마츠모토 타카히로
[clearfix]
1. 개요
일본의 국민 록밴드 B'z의 기타리스트이자 리더.
기타리스트로서는 'Tak Matsumoto' 와 '松本孝弘' 두 개의 브랜드가 존재하고 음악성도 차별화를 두고 있다.
2. 상세
아버지는 성악을 했고, 어머니는 클래식을 좋아하고 일렉톤을 연주할 수 있다고 한다. 기타리스트 치고는 다소 늦은 고교시절 기타에 입문하여 재능을 개화하게 된다. 출신 고등학교에서 경음악부를 세운 것도 마츠모토. 고등학생 시절 여름 방학에는 집에서 비 덧문을 닫고 하루종일 기타 연습에 매진할 정도로 몰두했다. 슈퍼 이마쥬라는 밴드를 꾸몄는데 테레비 도쿄의 록 음악 방송에 나가 작전을 잘 짜서 그랑프리를 먹은 적도 있다고 자랑했다. 마츠모토의 고교시절 사진은 솔직히 우스꽝스럽지만 이 밴드 그랑프리 우승의 영향이란 실로 엄청난 것이어서 마츠모토와 통화해보고자 하는 여성들의 전화가 한동안 끊이지 않을 정도였다고 한다.
고교 졸업 후에는 운전 면허를 취득한 뒤 한동안 기타는 안치고 자동차 튜닝에 매진하다가 기타를 계속 하라는 선배의 권유로 81년 음악 전문학교(요요기 뮤즈 음악원)에 입학한다. 전문학교 시절에는 음악 이론 때문에 선생에게서 "자네는 재능이 없는게 아닌가" 하는 소리도 듣는 등 굴곡도 많았으나, 기타 연주 자체는 잘하다보니 학교 선생으로부터 프로 활동을 권유받아 중퇴하게 된다. 데모 테이프 덕분에 비잉에 소속되어 스튜디오 뮤지션으로 활동하게 된다.
세션으로 불려나간 학원제에서는 실수를 연발해서 '너는 치는 척만 해라' 라는 소리도 들었지만, 열심히 노력한 덕에 결국 세션맨으로 이름을 알리게 된다. 더욱이 그가 같이 어울렸던 선배가 LOUDNESS의 히구치 무네타카였던지라, 좋은 일자리를 많이 얻게 된다. 어느날 갑자기 전화로 불려져서 나갔더니 현재도 활동중인 여성 메탈 보컬리스트인 하마다 마리의 레코딩 자리였고 85년에는 TM NETWORK의 라이브의 서포트나 음반의 레코딩에도 참여하게 된다. TM NETWORK에서의 활동은 B'z 데뷔 이후에도 약간 이어졌고 94년, 2004년의 공연에도 특별 출연한다.
그 이듬해에는 일본을 대표하는 베이시스트이자 카시오페아의 멤버인 나루세 요시히로와의 프로젝트 밴드인 시끄러워서 미안해, 그 외에도 키타지마 켄지(FENCE OF DEFENSE) 같은 여러 이름있는 기타리스트와의 프로젝트 앨범에 공동 참여하는 등 스튜디오 뮤지션으로 이름을 날리는 중이었다. 이런 인맥이 초기 마츠모토에게 음악적으로나 커리어적으로 크나큰 영향을 준 것은 말할 것도 없다. 실제 이나바와 만났을때도 마츠모토는 기타 잡지의 표지로도 오른 적이 있을 정도로 커리어의 차가 상당했다.
이후 B'z의 브레이크로 탄탄대로를 걸어온다. 마츠모토의 대단함은 B'z의 무수한 히트곡을 셀프 프로듀스를 통해 자기 손으로 만들어냈다는 데에 있다.(물론 초중기에는 제작집단의 보조와 파쿠리 의혹에서 피해갈 수가 없는 것은 사실이다 + 마츠모토가 곡도 주고 프로듀스도 맡은 가수들이 있긴 한데 잘 안됐다) 그렇게 데뷔 10주년을 넘긴 다음엔 깁슨으로부터 '''동양인 최초의 시그네쳐 모델을 받는 대사건을 달성'''하며 그의 영향력은 해외로 점점 퍼지게 된다. LA에 만든 스튜디오를 거점으로 현지 뮤지션과 교류를 한다. 스티브 바이와의 공동작업이나 빌리 시언의 라이브 서포트 멤버 참여, 에릭 마틴과의 프로젝트 밴드 등이 그 실적. B'z가 헐리우드 락워크 명예의 전당에 이름을 올릴 수 있게 된 것도 스티브 바이의 추천 덕이다. 그 결과가 바로 깁슨의 추천을 받은 래리 칼튼의 오퍼로 공동 작업한 앨범 「Take Your Pick」으로 '''2010년 53회 그래미 상'''을 받았다.[2] 이처럼 본인의 실력도 실력이지만 천운이라고 할 수 있는 운빨에 고향 오사카의 상인 기질을 잔뜩 타고나서인지 중요한 고비에 기가막힌 결정을 잘 해낸다.
기타연주를 담은 솔로앨범을 B'z의 데뷔보다 먼저 발매했었다.[3] 기타리스트로써 대표곡은 뮤직 스테이션에서 나오는 기타 멜로디인 「#1090 ~Thousand Dreams~」[4]가 있다. 뮤직 스테이션에서 십수년째 흐르는 바로 그 등장음악이다. 이와 함께 울트라맨 시리즈 중에서 극장판 ULTRAMAN의 테마곡 중 하나인 Theme from ULTRAMAN을 제작하기도 하였다.
2.1. 연주력
일본을 대표하는 슈퍼 기타리스트 중 한 명으로 작은 손에 짧은 손가락이라는[5] 핸디캡이 있으나 젊은 시절부터 프로 세션 연주자로 활동하면서도 다른 유명 연주자들과 음반을 내거나 해외의 명곡을 커버하는 등 테크닉에 있어서도 뒤지지 않지만 마츠모토의 가장 뚜렷한 강점은 톤에 있다. 레코딩이나 프로젝트 등으로 같이 활동한 슈퍼 플레이를 누구보다 많이 봐왔을 해외 뮤지션들도 이구동성으로 '마츠모토 = 톤'이라고 칭찬 해준다. 크게 영향을 받은 기타리스트는 보통 마이클 쉥커나 에디 밴 헤일런. 톤에 대해서는 마츠모토 자신도 중시하는 부분이다.
일반적으로 마츠모토는 레가토 주법을 그의 커리어 내내 사용해왔다. 마츠모토의 기타 연주가 절정기였던 2007년부터 2013년까지[6]는 얼터네이트 피킹을 비롯하여 다양한 솔로를 구사했지만, 시간이 지나며 체력적인 한계로 인해 대부분의 솔로를 레가토 프레이즈로 바꿔 연주하고 있다[7]. 보통 마츠모토는 원곡에 가까운 정석적인 연주를 구사해, 일각에서 솔로 애드리브 능력이 부족하다는 비판 역시 존재한다. 실제로 2010년 래리 칼튼과의 투어 동안에도 마츠모토는 자신의 틀에서 크게 벗어나지 않는 솔로들을 구사했다.BARKS 편집장 : 사운드 자체는 어떤가요? 좋은 소리를 내는 것에 대한 기쁨이라던가.
마츠모토 : 좋은 소리를 내는 것에 대한 기쁨이요?
BARKS 편집장 : 저는 B'z의 좋은 사운드에 매번 감명을 받고 있으니까요. '여전히 소리가 좋구나'라고요.
마츠모토 : 그렇게 말해주시니 기쁘군요. '''제 가장 큰 포인트는 역시 톤이니까요.''' 결코 기술적으로 대단한 것은 아니니, 제 입장에서는, 음... 톤이 역시 절대적이지요. 그래서 초킹하고 비브라토를 했을 때의 느낌이 가장 큰 포인트라고 자부하고 있습니다.
[대담] 마츠모토 타카히로×BARKS 편집장, 앨범 『New Horizon』으로의 여정 「지금의 나가 되리라고는 전혀 상상도 못했다」 中
2.2. 프로듀싱 능력
3. 그 외
- 96년에는 이나바가 솔로 앨범을 제작하는 동안 3개월 샌디에이고로 어학연수를 다녀왔다. 전세계에서 서로 나이가 다른 사람들끼리 섞여 영어를 배우는 경험은 꼭 해보라며 추천하기까지 했다.
- 1999년에 발매한 싱글 「THE CHANGING」에서 처음으로 메인보컬을 한 적이 있었다.[8] 팬들의 감상평은 "말보로에 제대로 절인 허스키한 창법". 한동안 봉인(?)했다가 2012년 즈음부터 B'z의 레코딩과 LIVE-GYM에서도 코러스와 파트 독창(!)을 하는 등 보컬리스트 맛의 비중이 늘어나고 있다.
- 96년 양악 커버 프로젝트였던 Rock and Roll Standard Club에 이어 2003년에는 빙계열 여가수들과 함께 방악 커버 프로젝트를 했다. ZARD와는 「異邦人」, 쿠라키 마이와는 「イミテ?ション?ゴ?ルド」, GARNET CROW의 보컬 나카무라 유리와는 「私は風」 라는 곡을 작업했다.
- 극초반(1985~88)에는 '빌 로렌스(Bill Lawrence)'社[9]의 커스텀 기타를 사용했었으나, 1988년부터 야마하의 커스텀 기타(T'S TOYS)를 사용하다가, 1989년부터 90년대 중반까지 야마하에서 출시된 시그니처 모델인 'MG-M' 시리즈를 애용했다. 레스폴을 라이브에서 사용하기 시작한 것은 1992년. 현재 라이브에서 주로 사용하는 기타는 깁슨 레스폴, 커스텀 파이어버드, 커스텀 더블 컷어웨이, 플라잉 V, 뮤직맨 EVH[10]이다.
- 자고로 2013년까지만 해도 라이브에서 토크를 꽤 했지만, 2015년부터는 거의 하지 않고 있다.
- 2016년 3월, 트위터에서 요시키와 함께 술을 마시는 근황이 확인되었다.
- 지금은 이나바 혼자만 센터에 있지만, 1989년에서 7집 발표하기 전까지만 해도 이나바와 같이 센터 자리를 양분했었다. 이나바가 왼쪽에서 노래를 하고 있으면 마츠모토는 오른쪽에서 스탠드 마이크 두고 기타치는 포지션이였는데, 기타만 치기에는 심심했던 건지, 카메라에 잡히고 싶었던 건지, 코러스 들어가는 부분에서 립싱크를 하기도 했다. 그리고 선글라스를 잘 안 벗는데, 워낙 잘 안 벗다보니 가끔 맨눈을 보이면 그 차이가 매우 크기도 하고, 팬들이 격하게 환호한다.
- GLAY의 타쿠로와 유독 친분이 깊은데 그간 받은 가르침은 돈으로 계산하면 얼마 정도일까? 싶을 정도이며 열번이고 스무번이고 인간대 인간으로서 진심으로 화를 낸 적도 있다고 한다. 한창 글레이가 잘나갈 때 '너네들 적당히 좀 해라' 같은 말을 아무렇지도 않게 슥 할 정도로 허물없는 사이이며 존경하고 경애한다고 밝혔다. 마츠모토는 그에 대해 '그런적 있었나?' '그런거 읽는 사람은 내가 무서운 사람인줄 알거아냐' 라고 코멘트 했다고.
[1] 오랫동안 A형으로 알고 있었다고 한다.[2] 이건 코무로 테츠야가 라디오에서 마짱이 원래 이런걸 잘 한다면서 래리 칼튼에 묻어서 받았다는 뉘앙스로 좀 에둘러 깠다.[3] 앨범 이름이 「Thousand Wave」인데, 이는 당시 마츠모토의 여친 이름이었던 '치나미(千波)'를 그대로 영어로 옮긴 것이다.[4] 마츠모토가 갖고 있는 1954년산(스트라토캐스터가 '''처음 생산된''' 연도) Fender 스트라토캐스터의 시리얼 넘버[5] 후쿠오카 돔에 가보면 마츠모토와 이나바의 손 실물 동상을 확인해볼 수 있다.[6] 이 시기 마츠모토의 속주실력과 기타 솔로 메이킹이 거의 절정에 달했던 시기이다. 일례로 2011년 C'mon 투어의 「さまよえる蒼い弾丸」은 적재적소에 다양한 주법(레가토, 얼터네이트 피킹, 피킹 하모닉스, 피킹을 사용하는 태핑 등)을 사용했다.[7] 2020년 쇼케이스가 대표적이었다. 5일 내내 셋리스트 곡 대부분의 솔로가 레가토로 프레이즈되었다.[8] 보컬로서 라이브는 이전 1995년 BUZZ에서도 한 적이 있었다.# 곡명은 [9] 광고까지 찍었다. 다만 마츠모토는 사진 속의 모델은 사용하지 않았다.[10] 레스폴이 고정형 브릿지라, 주로 아밍이 들어간 곡에서 사용한다.