Angelic Angel
1. 개요
2. 상세
Lantis Channel 에서 공개한 공식 PV영상. 극장판 블루레이 발매 전까지(2015년 12월) 유일하게 정식으로 공개된 라이브 영상이다.
극장판 버전'''내일은 네가 리드해서 최고의 퍼포먼스를 만들어.'''
- 아야세 에리
'''무엇을 위해서 (노래를) 부르는가...'''
- 코사카 호노카
러브 라이브! The School Idol Movie의 삽입곡. 앨범은 Hello, 星を数えて와 함께 일본내 2015년 7월 1일 발매. 약칭 '''AA'''.
극중 러브라이브 홍보차 외국 방송사에서 제안한 해외 공연을 위해 미국으로 원정을 나선 뮤즈가 선보인 라이브. 이 라이브는 설정상 웹상에 업로드 되어 전세계에서 볼 수 있었으며, 세계적 인지도를 가진 뉴욕 타임 스퀘어와 역시나 세계적인 도심 공원인 뉴욕 센트럴 파크의 넓은 잔디밭이 배경으로 비치는 곳[1]에서 치른 덕에, 이 라이브 이후 작중의 뮤즈는 관련 동영상 재생 횟수가 엄청나게 오르고 변장을 안 하면 자유로이 밖에 못나가는 수준이 되는 등 갑작스레 세계구급 인기를 얻는다.
눈에 띄는 퍼포먼스로는 무엇보다 극장판 홍보용 포스터에서도 선보인 기모노풍의 의상과 접이식 황금색 부채를 이용해 보여주는 안무가 돋보이며 특히 부채를 휘두를 때 보이는 금색 잔상이 멤버들의 동작에 역동적 효과를 준다. 라이브 내내 부채 잔상으로 그리는 하트도 포인트. 참고로 부채 퍼포먼스는 애니메이션 외 악곡인 카구야의 성에서 춤추고 싶어에서 이미 쓰인 적이 있다. 단, 카구야는 담당 성우들의 라이브에서만 부채 퍼포먼스를 볼 수 있는 반면,[2] Angelic Angel은 극장판 삽입곡이라 캐릭터 PV가 있어 인지도가 더 높은 편.
멤버들의 모습 중에서 특히 회자된 것은 머리를 미스터도넛의 폰데링처럼 땋은 다음, 미키 마우스의 귀처럼 양쪽을 둥글게 묶은 소노다 우미의 헤어 스타일. 각각 안무 중 합을 맞추는 페어로 나름 특이하다면 특이한 커플링. 아울러 라이브의 센터 포지션인 에리의 작화 버프가 특출나다. 특히 곡의 오프닝 부분에서 고개를 한 번 돌리는 장면의 작화 퀼리티가 끝내준다는 평.(참고로 한국이 하청받았다!)
2015년 7월 17일 금영엔터테인먼트에 수록되었다. 번호는 43934. 태진노래방에서는 28012번으로 선곡할 수 있다.
2.1. 여담
- 이 공연은 미국 뉴욕의 랜드마크 중 하나인 타임 스퀘어에서 치러진다. 현실의 타임 스퀘어는 엄청나게 많은 인파와 차량 탓에 새해맞이 행사 정도를 제외하면 극중에서 보여지는 수준의 무대 설치와 공연은 불가능하며 애초에 허가가 나지도 않는다. 물론 영화 스파이더맨 촬영과 같은 식으로 시간과 예산을 들이면 전세내는 게 불가능한 건 아니지만, 작중 멤버들을 초대한 방송국이 그러한 수준의 공을 들였다는 묘사는 없다.
이 때문에 극장판 스토리에 현실성이 없다고 비판하는 목소리도 존재하나, 러브라이브! 작중 세계관은 현실에서 엄금되기로는 마찬가지인 아키하바라 쥬오도리에서의 대규모 집회도 태연히 치러지는 곳이다. 즉, 애니메이션 속 세계관을 현실과 동일시할 필요는 없다.
- 타임 스퀘어의 명물과도 같은 각종 광고판들이 모두 깨알같이 재현된다. 타임 스퀘어 문서에 기재된 모습을 보면 재현율도 적절한 편. 물론 어른의 사정상 간접 광고가 안 되고 저작권 문제 등이 있어서 살짝 수정되긴 했다. 아래가 자세한 예시.
- 타임 스퀘어 메인 광고판에 코카콜라 광고의 전매특허인 특유의 병모양 실루엣이 나온다. 이어서 닛산 GT-R도 등장하며 이역시 헤드라이트와 라디에이터 그릴이 닛산 GT-R 프로토타입 모델과 매우 유사하여 자동차 좀 안다는 사람들은 쉽게 알아 볼 수 있는 편이다. 다만 메인 광고판에 고정적으로 나오기로 유명한 삼성전자의 광고는 S Company로 [3], 아이스크림 프랜차이즈 업체인 배스킨라빈스 31은 숫자가 32로 바뀌었다.
- 무대 정면을 기준으로 오른편 건물 광고판엔 흰색 가면과 함께 PHANTOM이란 단어가 쓰여 있는데, 이는 뮤지컬 오페라의 유령을 의미한다. 단, 디자인은 유령이 착용하는 오리지널 흰 가면과 달리 가면 카니발에 나올 법한 디자인으로 변경됐다.
- 무대 정면 왼편의 광고판엔 호랑이 얼굴 그림과 함께 Tiger Queen(호랑이 여왕) 문구[4]가 나오는데, 이는 1997년부터 절찬리에 상연되고 있는 뮤지컬 라이온 킹을 가리키는 것으로 추정된다. 다른 광고와 달리 비교적 적극적으로 문구 수정을 가한 것은 월트 디즈니 컴퍼니가 자사의 창작물에 대한 저작권 관리가 워낙 철저하기로 유명하기 때문으로 추정된다. 보통 적당히 패러디하는 정도는 대부분의 제작사에서 홍보가 된다는 이유도 있어 넘어가는 경우가 많지만(물론 심한 왜곡이나 노골적 베끼기라 판단하면 가차 없이 고발하는 경우가 대부분), 디즈니 법무팀은 사전 동의 없이 영리 추구를 위해 이미지나 이름을 비슷하게만 써먹어도 소송을 걸어 끈덕지게 물고 늘어지는 경우가 왕왕 있다보니.
- 2016년 3월 31일에 발매된 극장판 정발BD UFE 버전의 특전으로 이 라이브를 배경으로 한 팝업 형태의 무대가 동봉되었다. UFE 버전의 수납 박스와 페어로 탈착도 가능하며 넨도로이드 푸치 μ’s AA 버전과 찰떡 궁합이라는 평. 자세한 것은 발매사 공식 영상 참조.
- 담당 성우들의 라이브는 2016년에 열린 μ’s FINAL LOVE LIVE! ~μ’sic forever~에서 초연. 애니메이션과 동일한 의상은 물론이고 미모리 스즈코는 작중 돋보이던 우미의 폰데링 머리도 그대로 재현했으며,[5] 부채를 휘두를 때의 황금색 잔상도 어느정도 비슷하게 연출을 하는 등[6] 극장판 인기 곡답게 신경을 많이 쓴 듯하다. 더불어 무릎 반월판 손상으로 인한 후유증으로 파이널 라이브 무대에서도 많이 나서지 못했던 난죠 요시노도 이 곡에서는 애니메이션의 에리와 동일하게 센터로서 참여하였다.
3. 러브라이브! 스쿨 아이돌 페스티벌
일본판 스쿠페스를 이용하는 해외 유저들은 본의 아니게 공식이 주는 스포일러 테러를 고스란히 먹고 말았다. 물론 이 곡은 5th 라이브와 극장판 PV에 이르기까지 꾸준히 공개되었으니 개의치 않는 사람들이 더 많았지만 일본에 비해 개봉 시기가 늦는 타국 유저들은 이 곡 이외의 다른 극장판 곡도 개봉 전에 공개되는 것이 아닌가 불안해 하는 목소리도 있었다고.
기존의 9레벨 최다 노트수를 가진 だってだって噫無情를 무려 '''45개 차이'''로 제쳤다. 10성까지 합쳐도 ユメノトビラ와 같이 전체 4위. 노트수도 이렇거니와 중간중간 등장하는 트릴이나 짧은 롱놋 등으로 인해 Happy maker![7], 恋のシグナルRin rin rin!에 이은 9성 불렙곡의 신성으로 불린다(...). 하지만 사실 노트만 오질나게 많지 패턴 자체가 어려운 부분은 없기는 하다.
표기 난이도는 예상과는 달리 10렙을 유지. 산발 트릴이 보다 강력해졌긴 하지만 정박이 대부분에 577개 노트가 곡 전체에 고루 퍼져 있고 산발 폭타급 패턴은 없다 보니 체감 난이도도 노트는 많지만 어렵진 않은 스키스키와 비슷한 10렙 중상급 수준이다.
극장판 수록곡 중에서 처음으로 마스터 난이도가 추가되었다. 전체적으로 익스의 방향성을 이어받았으며 중간중간에 나오는 강제 원핸드와 가운데 노트와 끄트머리 노트 한 개를 동시에 누르는 무리배치를 주의하자.
2019년 11월 15일에 이 곡의 아야세 에리의 솔로버전이 기간한정 수록되었다. 채보는 일반 버전과 동일하다.
4. 러브 라이브! 스쿨 아이돌 페스티벌 ~after school ACTIVITY~
EXTREME 난이도 플레이 영상
CHALLENGE 난이도 플레이 영상
5. 러브라이브! ALL STARS
11월 30일 패치에서 22-10장 해금곡으로 확정되었다. 이로서 Angelic Angel은 2020년 마지막 스쿠스타 수록곡(일본 서버)이 되었다.
이 곡도 애온의 시처럼 소도구로 부채를 사용하기 때문에 사자치카를 편성하고 돌릴 경우 귀여워지며# 극장판 MV에 있던 부채의 잔상이 구현되었다.
MV 자체는 퀄리티 좋다는 평이 많지만 무대를 극장판의 그 뉴욕 타임스퀘어 광장을 구현한게 아닌 未来の僕らは知ってるよ의 무대를 돌려쓰기한 것에 대한 비판이 있다[8].
Sp타입에 버프를 주므로 sp타입으로 편성하는 것이 좋다.
6. 신 태고의 달인
스노하레와 함께 2015년 12월 10일부터 일본내 가동된 신 태고의 달인 화이트에 수록되었다.
7. 가사
- 멤버별 파트는 각 멤버의 고유 색상으로 구분하였다.
[1] 라이브 시작은 타임 스퀘어이나 도중에 양쪽의 배경이 자연스레 교차로 등장한다. 타임 스퀘어 무대 베이스로 홀로그램 영상이라도 띄운 것인지 아니면 아예 제3의 장소에서 연출한 것인지는 작품 내에서 언급되지 않으며 제작진도 언급한 바 없다.[2] 이 라이브 연습 당시 힘의 상징으로 통하는 닛타 에미는 부채를 5장이나 찢어 먹었다고 한다.[3] 단, 실제로 타임스퀘어에서 삼성전자 광고판은 코카콜라 광고판 위에 크게 있지만 작중에서 S Company의 광고가 나오는 위치는 코카콜라 아래쪽 현대자동차 광고판이 있는 위치이다. 로고도 그렇고 위치도 그렇고 아무래도 삼성전자와 현대자동차를 같이 뭉뚱그려서 한국 기업들의 저작권을 피하려는 의도인 듯. [4] 이 문구는 본 라이브 전날 호노카가 낙오되어 길을 잃었을 때 여성 싱어를 만난 골목 광고판에도 나온다.[5] 본인의 진짜머리는 아니고, 붙임머리를 이용해서 머리길이를 추가로 늘린 다음에 땋은듯 하다. 여담이지만 쿠스다 아이나가 링 사이에 손가락을 집어넣는 장난을 치기도 했다.[6] 부채에서 실제로 빛이난건 아니고, 곡 막판에 하트를 그릴때 대형 스크린에 비춰지는 나마뮤즈 맴버들의 부채에 금빛잔상 CG를 입혔다. 물론 완벽하게 싱크가 맞진 않았다.[7] 10성으로 변경됨[8] 바로 다음 수록곡인 Hop? Stop? Nonstop!도 이탈리아의 스페인 광장 재현이 아닌, Happy maker! 무대의 재탕이 되었다. 이게 아쿠아가 뮤즈의 학교인 오토노키자카 여고 교내에서 라이브를 하는 상황이라 졸지에 아쿠아가 우라노호시 폐교되고 단체로 오토노키자카로 전학왔냐고 볼멘소리가 나오기도 했다.