바비(인형)
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Barbie
1959년 미국 마텔에서 만든 인형 시리즈. 대부분의 영어권(특히 미국) 여자 아이들이 하나씩 가지고 있는 스테디 셀러 인형이자 세계에서 제일 유명하고 콜렉터가 많은 인형이다. 날씬한 미인형 인형 브랜드로 성인에 비해 패션에 어느정도 제한이 되는 여자아이들이 크게 대리만족을 느끼는 듯. 성인도 예외가 아닌지 성인들 중에서도 수집하는 사람이 꽤나 많다.
외모가 탁월하고 '인형 같다'라는걸 표현할 때 자주 비유되는 인형이다. 백발에 선탠을 한 형태를 기본형으로 알고 있는 것으로 보이는데 바비라고 했을 때 떠올릴 수 있는 인형의 인종형은 백인, 히스패닉, 동양인, 흑인 등 다양하며 어린아이, 십대, 성인 남성형도 인종과 연령별로 있다. 국내에선 이를 모방한 미미[1]인형이 있는데 바비만큼의 영향력은 아니지만 국내의 어린 여자 아이들이라면 하나씩은 갖고 있을 법하다. 일본에서 바비인형에 상응하는 포지션의 육일 인형은 타카라가 제니 다음으로 내놓은 리카쨩시리즈다.
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최초의 바비인형. 김수미 씨를 묘하게 닮았다. 최초의 바비인형은 의외로 '''금발'''이 아니다.
마텔의 창업자인 루스 핸들러와 엘리어트 핸들러 부부가 바비인형을 고안하였고 당시 마텔의 직원이였던 잭 라이언[2]이 디자인하였다. 핸들러 부부는 아들인 켄이 가지고 놀만한 장난감은 많은데 딸인 바바라가 가지고 놀 장난감은 적다는 걸 깨닫고[3] 여아들이 놀만한 장난감을 생각하던 도중 딸 바바라가 종이로 된 숙녀 모양의 인형을 만들어 가지고 노는 것에서 착안하여, 독일 여행 중에 본 Bild Lilli doll[4]을 본따 만들었다. 그리고 바비와 그녀의 남자친구 켄의 이름은 부부의 아들, 딸의 이름을 따 붙여줬다.[5][6]
1950년대 당시에는 어린이 인형이 모두 3~4등신 아기 체형의 인형 밖에 없었으며, 미국 사회에서 여성의 역할은 가정을 돌보고 아이를 양육하는 주부에 중점을 두고 있었다.[7] 이런 시대에 늘씬하고 성인적인 몸매와 '다양한 직업을 가진 일하는 젊은 여성'을 제시하여 여아 놀이용품 시장을 혁신하고, 여아들에게 '우리도 아이를 돌보는 것 말고 할 수 있는게 많구나'라는 꿈을 심어준 제품이 바비 인형이었다. 이런 대담한 접근은 업계에 일대 센세이션을 불러왔다. 오늘날에는 외모지상주의를 불러왔다고 까이기도 하거니와(…), 전세계 소녀들에게 거식증을 안겨 준 원흉 중 하나로 불리는 점을 생각하면 참으로 아이러니하다.
사실 바비인형은 성인의 체형이 아닌 마네킹을 기반으로 만들어 졌다. 디자이너들이 실제 여성과 같은 체형을 만들었지만 옷을 여러 겹 입힐 때 마다 옷의 두께 때문에 목이 묻히고 체형이 이상해 보이는 현상이 일어나 늘씬하게 만들었다. 만약에 바비가 정상적인 체형에서 옷을 정상적으로 입히려면 옷의 천 두께를 훨씬 얇게 만들어야 되는데 이렇게 된다면 비용도 상승하고 내구성 문제도 발생하게 된다. 실제 옷을 여러 겹 입은 바비를 보면 비율이 맞아보기도 한다.[8]
외모 부분은 사실 마텔 입장에서 할 말이 없는 게 초창기 바비의 옷 중 '파자마 파티'라는 옷이 있었는데 구성품에 50kg을 가리키고 있는 체중계와 '걍 굶으면 돼'라고 써져 있는 잡지를 넣어준 적(...)이 있다.
바비인형의 의상에서 가장 문제가 되는 것은 스타킹이었다. 다른 옷에 비해 심하게 얇은데 그 작은 사이즈에도 쫙 달라붙게 만들어야 했기 때문이다. 그래서 초창기 바비인형에는 스타킹이 없었고 그나마 처음 나온 바비인형용 스타킹은 다른 옷과 별반 차이가 없이 사실상 쫄바지나 다름없었다. 하지만 2010년대 이후에는 진짜 나일론을 사용해서 크기만 작아진 진짜 스타킹으로 나온다. 1990년대 버전. 아직 기술력이 부족해서 쫙달라붙진 않는다. 2000년대 이후 버전. 말 그대로 크기만 작아진 진짜 스타킹이다.
종류가 엄청나게 다양하여, 전 세계의 바비 인형을 종류 별로 모으는 것은 마텔 사장도 불가능하다고 할 정도라 카더라. 공주, 스튜어디스, 아나운서, 카우보이, 해상 구조대, 기계 체조 선수 등 직업 별로도 갈라지고 또 그 직업의 의상으로도 갈라지고 머리 스타일도 또 다르다고... 하여튼 엄청나게 다양하다.[출처:]
한국에는 1971년부터 가리봉동 수출 공업 단지에 위치[11]했던 노루페인트의 자회사 격인 (주)대협[12]에서 마텔로부터 하청을 받아 바비인형을 만들기 시작했는데, (주)대협은 당시 우리나라에서 제일 큰 완구 회사였다고 한다.[13]
처음에는 품질이 좋아 잘 나갔지만, 1977년 하반기 수출 공업 단지 노동 운동의 여파로 파업했다가 한 달여 만에 생산을 재개했으나 물건은 제대로 안 나오고 주문은 밀릴 대로 밀려 결국 마텔은 하청을 홍콩, 대만 등 중화권으로 바꾸었다. 그 후 (주)대협은 국내 시장 개척을 시도했으나 당시 경제 침체와 높은 가격 때문에 실패하고 1980년 폐업했다.
1981년, 일본에서는 타카라가 마텔과 계약을 맺어 일본인 취향에 맞는 순정만화풍의 바비인형, 일명 '''타카라 바비'''를 출시하여 인기를 끈다.[14] 이후 1986년 까지의 라이센스가 끝난 타카라 바비는 그 해부터 이름을 제니로 바뀌어 발매가 계속된다.
한편, 마텔사는 그 해부터 반다이[15]와 새로운 계약을 맺어 '''ma-ba'''[16]라는 회사를 설립해 새로운 얼굴의 바비, 일명 '''마바 바비'''를 판매한다.[17]
같은 시기, 한국의 영실업이 일본의 마바바비의 하청 생산을 맡게 되는데, 동시에 마텔과도 계약해 '''마텔-영'''을 설립, 수출용 마바바비를 한국에서도 판매하게 된다. 이것이 바로 국내 바비인형 정식 발매의 시초인 '''영실업 바비'''. 한국 하청 마바 바비는 88년까지 이 영실업 바비와 같은 공장에서 생산되었기 때문에 포장만 다르지, 외형적으로 같은 인형이나 다름 없었다.
당시 국내에서 영실업 바비의 인기는 일본에서의 마바바비보다 훨씬 높았다. 덕분에 89년 일본에서 마바바비가 일찍 단종된 이후에도 마텔-영 라이센스는 지속, 한국에선 92년까지 영실업 바비를 만날 수 있었다.[18]
86년도 영실업 바비 국내 첫 론칭 당시 광고자료.
바비의 성공 요인은 인형 본체가 하나 있으면 옷을 갈아입힐 수 있다는 점. 일종의 대리 만족의 요소가 있어서 자신의 옷보다 바비인형에 쏟아붓는 돈이 더 많은 사람도 있다.
캘빈 클라인, 카르티에 등 세계적인 디자이너들이 바비의 의상과 보석을 제작하기도 하였다.
심슨 가족에는 이 인형을 패러디한 '말리부 스테이시'라는 인형이 나온다. 리사 심슨과 스미더스가 이 인형의 넘버 1, 넘버 2 팬.
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골드 라벨 바비 중 하나인 어둠 숲의 여왕 바비 인형.
콜렉터 바비는 인형의 완성도에 따라 플래티넘 라벨, 골드 라벨, 실버 라벨, 블랙 라벨, 핑크 라벨로 나뉜다. 이는 바비 인형의 소장가치를 나타내는 상징이다. 유명 디자이너[19]들과의 콜라보 바비가 대부분 여기에 속한다. 마텔답게 가격대비 완성도 굉장히 훌륭한 편.
플래티넘 라벨이 가장 옷의 완성도가 높고 몰드도 정교하다. 가격 또한 가장 비싸다. 헤비 콜렉터들을 타겟으로 한 라인이다. 골드라벨은 플래티넘 다음 등급으로 분류되지만 여전히 값이 비싸고 완성도도 만족스러운 수준이다. 열성 콜레터를 위한 라인이며 사실 보통 사람에게는 골드 정도로도 충분히 비싸다. 최근에는 골드 라벨 바비가 많이 출시되고 있다. 실버 라벨, 블랙 라벨도 어른 수집가를 위한 라인이다. 핑크 라벨은 모든 세대의 수집가를 대상으로 한 라인이며 때문에 소장용 라벨이 붙은 것 중에서는 가장 저렴하지만, 4-5만원 수준으로 레귤러에 비해서는 비싼 편.
초반의 빈티지 페이스를 유지한 '빈티지 리프로' 시리즈도 발매되고 있으며,[20] 실크스톤[21] 소재로 만들어진 빈티지 페이스의 메이크업이 굉장히 정교한 실크스톤 라인도 매년 발매되고 있다. 옷 또한 퀄리티가 매우 높으며 리프로와는 달리 클래식한 의상과 란제리가 주를 이룬다. 유명한 바비인형 수집가로 잭 와일드 가 있다.
그 외 레귤러 종류가 있다. 이는 콜렉터용이 아니고 시중에서 파는 평범한 바비 인형이다.
평범한 바비인형의 경우에도 테마에 맞는 의상과 소품이 같이 들어있기 때문에 시리즈물로 나온 것이나 콜렉터용이 아니더라도 내용을 확인할 수 있다. 결국 대량 생산되는 동일한 인형으로 보이지만 한정품이라고 인지할 수 있다는 점이 특징이다.
바비 인형을 전면에 내세우기보다 패션돌답게 이미 나와 있는 유명 시리즈물을 테마로 한 것을 찾아볼 수 있다.
2000년대부터 내놓기 시작했으며, 처음에는 전래 민담을 각색한 것이 주를 이뤘으나, 나중에는 자체적으로 동화 분위기가 나는 각본을 짜기에 이르렀다. 켈리 셰리던(영어)/정미숙(한국어)이 여기서 바비의 목소리를 맡는다.
※ 기존 문서가 너무 빈약해 보여서 새로 작성합니다. 지금까지의 모든 바비 영화 시리즈들을 적어 놓았고, 몇몇 시리즈들은 한국판 이름이 없어서 직접 번역했으므로 오역이 있을 수 있습니다. 기본적으로 구글과 네이버를 참고해서 다 적으려 했지만 사람 손이다 보니 실수로 안 썼거나 잘못 썼을 수도 있습니다. 같은 연도는 순서가 다를 수 있습니다. 몇 시간 동안 열심히 만든 목록이니 좋게 봐 주시길 바랍니다. 시리즈 목록이 필요하신 분들께서 사용해 주시면 감사하겠습니다.
1. 바비의 호두까기 인형 (Barbie In The Nutcracker) (2001)
2. 바비의 라푼젤 (Barbie As Rapunzel) (2002)
3. 바비의 백조의 호수 (Barbie Of Swan Lake) (2003)
4. 바비의 공주와 거지 (Barbie As The Princess And The Pauper) (2004)
5. 바비: 페어리토피아 (Barbie: Fairytopia) (2005)
6. 바비와 마법의 페가수스 (Barbie and the Magic of Pegasus) (2005)
7. 바비: 머메이디아 (Barbie: Mermaidia) (2006)
8. 바비의 다이어리 (The Barbie Diaries) (2006)
9. 바비와 12명의 춤추는 공주 이야기 (Barbie in the 12 Dancing Princesses) (2006)
10. 바비 페어리토피아: 마법의 레인보우 (Barbie Fairytopia: Magic of the Rainbow) (2007)
11. 바비와 숲속친구들 (Barbie as the Island Princess) (2007)
12. 바비의 나비요정 마리포사 (Barbie: Mariposa and Her Butterfly Fairy Friends) (2008)
13. 바비의 다이아몬드 성 (Barbie And The Diamond Castle) (2008)
14. 바비의 크리스마스 캐롤 (Barbie In A Christmas Carol) (2008)
15. 바비의 엄지공주 (Barbie: Thumbelina) (2009)
16. 바비와 삼총사 (Barbie and the Three Musketeers) (2009)
17. 바비의 패션 이야기 (Barbie: A Fashion Fairytale) (2010)
18. 바비의 인어공주 이야기 (Barbie in a Mermaid Tale) (2010)
19. 바비와 비밀의 성 (Barbie: A Fairy Secret) (2011)
20. 바비의 프린세스 스쿨 이야기 (Barbie: Princess Charm School) (2011)
21. 바비의 완벽한 크리스마스 (Barbie: A Perfect Christmas) (2011)
22. 바비의 인어공주 이야기 2 (Barbie in a Mermaid Tale 2) (2012)
23. 바비: 프린세스 & 팝스타 (Barbie: The Princess & the Popstar) (2012)
24. 바비와 발레슈즈 (Barbie in The Pink Shoes) (2013)
25. 바비: 마리포사와 요정공주 (Barbie: Mariposa & The Fairy Princess) (2013)
26. 바비와 동생들이 함께하는 포니테일 (Barbie & Her Sisters in A Pony Tale) (2013)
27. 바비의 진주 프린세스 (Barbie: The Pearl Princess) (2014)
28. 바비와 비밀의 문 (Barbie and the Secret Door) (2014)
29. 바비의 프린세스 파워 (Barbie in Princess Power) (2015)
30. 바비와 동생들이 함께하는 강아지 대모험 (Barbie & Her Sisters in the Great Puppy Adventure) (2015)
31. 바비와 스파이 삼총사 (Barbie: Spy Squad) (2016)
32. 바비의 스페이스 어드벤처 (Barbie: Star Light Adventure) (2016)
33. 바비와 동생들이 함께하는 강아지 쫒기 대작전 (Barbie & Her Sisters in A Puppy Chase) (2016)
34. 바비의 비디오 게임 히어로 (Barbie: Video Game Hero) (2017)
35. 바비와 마법의 돌고래 (Barbie: Dolphin Magic) (2017)
36.바비의 프린세스 어드벤처 (Barbie Princess Adventure) (2020)
2편에 등장하는 안내양 바비는 까메오 출연...이긴 하나 3편에는 등장하는 몰리의 바비의 경우는 비중이 거의 주연급이며 작중에서도 상당히 활약하였다.[22] 남자친구인 켄까지 같이 등장하였고, 3편 마지막에 켄과 함께 탁아소에 지내면서, 4편에는 등장하지 않았다.
콜롬비아 픽처스가 제작하고, 앤 해서웨이가 출연할 예정이었다가 판권이 워너 브라더스가 넘어가고 마고 로비가 마텔과 함께 제작에도 참여한다. 원래는 2020년 5월 8일에 개봉 예정이었지만 다시 변동이 있을 예정이다. 각본은 그레타 거윅과 노아 바움백이 합류한다.#
유튜브와 각종 웹사이트에서 공개 중인 애니메이션 시리즈. 한편 카툰네트워크 한국판처럼 그 웹용 단편을 방송에 투입하는 곳도 있으며 TV 특집을 내놓긴 했으나 역시 웹에 무료 공개되었다. 한 편 길이는 3~4분 내외. 2012년부터 방영을 시작해 2015년 시즌 7 이후로 제작이 중단된 듯 하다. 여기서는 케이트 히긴스(영어)/이소은(한국어)이 바비의 목소리를 맡는데, 몇몇 영어 외 녹음에서는 OVA 영화의 바비와 같은 성우가 목소리를 맡는 경우가 있다.
얼핏 핑크색 난무하는 모습만 보면 여태껏 내놓은 것과 같은 노골적인 장난감 광고용 아동 대상 애니메이션 단편 같고 실제로도 적절한 슬랩스틱 개그에 교훈적 내용을 담아 어느 정도 여아층을 대상으로 삼고 있지만, 직접 보면 은근히 병맛이다. 무엇보다 바비인형[23]이 사람처럼 행동하긴 하지만 장난감의 몸을 가진 것으로 묘사된다. 즉 해변에서 선크림을 바르지 않으면 플라스틱 몸통이 녹고, 너무 추우면 굳으며, 관절이 그대로 달린 걸로 묘사되고,[24]그라인더로 광을 내거나 기름을 치려고 하기도 한다(...). 어찌 보면 메타픽션인 셈.
게다가 사는 곳이나 사용하는 생활용품도 장난감 세트 그대로인 것처럼 나온다. 완구이므로 복잡한 것들은 스티커로 처리되어 있는데, 그 스티커에서 실제 물건을 뽑아내 쓰기도 하고 TV에서 축구 중계를 하는데 장난감이므로 소리만 나오고 화면은 그대로다. 또 판매하는 장난감에는 소꿉장난하는 아이들을 고려해 적당한 크기의 액세서리가 들어있는데, 그 사이즈를 그대로 재현해서 빗이나 손톱줄 등의 도구가 터무니없이 크다거나, 조그만 가방에서 커다란 신용 카드가 나오거나 조리대도 장난감과 동일하게 버튼을 누르면 조리도구가 튀어나오거나 한다. 물론 그렇다고 전부 장난감처럼 소용이 없는 건 아니라 전기 등 작동될 건 다 작동되지만...
메타적인 개그도 종종 치는데 여태껏 바비 인형이 온갖 직업군으로 다 발매되었다는 걸 반영해서 바비도 자기 나이를 모른다던가(...), 운전면허를 따서 좋아하다가 생각해보니 자기는 카레이서였던 적도 있는데 이상하다고 생각한다던가 하는 전개도 나온다. 말도 안 되는 상황도 대놓고 등장하는데, 캠핑카 안이 대저택만큼 넓다거나,[25][26]재료를 대충 그릇에 넣고 오븐에 넣자마자 촛불 달린 케이크로 완성되거나, 터무니없이 넓은 옷장 끝에 야외 휴양지가 있거나, 옷을 처분하려고 준비한 상자와 박스 테이프가 주인공들보다 더 크다거나, 켄이 첼시의 생일 선물로 자전거를 조립하려고 하는데 뜬금없이 테니스 연습 로봇이 되거나 한다.
게다가 대부나 인디애나 존스 같은 걸 패러디하지 않나, 리얼리티 쇼처럼 등장인물들이 속마음을 인터뷰로 털어놓지 않나,[27] 세간이 가지고 있는 바비인형이 너무 예쁜 척만 한다느니 하는 편견과 클리셰를 오히려 소재로 활용해 비꼬아서 짧은 시간 동안 기승전병스러운 병맛의 향연을 펼치기 때문에 의외로 남녀노소를 가리지 않고 어필할 구석이 있다. 헌데 경쟁사의 어느 조랑말 프로와는 다른 의미로 소녀 장난감이 주는 인상을 뒤집었는데 바비에 대한 편견 때문인지 국내에서는 별 인기가 없다...
바비의 드림하우스 후속작으로 나온 작품으로, 2018년부터 방영되었다.
유튜브의 바비 공식 계정에서는 다양한 애니메이션이 업로드 되고 있는데, 현재 가장 화제이고 참신한 것은 과연 바비 블로거(Vlogger)이다. 바비가 유튜버가 되어서(!) 패션·잡담·챌린지 컨텐츠를 올리는데 목소리부터 행동까지 현실의 유튜버와 상당히 비슷하다. 애니메이션의 움직임도 자연스럽게 움직여서 생동감이 좋으니 한번 구경하고 싶은 위키러들은 유튜버에 검색해보기 바람.
한때 바비 인형처럼 생겼다고 화제가 되었던 우크라이나의 모델 발레리아 루키아노바(Valeria Lukyanova)가 있는데(#) 물론 인간으로서 인형의 생김새를 따라가는 건 불가능하고 적절한 화장빨과 성형수술, 포샵의 결과물이다.(#)
배우 한채영의 별명으로도 불린다.
2010년대는 바비인형이 굳이 여아용으로만 국한되지 않고 남아용 장난감으로까지 발전하고 있다. 바비인형 가라데 도복 버전도 버젓이 팔리고 있다.
90년대, 음성 스피커가 내장된 바비 인형이 출시된 사례가 있었다. 음성 스피커 내장 인형이야 워낙 많지만[28], 바비 인형이 스피커를 내장한 사례는 드물다. 문제는 대사들이 '수학은 어려워, 쇼핑이나 즐기자' 같은 것들이었던지라, 성차별적이라 분노한 행동가들이 바비 인형과 G.I. Joe 인형을 500개씩 구입해 내장 스피커를 바꿔치기해버렸다. 때문에 '총알이나 먹어라, 코브라'와 같은 대사를 내뱉는 바비 인형들이 속출해 멘붕한 꼬마들이 꽤 있었다고...
댄스팝 그룹 아쿠아(Aqua)가 발표한 히트곡 'Barbie Girl'은 여기서 따왔다. 매우 발랄하고 상큼한 느낌의 멜로디와 신나는 해피하우스 리듬과는 아주 다르게 가사는 정말로 당황스러울 정도로 대놓고 퇴폐하고 문란하다. 마텔 사는 이 노래를 듣고 격분하여 즉시 아쿠아 측에 소송을 걸었으나, 수정헌법 1조 때문에 무죄 판결을 받았다. 아이러니하게도, 2009년에 마텔 사는 바비 광고에 이 노래를 써먹게 되었다.(...) (물론 개사부터 하고) 노래가 워낙 메가히트를 해서 그렇다. 아쿠아는 유럽에서 엄청 메이저한 가수인데 스파이스 걸스 같은 건 차트에서 그냥 일상다반사급으로 이겼다.
1960년대에는 한국에 공장을 둬서 생산하기도 했는데 마치 상당수의 장난감들이 공장을 중국에 두고 있는것과 같았다. 사실 60년대엔 한국산 가발이 워낙 유명했던만큼 가발 만드는 기술을 인형머리 만드는 일에도 사용한듯하다.
Barbie
1. 개요
1959년 미국 마텔에서 만든 인형 시리즈. 대부분의 영어권(특히 미국) 여자 아이들이 하나씩 가지고 있는 스테디 셀러 인형이자 세계에서 제일 유명하고 콜렉터가 많은 인형이다. 날씬한 미인형 인형 브랜드로 성인에 비해 패션에 어느정도 제한이 되는 여자아이들이 크게 대리만족을 느끼는 듯. 성인도 예외가 아닌지 성인들 중에서도 수집하는 사람이 꽤나 많다.
외모가 탁월하고 '인형 같다'라는걸 표현할 때 자주 비유되는 인형이다. 백발에 선탠을 한 형태를 기본형으로 알고 있는 것으로 보이는데 바비라고 했을 때 떠올릴 수 있는 인형의 인종형은 백인, 히스패닉, 동양인, 흑인 등 다양하며 어린아이, 십대, 성인 남성형도 인종과 연령별로 있다. 국내에선 이를 모방한 미미[1]인형이 있는데 바비만큼의 영향력은 아니지만 국내의 어린 여자 아이들이라면 하나씩은 갖고 있을 법하다. 일본에서 바비인형에 상응하는 포지션의 육일 인형은 타카라가 제니 다음으로 내놓은 리카쨩시리즈다.
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최초의 바비인형. 김수미 씨를 묘하게 닮았다. 최초의 바비인형은 의외로 '''금발'''이 아니다.
1.1. 배경
마텔의 창업자인 루스 핸들러와 엘리어트 핸들러 부부가 바비인형을 고안하였고 당시 마텔의 직원이였던 잭 라이언[2]이 디자인하였다. 핸들러 부부는 아들인 켄이 가지고 놀만한 장난감은 많은데 딸인 바바라가 가지고 놀 장난감은 적다는 걸 깨닫고[3] 여아들이 놀만한 장난감을 생각하던 도중 딸 바바라가 종이로 된 숙녀 모양의 인형을 만들어 가지고 노는 것에서 착안하여, 독일 여행 중에 본 Bild Lilli doll[4]을 본따 만들었다. 그리고 바비와 그녀의 남자친구 켄의 이름은 부부의 아들, 딸의 이름을 따 붙여줬다.[5][6]
1950년대 당시에는 어린이 인형이 모두 3~4등신 아기 체형의 인형 밖에 없었으며, 미국 사회에서 여성의 역할은 가정을 돌보고 아이를 양육하는 주부에 중점을 두고 있었다.[7] 이런 시대에 늘씬하고 성인적인 몸매와 '다양한 직업을 가진 일하는 젊은 여성'을 제시하여 여아 놀이용품 시장을 혁신하고, 여아들에게 '우리도 아이를 돌보는 것 말고 할 수 있는게 많구나'라는 꿈을 심어준 제품이 바비 인형이었다. 이런 대담한 접근은 업계에 일대 센세이션을 불러왔다. 오늘날에는 외모지상주의를 불러왔다고 까이기도 하거니와(…), 전세계 소녀들에게 거식증을 안겨 준 원흉 중 하나로 불리는 점을 생각하면 참으로 아이러니하다.
사실 바비인형은 성인의 체형이 아닌 마네킹을 기반으로 만들어 졌다. 디자이너들이 실제 여성과 같은 체형을 만들었지만 옷을 여러 겹 입힐 때 마다 옷의 두께 때문에 목이 묻히고 체형이 이상해 보이는 현상이 일어나 늘씬하게 만들었다. 만약에 바비가 정상적인 체형에서 옷을 정상적으로 입히려면 옷의 천 두께를 훨씬 얇게 만들어야 되는데 이렇게 된다면 비용도 상승하고 내구성 문제도 발생하게 된다. 실제 옷을 여러 겹 입은 바비를 보면 비율이 맞아보기도 한다.[8]
외모 부분은 사실 마텔 입장에서 할 말이 없는 게 초창기 바비의 옷 중 '파자마 파티'라는 옷이 있었는데 구성품에 50kg을 가리키고 있는 체중계와 '걍 굶으면 돼'라고 써져 있는 잡지를 넣어준 적(...)이 있다.
바비인형의 의상에서 가장 문제가 되는 것은 스타킹이었다. 다른 옷에 비해 심하게 얇은데 그 작은 사이즈에도 쫙 달라붙게 만들어야 했기 때문이다. 그래서 초창기 바비인형에는 스타킹이 없었고 그나마 처음 나온 바비인형용 스타킹은 다른 옷과 별반 차이가 없이 사실상 쫄바지나 다름없었다. 하지만 2010년대 이후에는 진짜 나일론을 사용해서 크기만 작아진 진짜 스타킹으로 나온다. 1990년대 버전. 아직 기술력이 부족해서 쫙달라붙진 않는다. 2000년대 이후 버전. 말 그대로 크기만 작아진 진짜 스타킹이다.
종류가 엄청나게 다양하여, 전 세계의 바비 인형을 종류 별로 모으는 것은 마텔 사장도 불가능하다고 할 정도라 카더라. 공주, 스튜어디스, 아나운서, 카우보이, 해상 구조대, 기계 체조 선수 등 직업 별로도 갈라지고 또 그 직업의 의상으로도 갈라지고 머리 스타일도 또 다르다고... 하여튼 엄청나게 다양하다.[출처:]
2. 연혁
- 1960년대: 줄무늬 수영복 바비, 머리스타일을 바꿀 수 있는 바비, 포니테일 바비 출시
- 1970년대: 허리를 돌릴 수 있는 바비 출시
- 1980년대: 흑인, 이탈리안, 히스패닉 바비 출시
- 2010년대: 가라데 파이터(...) 도복, 축구 바비 등 스포츠 바비 출시
한국에는 1971년부터 가리봉동 수출 공업 단지에 위치[11]했던 노루페인트의 자회사 격인 (주)대협[12]에서 마텔로부터 하청을 받아 바비인형을 만들기 시작했는데, (주)대협은 당시 우리나라에서 제일 큰 완구 회사였다고 한다.[13]
처음에는 품질이 좋아 잘 나갔지만, 1977년 하반기 수출 공업 단지 노동 운동의 여파로 파업했다가 한 달여 만에 생산을 재개했으나 물건은 제대로 안 나오고 주문은 밀릴 대로 밀려 결국 마텔은 하청을 홍콩, 대만 등 중화권으로 바꾸었다. 그 후 (주)대협은 국내 시장 개척을 시도했으나 당시 경제 침체와 높은 가격 때문에 실패하고 1980년 폐업했다.
1981년, 일본에서는 타카라가 마텔과 계약을 맺어 일본인 취향에 맞는 순정만화풍의 바비인형, 일명 '''타카라 바비'''를 출시하여 인기를 끈다.[14] 이후 1986년 까지의 라이센스가 끝난 타카라 바비는 그 해부터 이름을 제니로 바뀌어 발매가 계속된다.
한편, 마텔사는 그 해부터 반다이[15]와 새로운 계약을 맺어 '''ma-ba'''[16]라는 회사를 설립해 새로운 얼굴의 바비, 일명 '''마바 바비'''를 판매한다.[17]
같은 시기, 한국의 영실업이 일본의 마바바비의 하청 생산을 맡게 되는데, 동시에 마텔과도 계약해 '''마텔-영'''을 설립, 수출용 마바바비를 한국에서도 판매하게 된다. 이것이 바로 국내 바비인형 정식 발매의 시초인 '''영실업 바비'''. 한국 하청 마바 바비는 88년까지 이 영실업 바비와 같은 공장에서 생산되었기 때문에 포장만 다르지, 외형적으로 같은 인형이나 다름 없었다.
당시 국내에서 영실업 바비의 인기는 일본에서의 마바바비보다 훨씬 높았다. 덕분에 89년 일본에서 마바바비가 일찍 단종된 이후에도 마텔-영 라이센스는 지속, 한국에선 92년까지 영실업 바비를 만날 수 있었다.[18]
86년도 영실업 바비 국내 첫 론칭 당시 광고자료.
바비의 성공 요인은 인형 본체가 하나 있으면 옷을 갈아입힐 수 있다는 점. 일종의 대리 만족의 요소가 있어서 자신의 옷보다 바비인형에 쏟아붓는 돈이 더 많은 사람도 있다.
캘빈 클라인, 카르티에 등 세계적인 디자이너들이 바비의 의상과 보석을 제작하기도 하였다.
심슨 가족에는 이 인형을 패러디한 '말리부 스테이시'라는 인형이 나온다. 리사 심슨과 스미더스가 이 인형의 넘버 1, 넘버 2 팬.
3. 콜렉터 바비
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골드 라벨 바비 중 하나인 어둠 숲의 여왕 바비 인형.
콜렉터 바비는 인형의 완성도에 따라 플래티넘 라벨, 골드 라벨, 실버 라벨, 블랙 라벨, 핑크 라벨로 나뉜다. 이는 바비 인형의 소장가치를 나타내는 상징이다. 유명 디자이너[19]들과의 콜라보 바비가 대부분 여기에 속한다. 마텔답게 가격대비 완성도 굉장히 훌륭한 편.
플래티넘 라벨이 가장 옷의 완성도가 높고 몰드도 정교하다. 가격 또한 가장 비싸다. 헤비 콜렉터들을 타겟으로 한 라인이다. 골드라벨은 플래티넘 다음 등급으로 분류되지만 여전히 값이 비싸고 완성도도 만족스러운 수준이다. 열성 콜레터를 위한 라인이며 사실 보통 사람에게는 골드 정도로도 충분히 비싸다. 최근에는 골드 라벨 바비가 많이 출시되고 있다. 실버 라벨, 블랙 라벨도 어른 수집가를 위한 라인이다. 핑크 라벨은 모든 세대의 수집가를 대상으로 한 라인이며 때문에 소장용 라벨이 붙은 것 중에서는 가장 저렴하지만, 4-5만원 수준으로 레귤러에 비해서는 비싼 편.
초반의 빈티지 페이스를 유지한 '빈티지 리프로' 시리즈도 발매되고 있으며,[20] 실크스톤[21] 소재로 만들어진 빈티지 페이스의 메이크업이 굉장히 정교한 실크스톤 라인도 매년 발매되고 있다. 옷 또한 퀄리티가 매우 높으며 리프로와는 달리 클래식한 의상과 란제리가 주를 이룬다. 유명한 바비인형 수집가로 잭 와일드 가 있다.
그 외 레귤러 종류가 있다. 이는 콜렉터용이 아니고 시중에서 파는 평범한 바비 인형이다.
평범한 바비인형의 경우에도 테마에 맞는 의상과 소품이 같이 들어있기 때문에 시리즈물로 나온 것이나 콜렉터용이 아니더라도 내용을 확인할 수 있다. 결국 대량 생산되는 동일한 인형으로 보이지만 한정품이라고 인지할 수 있다는 점이 특징이다.
4. 관련작품
바비 인형을 전면에 내세우기보다 패션돌답게 이미 나와 있는 유명 시리즈물을 테마로 한 것을 찾아볼 수 있다.
4.1. OVA 영화
2000년대부터 내놓기 시작했으며, 처음에는 전래 민담을 각색한 것이 주를 이뤘으나, 나중에는 자체적으로 동화 분위기가 나는 각본을 짜기에 이르렀다. 켈리 셰리던(영어)/정미숙(한국어)이 여기서 바비의 목소리를 맡는다.
4.1.1. 시리즈 일람
※ 기존 문서가 너무 빈약해 보여서 새로 작성합니다. 지금까지의 모든 바비 영화 시리즈들을 적어 놓았고, 몇몇 시리즈들은 한국판 이름이 없어서 직접 번역했으므로 오역이 있을 수 있습니다. 기본적으로 구글과 네이버를 참고해서 다 적으려 했지만 사람 손이다 보니 실수로 안 썼거나 잘못 썼을 수도 있습니다. 같은 연도는 순서가 다를 수 있습니다. 몇 시간 동안 열심히 만든 목록이니 좋게 봐 주시길 바랍니다. 시리즈 목록이 필요하신 분들께서 사용해 주시면 감사하겠습니다.
1. 바비의 호두까기 인형 (Barbie In The Nutcracker) (2001)
2. 바비의 라푼젤 (Barbie As Rapunzel) (2002)
3. 바비의 백조의 호수 (Barbie Of Swan Lake) (2003)
4. 바비의 공주와 거지 (Barbie As The Princess And The Pauper) (2004)
5. 바비: 페어리토피아 (Barbie: Fairytopia) (2005)
6. 바비와 마법의 페가수스 (Barbie and the Magic of Pegasus) (2005)
7. 바비: 머메이디아 (Barbie: Mermaidia) (2006)
8. 바비의 다이어리 (The Barbie Diaries) (2006)
9. 바비와 12명의 춤추는 공주 이야기 (Barbie in the 12 Dancing Princesses) (2006)
10. 바비 페어리토피아: 마법의 레인보우 (Barbie Fairytopia: Magic of the Rainbow) (2007)
11. 바비와 숲속친구들 (Barbie as the Island Princess) (2007)
12. 바비의 나비요정 마리포사 (Barbie: Mariposa and Her Butterfly Fairy Friends) (2008)
13. 바비의 다이아몬드 성 (Barbie And The Diamond Castle) (2008)
14. 바비의 크리스마스 캐롤 (Barbie In A Christmas Carol) (2008)
15. 바비의 엄지공주 (Barbie: Thumbelina) (2009)
16. 바비와 삼총사 (Barbie and the Three Musketeers) (2009)
17. 바비의 패션 이야기 (Barbie: A Fashion Fairytale) (2010)
18. 바비의 인어공주 이야기 (Barbie in a Mermaid Tale) (2010)
19. 바비와 비밀의 성 (Barbie: A Fairy Secret) (2011)
20. 바비의 프린세스 스쿨 이야기 (Barbie: Princess Charm School) (2011)
21. 바비의 완벽한 크리스마스 (Barbie: A Perfect Christmas) (2011)
22. 바비의 인어공주 이야기 2 (Barbie in a Mermaid Tale 2) (2012)
23. 바비: 프린세스 & 팝스타 (Barbie: The Princess & the Popstar) (2012)
24. 바비와 발레슈즈 (Barbie in The Pink Shoes) (2013)
25. 바비: 마리포사와 요정공주 (Barbie: Mariposa & The Fairy Princess) (2013)
26. 바비와 동생들이 함께하는 포니테일 (Barbie & Her Sisters in A Pony Tale) (2013)
27. 바비의 진주 프린세스 (Barbie: The Pearl Princess) (2014)
28. 바비와 비밀의 문 (Barbie and the Secret Door) (2014)
29. 바비의 프린세스 파워 (Barbie in Princess Power) (2015)
30. 바비와 동생들이 함께하는 강아지 대모험 (Barbie & Her Sisters in the Great Puppy Adventure) (2015)
31. 바비와 스파이 삼총사 (Barbie: Spy Squad) (2016)
32. 바비의 스페이스 어드벤처 (Barbie: Star Light Adventure) (2016)
33. 바비와 동생들이 함께하는 강아지 쫒기 대작전 (Barbie & Her Sisters in A Puppy Chase) (2016)
34. 바비의 비디오 게임 히어로 (Barbie: Video Game Hero) (2017)
35. 바비와 마법의 돌고래 (Barbie: Dolphin Magic) (2017)
36.바비의 프린세스 어드벤처 (Barbie Princess Adventure) (2020)
4.2. 토이 스토리 2/토이 스토리 3
2편에 등장하는 안내양 바비는 까메오 출연...이긴 하나 3편에는 등장하는 몰리의 바비의 경우는 비중이 거의 주연급이며 작중에서도 상당히 활약하였다.[22] 남자친구인 켄까지 같이 등장하였고, 3편 마지막에 켄과 함께 탁아소에 지내면서, 4편에는 등장하지 않았다.
4.3. 실사 영화
콜롬비아 픽처스가 제작하고, 앤 해서웨이가 출연할 예정이었다가 판권이 워너 브라더스가 넘어가고 마고 로비가 마텔과 함께 제작에도 참여한다. 원래는 2020년 5월 8일에 개봉 예정이었지만 다시 변동이 있을 예정이다. 각본은 그레타 거윅과 노아 바움백이 합류한다.#
4.4. 바비의 드림하우스(Barbie: Life in the Dreamhouse)
유튜브와 각종 웹사이트에서 공개 중인 애니메이션 시리즈. 한편 카툰네트워크 한국판처럼 그 웹용 단편을 방송에 투입하는 곳도 있으며 TV 특집을 내놓긴 했으나 역시 웹에 무료 공개되었다. 한 편 길이는 3~4분 내외. 2012년부터 방영을 시작해 2015년 시즌 7 이후로 제작이 중단된 듯 하다. 여기서는 케이트 히긴스(영어)/이소은(한국어)이 바비의 목소리를 맡는데, 몇몇 영어 외 녹음에서는 OVA 영화의 바비와 같은 성우가 목소리를 맡는 경우가 있다.
얼핏 핑크색 난무하는 모습만 보면 여태껏 내놓은 것과 같은 노골적인 장난감 광고용 아동 대상 애니메이션 단편 같고 실제로도 적절한 슬랩스틱 개그에 교훈적 내용을 담아 어느 정도 여아층을 대상으로 삼고 있지만, 직접 보면 은근히 병맛이다. 무엇보다 바비인형[23]이 사람처럼 행동하긴 하지만 장난감의 몸을 가진 것으로 묘사된다. 즉 해변에서 선크림을 바르지 않으면 플라스틱 몸통이 녹고, 너무 추우면 굳으며, 관절이 그대로 달린 걸로 묘사되고,[24]그라인더로 광을 내거나 기름을 치려고 하기도 한다(...). 어찌 보면 메타픽션인 셈.
게다가 사는 곳이나 사용하는 생활용품도 장난감 세트 그대로인 것처럼 나온다. 완구이므로 복잡한 것들은 스티커로 처리되어 있는데, 그 스티커에서 실제 물건을 뽑아내 쓰기도 하고 TV에서 축구 중계를 하는데 장난감이므로 소리만 나오고 화면은 그대로다. 또 판매하는 장난감에는 소꿉장난하는 아이들을 고려해 적당한 크기의 액세서리가 들어있는데, 그 사이즈를 그대로 재현해서 빗이나 손톱줄 등의 도구가 터무니없이 크다거나, 조그만 가방에서 커다란 신용 카드가 나오거나 조리대도 장난감과 동일하게 버튼을 누르면 조리도구가 튀어나오거나 한다. 물론 그렇다고 전부 장난감처럼 소용이 없는 건 아니라 전기 등 작동될 건 다 작동되지만...
메타적인 개그도 종종 치는데 여태껏 바비 인형이 온갖 직업군으로 다 발매되었다는 걸 반영해서 바비도 자기 나이를 모른다던가(...), 운전면허를 따서 좋아하다가 생각해보니 자기는 카레이서였던 적도 있는데 이상하다고 생각한다던가 하는 전개도 나온다. 말도 안 되는 상황도 대놓고 등장하는데, 캠핑카 안이 대저택만큼 넓다거나,[25][26]재료를 대충 그릇에 넣고 오븐에 넣자마자 촛불 달린 케이크로 완성되거나, 터무니없이 넓은 옷장 끝에 야외 휴양지가 있거나, 옷을 처분하려고 준비한 상자와 박스 테이프가 주인공들보다 더 크다거나, 켄이 첼시의 생일 선물로 자전거를 조립하려고 하는데 뜬금없이 테니스 연습 로봇이 되거나 한다.
게다가 대부나 인디애나 존스 같은 걸 패러디하지 않나, 리얼리티 쇼처럼 등장인물들이 속마음을 인터뷰로 털어놓지 않나,[27] 세간이 가지고 있는 바비인형이 너무 예쁜 척만 한다느니 하는 편견과 클리셰를 오히려 소재로 활용해 비꼬아서 짧은 시간 동안 기승전병스러운 병맛의 향연을 펼치기 때문에 의외로 남녀노소를 가리지 않고 어필할 구석이 있다. 헌데 경쟁사의 어느 조랑말 프로와는 다른 의미로 소녀 장난감이 주는 인상을 뒤집었는데 바비에 대한 편견 때문인지 국내에서는 별 인기가 없다...
4.5. Barbie Dreamhouse Adventures
바비의 드림하우스 후속작으로 나온 작품으로, 2018년부터 방영되었다.
4.6. 바비 블로거
유튜브의 바비 공식 계정에서는 다양한 애니메이션이 업로드 되고 있는데, 현재 가장 화제이고 참신한 것은 과연 바비 블로거(Vlogger)이다. 바비가 유튜버가 되어서(!) 패션·잡담·챌린지 컨텐츠를 올리는데 목소리부터 행동까지 현실의 유튜버와 상당히 비슷하다. 애니메이션의 움직임도 자연스럽게 움직여서 생동감이 좋으니 한번 구경하고 싶은 위키러들은 유튜버에 검색해보기 바람.
5. 기타
한때 바비 인형처럼 생겼다고 화제가 되었던 우크라이나의 모델 발레리아 루키아노바(Valeria Lukyanova)가 있는데(#) 물론 인간으로서 인형의 생김새를 따라가는 건 불가능하고 적절한 화장빨과 성형수술, 포샵의 결과물이다.(#)
배우 한채영의 별명으로도 불린다.
2010년대는 바비인형이 굳이 여아용으로만 국한되지 않고 남아용 장난감으로까지 발전하고 있다. 바비인형 가라데 도복 버전도 버젓이 팔리고 있다.
90년대, 음성 스피커가 내장된 바비 인형이 출시된 사례가 있었다. 음성 스피커 내장 인형이야 워낙 많지만[28], 바비 인형이 스피커를 내장한 사례는 드물다. 문제는 대사들이 '수학은 어려워, 쇼핑이나 즐기자' 같은 것들이었던지라, 성차별적이라 분노한 행동가들이 바비 인형과 G.I. Joe 인형을 500개씩 구입해 내장 스피커를 바꿔치기해버렸다. 때문에 '총알이나 먹어라, 코브라'와 같은 대사를 내뱉는 바비 인형들이 속출해 멘붕한 꼬마들이 꽤 있었다고...
댄스팝 그룹 아쿠아(Aqua)가 발표한 히트곡 'Barbie Girl'은 여기서 따왔다. 매우 발랄하고 상큼한 느낌의 멜로디와 신나는 해피하우스 리듬과는 아주 다르게 가사는 정말로 당황스러울 정도로 대놓고 퇴폐하고 문란하다. 마텔 사는 이 노래를 듣고 격분하여 즉시 아쿠아 측에 소송을 걸었으나, 수정헌법 1조 때문에 무죄 판결을 받았다. 아이러니하게도, 2009년에 마텔 사는 바비 광고에 이 노래를 써먹게 되었다.(...) (물론 개사부터 하고) 노래가 워낙 메가히트를 해서 그렇다. 아쿠아는 유럽에서 엄청 메이저한 가수인데 스파이스 걸스 같은 건 차트에서 그냥 일상다반사급으로 이겼다.
1960년대에는 한국에 공장을 둬서 생산하기도 했는데 마치 상당수의 장난감들이 공장을 중국에 두고 있는것과 같았다. 사실 60년대엔 한국산 가발이 워낙 유명했던만큼 가발 만드는 기술을 인형머리 만드는 일에도 사용한듯하다.
[1] 정확히는 미미가 모방한 것은 일본 타카라사의 제니이다. 물론 제니는 바비의 카피.[2] 이 양반은 마텔에 오기 전에 레이시온 사에서 일을 했었는데 그가 디자인한 작품 중 하나가 호크 대공미사일이다.[3] 당시 여아용 장난감은 손에 뽑을 정도로 상당히 적었는데 종이인형, 주 수요층인 여자아이의 모습을 한 인형 내지 아기 인형, 인형의 집 뿐이었다.[4] 1950년대 독일의 신문 연재 만화 주인공을 모델로 한 인형. 릴리는 성인 만화였으며 릴리 인형 역시 성인 남성을 대상으로 한 고가의 에로틱한 인형이었다. 오늘날의 일본제 여성 캐릭터 피규어와 비슷한 물건인 셈.[5] 풀 네임은 바바라 밀리센트 로버츠(Barbara Millicent Roberts)라고 한다. 켄의 풀 네임은 케네스 칼슨 (Kenneth Carson).[6] 물론 이것 때문에 바비 인형 수집가들이 개그를 치는데 켄에게 빨간 도복을 입히거나 가죽점퍼를 입혀서 소장하기도 한다.[7] 제2차 세계 대전 동안 전쟁을 하러 간 남자들의 빈자리-생산직, 항공기 배달, 여군 보직 등 사회 전반-을 여성들이 메꿨다. 하지만 전쟁이 끝나고 군인들이 귀향해 실업률이 폭증하고 보상 심리로 인해 활발해진 노동 운동으로 사회가 혼란해지자, 사회는 역으로 여성들에게 가정으로 돌아가 가족을 돌보라고 요구했다.[8] 이는 다른 모든 패션 인형(1/6은 물론 더 큰 1/4(45cm), 1/3(60cm) 크기의 인형들(구체 관절 인형 포함))들도 마찬가지로 실제 인간의 비율보다 목이 길고 상체가 훨씬 빈약한데 옷의 천 두께도 그렇지만 실제 인간과는 달리 입히고 벗기는 편리함 때문에 몸체와 옷 사이의 유격이 큰 편이기 때문이다. 옷을 입혀 놓으면 대략 인간의 비율과 비슷하다.[출처:] 토이: 우리가 사랑한 장난감들 바비인형 편.[9] 켄의 탄생 이유는 단순한데, 아이들이 바비에게 남자 친구가 필요하다고 본사에 편지를 보내서 만들어진 것이라고 한다.[10] 사실 마텔은 켄이 처음 나온 1961년부터 켄과 바비의 사이의 결말을 보여 주지 않았다. 만약에 제작사 주체로 결혼을 하게 된다면 아이들이 열린 결말을 생각할 수 없게 된다는 것이다.[11] 현재는 대륭포스트타워 1차가 들어와 있는 그곳이다.[12] 대한페인트와 일본 협화화학의 합작회사. 협화화학은 1975년 계약 만료로 철수.[13] 마론 인형 뿐만 아니라 봉제 완구, 목제 완구도 만들었다.[14] 사실 1970년대 후반에 이미 본고장 스타일의 바비를 먼저 수입했었는데, 너무 서구적인 바비의 외형이 당시 일본 아이들의 정서에 맞지 않고 낮설어 판매가 저조하였다.[15] 앞서 말한 타카라하고 경쟁사이기도 하다.[16] 마텔('''Ma'''ttel)의 MA, 반다이('''BA'''NDAI)의 BA를 따서 이름 지어졌다.[17] 하지만 슬프게도 상술한 제니(구 타카라 바비)의 인기에 밀려 2년만에 사라졌다.(...)[18] 참고로 89년 이후의 영실업 바비는 일본 마바 바비에겐 없는 색상의 눈과 화장을 가졌다. 안그래도 구하기 힘든 영실업 바비인데, 89년 이후의 이 개체들은 특히 더 희귀한 편.[19] 칼 라거펠트, 폴 프랭크, 타리나 타란티노, 지방시등등.[20] 요즘에는 초반 리프로의 빈티지하고 투박한 감성의 메이크업은 내주지 않는다. 대부분 리프로 보다는 실크스톤 급의 화려하고 섬세한 메이크업의 빈티지 몰드 바비.[21] 포셀린과 플라스틱을 섞은 소재다. 도자기 느낌이 난다고.. 깨질 수도 있으니 유의해야 한다.[22] 자세한건 토이스토리 3 문서 참고.[23] TMT:바비의 풀네임은 '바바라 밀리센트 로버츠'다. [24] 관절에 스팽글이 들어갔다. 나는 손가락(관절)이 따로 놀지 않는다. 너는 관절이 다 있구나. 등의 대사가 있다. [25] 실제로 캠핑카 같은 탈것 세트는 평소에는 작았다가 펼쳐서 크게 만들수 있게 되어있다.[26] TMT:캠핑카에는 화장실이 딱 1개 있는데, 항상 화장실에는 곰이 있다. [27] 동물들도 인터뷰를 할 때가 있는데 그때는 동물들의 울음소리가 번역돼서 나온다(...). [28] 토이스토리 시리즈의 우디가 '부츠 안에 뱀이 들었다'고 말하는 것이 한 예이다.