고딕 소설
1. 개요
공포 소설과 로맨스의 요소가 결합된 장르로, 현대 호러 소설의 시조로 볼 수 있는 장르문학이다. 보통 호레이스 월폴(Horace Walpole)이 쓴 '오트란토의 성(The Castle of Otranto, 1764)을 시작으로 본다.
고딕 소설이라는 이름은 중세의 고딕 양식 건축물이 주는 음산한 분위기가 연상된다는 의미로 붙여졌다. 오늘날에는 공포스러운 분위기를 자아내어 섬뜩하고 무시무시한 인간의 이상 심리를 다룬 소설까지 광범위하게 지칭하는 말로 쓰이고 있다. 18세기 말 ~ 19세기 초에 가장 활성화된 장르지만 고딕 소설의 클리셰로 인식하는 요소들은 대부분 빅토리아 시대를 거치며 완성되었는데, 이러한 배경에는 브램 스토커의 소설 '''드라큘라'''가 전 세계적 인기를 얻으면서 19세기를 배경으로하는 음울한 이야기라는 이미지가 대중에 각인된 것이 크다.
고딕 소설은 근대 유럽의 신비주의에서 시작된 오컬트 붐과 함께 유행하여 18세기 후반부터 19세기 말에 이르기까지 대중적으로 읽혔다. 특히나 19세기 초중반 영국, 독일 등 유럽에서 그 인기가 절정이었을 무렵 바다 건너 미국까지 영향을 주었고, 이는 남부 고딕이란 파생장르의 탄생에도 영향을 주었다.
고딕 소설에서 다루는 공포의 요소는 다른 세계에서 온 듯한 존재들, 인간과 다른 분위기를 내는 기이한 존재들이 주는 괴리감과 근원적인 두려움, 공포감이 주를 이룬다. 괴물들 대부분이 행동이 부자연스러워서 마치 악마가 인위적으로 만들어낸 존재인 듯한 느낌을 주는데, 이 요소가 사회 속에서 인간이 느끼는 다양한 심리를 적극적으로 활용하는 현대 공포소설과의 차별점을 만들어낸다. 오늘날의 공포소설들은 개연성을 중시하여 연쇄살인마, 정신이상자, 정부의 감시와 독재 등 현실에도 다분히 있을법한 소재, 아니면 최소한 자연적으로 존재할수 있는 요소들을 소재로 활용하는 경우가 대부분이고, 대다수가 나름대로의 명분이나 이유를 가지고 행동한다. 비현실적인 요소들이라고 해도 원한이 맺힌 악령, 우주적 존재 혹은 외계생물 외에는 잘 나오지 않는다. 하지만 고딕소설에서의 주적들은 보통 악마의 하수인들로서 지옥에서 온 존재들 내지는 악마를 숭배하는 이단자들로 인식되고, 이들 악마의 수족들이나 숭배자들은 당대 서양의 기독교적 가치관에 따라 이유를 불문하고 무조건 퇴치해야하는 절대악으로 간주된다.[1]
이러한 고딕 소설의 공포요소들이 지닌 매력은 현대의 고딕 판타지 장르와 호러물에도 계승되었는데, 특유의 음울하고도 고풍스러운 세계관이 자아내는 매력, 절대악으로 설정되는 악당과 절대선으로 묘사되는 주인공이 대립하는 명백한 선악구분의 플롯은 시나리오를 쓰기 편하고, 기본적인 개연성은 확보되기에 접근이 쉽다는 장점이 컸다. 한편 감상하는 독자측에서 깊은 고찰을 할 필요도 없다는 점은 밋밋한 느낌을 주지만서도, 현대적인 재해석과 변용을 통해 신선함을 부여하는 시도가 재미를 주기도 한다. 이런 특성은 악마성 시리즈나 팬텀 블러드 등의 작품이 잘 드러낸다.
2. 클리셰
- 시간대는 빅토리아 시대가 대다수이며, 공간적 배경은 오래된 고성이나 을씨년스러운 대저택, 외진 곳을 지나가는중인 열차 혹은 안개낀 바다를 항해중인 선박 등 폐쇄된 공간이 중심이다. 야외 배경일지라도 빛이 들지않는 어두컴컴한 숲이나 늪지대처럼 음산한 장소의 밤이 대부분. 여기에 거미줄이나 박쥐가 날아다니는 모습은 거의 필수요소.
- 저택이나 성의 베란다에는 가고일석상이, 복도에는 기사 갑옷이 배치되어있다.
- 언급한 장식물은 살아움직여서 주인공 일행을 위협할때가 있다.
- 가고일 위에 괴물이 허공을 보고있으면 안성맞춤, 다만 현재는 모 슈퍼히어로에게 그 이미지를 뺏긴듯 하다.
- 낮과 밤에 하는 행동이 구별된다. 낮에는 주로 조사나 다음 밤을 대비하고, 밤에는 적들의 위협을 방어하는 식의 전개가 잦다.
- 적은 별다른 이유없이 나쁜 인물. 주인공은 그저 착한 인물로 그려진다.
- 위처럼 주적은 언제나 악마의 족속, 혹은 자연의 섭리를 거스르는 존재이다.
- 주인공들은 주적을 물리칠 무기를 가지고있으며 이 무기들이 의외로 주변에서 쉽게 구할수있는 것들이다. 대표적으로 십자가,은,성물,성수,말뚝 심하면 흐르는 물이나 마늘까지
- 역시나 예외는 크리처(프랑켄슈타인), 소설내에서 성수,십자가도 안통하며 특별한 약점 자체가 없는 야생동물처럼 그려진다. 보통 사람과 달리 야생의 산딸기만 먹어도 버틸수있는등 오히려 사람의 약점을 극복한듯한 모습을 보인다.
- 앤 래드클리프의 소설과 이에 영향받은 작품들에는 뭔가 초자연적인 요소가 나오나 했더니 알고보니 현실적인 이유가 있었다는 클리셰도 자주 나왔다.
- 여성이 주인공인 로맨스 소설 같은 경우 저택물과 결합되곤 한다. 이 경우 미친 부인과 함께 사는 음침한 비밀을 지닌 저택 남주인이 필수적으로 등장한다. 제인 에어나 나사의 회전, 레베카가 대표적.
3. 목록
※ 현대(1940년대 이후) 호러소설 및 서브컬쳐 작품이 아닌 고전 문학만을 기재할 것. 해당 작품들은 다크 판타지 항목에 작성.
- 흡혈귀를 다루는 고전 문학작품들
- 도리언 그레이의 초상
- 셜록 홈즈 시리즈 중 바스커빌 가의 개[4]
- 슬리피 할로우#s-2
- 오페라의 유령
- 울펜바흐의 성
- 일곱 박공의 집
- 지킬 박사와 하이드
- 제인 에어
- 폭풍의 언덕[5]
- 프랑켄슈타인
- 애드거 앨런 포의 작품 다수
- 앤 래드클리프의 작품 다수
4. 관련문서
[1] 여기서 예외인것이 프랑켄슈타인과 지킬 박사와 하이드, 외부에서 온것이 아닌 인간이 기원이며 둘다 인간에게서 볼수있는 요소가 짙게 깔려있다. 다만 하이드는 인간의 순수한 악의 집결체 같은 존재라 악마와 다를게 없어보이고 크리처(프랑켄슈타인)는 소설내 인물들이 괴물이라고 인식하며 이유없이 퇴치하려든다. 물론 소설을 읽는 감상자들은 다른 관점으로 이들을 바라보기도 한다.[2] 달을 긍정적으로 인식하는 동양권에서는 잘 이해하기 어려운 것이지만 늑대인간이 보름달의 빛을 받으면 본모습으로 변한다는 미신이라던가, 점성술에서 주요 소재로 다루는 등 서양에서는 달을 마법이나 인간의 광기와 연관지어 불길한 것으로 여겼다. 미치광이(lunatic)라는 단어도 이러한 인식에서 나온 단어다.[3] 비판받고 있는 행적은 이뿐으로 원작 소설내에서는 인격적으로 흠이 있는 인물이 아니다. 다만 오늘날의 창작물에서 적에게 항상 도전하고 승리하는 주인공들에 비하면 모양빠지는 행동인것은 사실이다.[4] 정석적인 추리소설의 성격을 띄는 타 작품들과 다르게 바스커빌 가의 개는 유일하게 고딕 미스터리 호러의 성격이 강하다.[5] 위키백과에 따르면 고딕 소설로 분류되어 있다.