년을 어떻게 살아가야겠다는 가치관이나 인생관이 확립되어있는데, 그에 대한 각오나 마음을 숭고하게 표현한 것 같아서 좋았다고. 보컬 하현우 , 가장 아름다운 노래라서. #
  • '소문', '스크래치', '변신'은 국카스텐이 소송을 할 당시 만들어진 노래다.
  • '미늘'은 원래 멜로디는 있었는데 '우리 이야기를 담아보자'라는 드럼 이정길의 제안에 따라 그에 맞는 가사를 만들었다고 한다.
  • 싸이월드 1만 3천명 기념으로 짧게나마 '저글링' 제작 과정을 보여주었다. 당시 미완성 상태였던지라 영상 속에는 가사가 없다. #
  • 국카스텐 정규 2집 'Frame'이 제12회 한국대중음악상 최우수 록 음반 최종 후보, 2집 타이틀곡인 '변신'이 제12회 한국대중음악상 최우수 록 노래 최종 후보에 올랐다.

[1] 2011년 비주얼 아트 콘서트, 2012년 Time After Time 콘서트에서 국카스텐과 호흡을 맞춘 비주얼 아티스트 룸펜스가 연출을 담당했다.[2] 특히 마지막의 기타 리프가 굉장히 간지난다 [3] 나는 가수다복면가왕 출연 전이라 지금처럼 대중적인 스타가 아닌 말 그대로 인디밴드였었다. 물론 이때도 국카스텐을 아는 사람들에겐 절대적인 존재였다.[4] 그림 카드의 후면에는 하현우의 필체로 적힌 가사 이미지가 실려 있다.[5] 이 숫자들은 12월 30일, 31일로 국카스텐의 2014년 12월 단독 콘서트 날짜이다.