스래시 메탈
'''Thrash Metal'''
Destruction - Curse The Gods
Sodom - Agent orange
1. 개요
골격은 하드코어 펑크의 D-Beat패턴을 중심으로[1] 저음역대의 배킹기타와 Shredding(슈레딩: 기타 속주)을 맡고 있는 리딩기타의 리프를 중심으로 한 곡 전개방식을 적극 채용한 장르. 물론 소돔이나 디스트럭션같이 3인조/원기타 방식에서 기타리스트의 거장스러움을 강화할 때도 있지만 대부분 드럼+베이스+2기타 형식의 4~5인조 그룹으로 활동하는 경우가 대다수. 이 장르가 아니었으면 메탈 디스토션의 발전이 약 2~30년은 늦춰졌을 것이다. 애초에 파워/데스/블랙/프로그레시브/멜로딕데스의 초기 본형은 스래시를 뿌리로 했다는 점에서 헤비메탈의 바운더리 중 가장 중심적으로 다루어야 하는 분야. 주로 가사에서는 하드코어 펑크에서 영향을 받은 직/간접적인 사회 비판이나 전쟁, 죽음, 폭력성[2]에 대한 주제를 다룬다.
2. 탄생 및 발전
70년대 후반, 헤비/스피드 메탈 밴드인 모터헤드는 헤비메탈에 더 거칠고 직선적인, 더 강력한 음색을 부여하였다. 그러한 사운드는 이후 79년도에 결성한 이들의 열렬한 팬인 영국의 베놈이 계승하였다. 베놈은 2집 블랙 메탈 앨범에서 당시 파격적인 메탈 사운드를 연주하였다. 또한. 스래쉬 메탈의 탄생에서 당시 하드코어 펑크를 빼놓을 수 없는데, 특히 Discharge 라는 영국의 크러스트/하드코어 펑크 밴드는 일명 D-Beat라는 드럼 패턴[3]과 더 과격하고 공격적, 직선적으로 전개되는 곡 전개와 리프, 힘 있는 보컬등의 사운드를 통해 훗날 하드코어 펑크 및 크러스트 펑크는 물론 스래쉬에 상당한 영향을 끼쳤고, 이들은 스래쉬의 탄생에서나 펑크의 발전에서나 중요한 밴드로 거론되고 있다.[4] 사실 이들 이전에도 퀸의 Stone Cold Crazy, 블랙 사바스의 Symptom Of Universe 같은 직선적인 리프와 스피디한 전개 등의 스래시 메탈의 초석을 담은 사운드 담은 곡이 있긴 했지만, 직접적으로 장르 형성에 영향을 끼쳤다고 하긴 좀 무리가 있다.[5]
그 이후 메탈리카, 슬레이어가 각자 1983년에 완성된 스래시 메탈 앨범을 내놓는 것을 시작으로 1년 뒤인 1984년에 Bathory, 헬해머, 포제스드 같은 당시 메탈계에 큰 영향을 끼치고 지금도 전설로 불리고 있는 밴드들이 나오면서 비약적으로 발전하였다. 포제스드는 트레몰로 리프의 적극 채용과 단절된 리프를 통한 리듬전개를 위주로 하는 펑크와는 달리 끊임없이 유기적으로 흐르면서 동시에 비틀려있는 리프, 크로매틱 스케일과 tritone(3온음) 2개를 연결시킨 디미니시 7th 코드를 아르페지오 스윕에 적절히 이용하면서 주변을 맴도는 듯한 사운드스케이프를 그려내며 데스 메탈의 탄생에 커다란 영향을 끼쳤다. Bathory는 더 미니멀하면서도 베놈의 사운드를 더욱 어둡고 거칠게, 사악하게 연주한 음악을 함으로써 블랙 메탈의 탄생에 지대한 영향을 끼쳤고, 이후에 고유의 민족성을 강화시키는 방안으로 넘어가면서 블랙 메탈의 한 지류인 바이킹 메탈의 시초가 된다. 헬해머는 둠 메탈 같은 느린 곡 부분 전개는 물론이고 데스 메탈이 갖춰야할 강하고 직선적인 분위기와 블랙메탈의 어둡고 사악한 곡 분위기를 제대로 보여줌으로써 양쪽에 모두 영향을 끼쳤다.
그 이후에 흔히 '스래쉬 4대 천왕'이라 불리는 밴드를 포함하여 상당한 수준의 양질 스래쉬 밴드들이 쏟아져 나오기 시작했다. 특히 이 시기의 '4대 천왕'들은 메이저 시장에서 대세였던 메탈이라는 장르에서도 메인스트림을 차지하게 되며, 결과적으로 90년대 후반을 이끌게 되는 수많은 밴드들에게 큰 영감을 주었고, 그리고 스래쉬 씬에서는 변절자라는 욕을 먹게된다.[6]
당시의 Big 4만큼 대중적이지는 않았지만 씬에서 손꼽히던 밴드들도 많다. Roots 앨범이나 Arise 앨범으로 잘 알려져 있지만, Morbid Vision 과 Schizophrenia 앨범에서 초기 블랙 메탈과 데스 메탈의 정수 뿐만 아니라 스래쉬의 본질을 제대로 보여준 브라질의 세풀투라[7], 독일 3인방 중 온갖 실험을 거치면서 지역적 바운더리를 넘어 스래시 메탈이 가져야 할 적합한 진보적 스탠스를 제시한 Kreator, 리프전개의 끝을 보여주는 Destruction, 사타닉한 분위기를 내뿜으면서도 전쟁의 황폐함과 인간 내면의 폭력성을 곡의 주제로 삼아 Anti-War를 주장하는 소돔, 상당한 크로스오버적인 연계와 묵시록적 분위기를 장기로 쓰며 익스트림 메탈 분야 뿐만 아니라 후의 미국 그런지 밴드들에게도 음악적 영감을 제시한 Celtic Frost, 메가데스만큼 멤버 변동도 많고 2인자 혹은 3인자에 위치한 비운의 밴드라고 여겨졌으나 현재는 뉴클리어 블라스트 출신 밴드 중 S급으로 여겨지는 테스타먼트, 미국 동부 스래시의 흥망성쇠를 몸으로 겪고 끝내 살아남아 2000년대 후반부터 제 2의 전성기를 맞은 오버킬 등의 오버그라운드 밴드의 아류로 취급되었으나 현대에는 드롭튜닝의 기본적인 설계를 이루어냈다는 평을 듣고 2000년대 중반부터 모던 헤비메탈이 가야 할 길을 제시하고 있는 머신헤드, 트레몰로/더블베이스 드러밍/크로마틱 위주로 가장 원초적이고 역동적인 스래시를 구사했다는 Dark Angel 등등.
이 중 미국 서부를 중심으로 발전한 Bay Area Thrash는 모터헤드, 다이아몬드 헤드 등의 초기 영국 헤비메탈에 영향을 빋아서 헤비함+Shredding을 중심으로 하는 음악을 선보였고 초기 데스 메탈의 발전에 기여했다.[8], Big 4 중 앤스랙스를 제외한 나머지 밴드가 전부 캘리포니아 출신. 동부 쪽은 베이스의 리딩을 중시하면서도 주다스 프리스트의 영향을 크게 받은 앙칼진 고음역대의 보컬 위주의 사운드와 초기 펑크를 연상시키는 약간 싸구려틱한(...) 프로덕션[9]이 특징이다. 초기에 스래시로 시작해 올드스쿨 파워 메탈/프로그레시브 메탈 1세대로 넘어가는 연결고리를 제시한 페이츠 워닝/사바티지/크림슨 글로리 등의 밴드들이 전부 이 쪽 출신이다. 자세한 사항은 프로그레시브 메탈 항목 참조.
미국이 아닌 다른 나라에서 전개된 스래시 메탈을 Teutonic Thrash라고 부르는데, 주로 독일/스위스 등 중/서부 유럽을 중심으로 전개되었으며 앞으로 탄생할 블랙/멜로데스/파워 메탈에 어마어마한 영향을 끼치는 분야가 되겠다. 특이하게도, 이 계열 중 밴드 레이지의 경우 The Missing Link부터 파워메탈의 측면을 부각시키더니 Lingua Mortis 앨범에서 심포닉 협연을 헤비메탈 사상 최초로 시도하고 이후에 벨로루시 출신 기타리스트 빅터 스몰스키의 가입 이후 멜로딕/프로그레시브/스래시/재즈-인플루언스 성향을 뒤섞은 섞어찌개 류 앨범을 계속 내놓으면서 다른 밴드가 할 음악적인 실험을 몇년을 앞당겨서 미리 실시하는 선구자적인 밴드로 놓여지면서 현재는 스래시 계열과 어느정도 동떨어진 독자적인 영역을 확보하고 있다.[10]
3. 쇠퇴와 변질 및 리바이벌
90년대에 들어서면서 일명 너바나를 필두로한 얼터너티브 열풍은 인디시장에서 축소되던 헤비메탈의 상황을 결국 메이저판에서도 만들어냈다. 이는 곧 메탈리카나 메가데스 같은 Big 4 같이 메이저에서 활동하던 밴드들이 더이상 스래시 본연의 사운드를 유지하며 메인스트림에 설 수 없다는 것을 의미했으며, 결과적으로 2000년대 초반까지 메탈은 더이상 메인스트림 락의 자리에 설 수가 없었다.
시애틀과 뉴욕의 인디씬을 중심으로 나타난 얼터너티브/논 메탈(Non-metal) 열풍은 그만큼 스래쉬 밴드의 숫자를 줄였지만, 대신 견고해진 매니아와 숙련된 밴드들로 인해서 음악적으로는 90년대 초반까지 상당한 수준의 지위를 유지했다. 당시에는 본격적으로 블랙 메탈 발전의 태동기였고, 데스 메탈이 본격적으로 발전하고 있던 시기였다. 판테라가 들고 나온 섞어찌개류 스타일과 바운스를 중시하는 그루브 메탈의 형식은 큰 파장을 몰고 왔으며, 이는 나중에 메탈코어의 형성에 지대한 영향을 미치게 된다. 이러한 이유 때문에 스래쉬에 다른 방향성을 가진 음악이 섞인 음악을 하는 밴드들이 늘어났고, 결국 정통 스래쉬 메탈은 점점 쇠퇴하여 정통적인 의미에서의 스래쉬 메탈로 평가받는 밴드들은 드물어졌다. 이러한 사건에 정점을 찍은 것이 안그래도 변절자 소리를 듣는 메탈리카의 Load 앨범이었고[11], 메가데스의 Risk였다.[12]
하지만 2000년도 이후에 리바이벌 스래쉬 열풍이 있었는데, 그 때 탄생한 Toxic Holocaust, Municipal Waste, Revocation, Havok, Suicidal Angels, Violator, Gama Bomb, Serpent Obscene, Vektor 같은 밴드들은 선대 밴드들이 구축해놓은 스래쉬의 본질을 찾고자 노력했으며 상당 수준 복구해놓았다. 비록 선대 스래쉬 밴드들의 사운드와 프로덕션을 단순히 답습한 밴드들도 있었지만 이들은 스래쉬의 기초를 잘 살린 사운드를 연주하였으며, 선대 스래쉬 밴드들의 장점과 다른 장르의 장점을 자신들만의 스타일[13]로 개성있게 살려내 명반을 만들어낸 훌륭한 밴드들도 존재한다. 스래쉬가 거의 망하다시피한 2010년대에도 Lost Society, Dust Bolt, Power Trip 등과 같은 젊은 밴드들이 등장했으며 이들 역시 올드스쿨 사운드를 자기들 스타일대로 조금씩 바꾸어 그들만의 개성있는 음악을 하고있기에 골수 메탈팬들에게 지지를 받고있다.
4. 의의
사실상 메탈 바운더리 내에서 80년대 이후의 계열 중 스래시에서 자유로운 장르는 둠/고딕 이나 슬럿지 정도를 제외하고 거의 없다고 봐도 무방하다. 조금 극단적으로 말하자면 스래시 무브먼트가 없었으면 오늘날 메탈헤드가 즐겨듣는 데스 메탈, 블랙 메탈, 프로그레시브 메탈, 멜로딕 데스 메탈, 메탈코어, 조금 더 나아가서 Djent나 데스코어마저 없을 것이라 해도 과언이 아니다. 사실상 Bay Area중심의 스래시와 튜토닉 스래시[14]가 각기 다른 지역에서 발전하여 익스트림의 한 갈래인 데스/블랙의 조류를 이끌어내었다. 튜토닉 스래시는 또한 초기 멜로딕 데스와 스웨디시 데스, 유러피안 파워 메탈의 뿌리격인 존재이기도 하다. 프로그레시브 메탈만 해도 이스트코스트 스래시의 컨버전에서 시작되었고, 이들 밴드들은 드림 시어터 등의 후대 밴드들에게도 수많은 소스를 제공하며 오늘날 프로그레시브 메탈의 구심점인 '''광범위한 메탈 혹은 비메탈 바운더리의 컨버전'''에 대한 정답을 간접적으로 제공했다. 유러피안 파워 메탈의 1세대인 헬로윈과 블라인드 가디언 역시도 저먼 스래시를 기반으로 스피드 메탈을 흡수하여 새로운 장르를 개척한 경우이다.[15]
다운튜닝에 대한 관심도가 어마어마하게 증가한 시점이 바로 이 스래시 무브먼트 이후이다. 사실상 8~90년대만 해도 모듈/모델링 앰프에 대한 관심이 비교적 적고 대신 통짜사운드 및 빈티지(혹은 진공관)사운드를 많이 선호하는 관계로 6현 기준으로 B튜닝까지만 가도 줄의 장력이 소실되어 사운드가 축축 늘어지는(...) 꼴을 툭하면 당했는데, 이에 대한 해법으로 기타의 멜로디를 주로 4~5현에서 뽑아내면서 풀피킹 세컨기타를 통해 화력빨로 버땡기는(...) 테스타먼트, 머신헤드, 메탈리카 같은 케이스가 일반적이었다.[16] 이후 머신헤드나 피어팩토리, 판테라 등의 밴드들이 저출력용 픽업, 이펙터 페이크, 노이즈 게이트로 특정 음역대 잘라내기, 혹은 정 안되면 바디를 깎던가(...) 해서 어느정도 노하우를 후대에 전수해 주었다. 결국 보다 못한 아이바네즈에서 7현을 시장에 릴리징하고 던컨 및 디마지오에서는 보다 개발된 픽업을 개발해 엔도서 지원을 해줬다는 안습한(...) 얘기들이 있다.
아이러니한 점은 현재 저런 다운튜닝을 가장 자주 써먹는 계열은 다름아닌 올드스쿨 팬들이 그토록 싫어하는 뉴메탈, 메탈코어, 데스코어 부류 아니면 프로그레시브 메탈이라는 것이다. Nevermore의 제프 루미스, 재야고수 러스티 쿨리 등은 이미 스티브 바이/존 페트루치 등을 포함한 7현 상용화 이후 세대의 기타리스트이고, 뉴메탈 쪽에서는 이미 콘이나 슬립낫, 데프톤즈의 기타리스트 등을 통해서 사실상 엔도서의 광폭적인 서폿을 받고 있다. 메슈가 이후의 모던메탈 진영의 Djent 포징은 말할것도 없다.
5. 관련 밴드
5.1. Bay Area Thrash
- Metallica
- Megadeth
- Slayer
- EXODUS
- Testament
- Dark Angel
- Death Angel
- Forbidden
- Laaz Rockit
- Possessed
- Autopsy
- Heathen
- Vio-lence
5.2. East Coast Thrash
5.3. 독일
- Sodom
- Destruction
- Kreator
- Rage
- Tankard[17]
- Cripper
5.4. 스위스
- Celtic Frost
- Coroner
5.5. 뉴스쿨
- Municipal Waste
- Toxic Holocaust
- Violator
- Vektor
- Skeletonwitch
- Corrupt
- Havok
- Revocation
- Bonded by Blood
- Battlecross
- The Haunted
- Deathraiser
- Dust Bolt
- Suicidal Angels
- Lost Society
- Evil Invaders
5.6. 그 외
- Aggressor
- Annihilator
- Anvil
- Artillery
- Assassin
- Attomica
- Bathory
- Blind Illusion
- Blood Feast
- Carnivore
- CRASH
- Demolition Hammer
- Deströyer 666
- D.R.I
- Evildead
- Evile
- Exhorder
- Fastkill
- Fear of God
- Flotsam and Jetsam
- Grief Of Wor
- Heretic
- Infernal Majesty
- Invocator
- Master
- Morbid Saint
- Necrodeath
- Onslaught
- Protector
- Sadus
- Schizo
- Sepultura
- Shah
- Slaughter
- Suicidal Tendencies
- Unitied
- Voivod
- Wehrmacht
- Znowhite
- Аспид(Aspid) : 1992년 Extravasation이라는 앨범 딱 하나만 발매하고 없어진 러시아의 메탈 밴드. 하지만 그 앨범 하나의 무시무시한 완성도 덕분에 국내외를 막론하고 스래시 좀 듣는 사람이라면 다 아는 밴드이다. (타이틀 트랙 링크)
- 두억시니
- 마하트마
- 사혼
[1] 더블베이스 드러밍을 많이 애용하기도 한다.[2] 인간 내부에 뿌리잡고 있는 것, 혹은 인간 세상에 만연해 있는 거시적인 폭력성이다.[3] 현재 스래쉬, 데스 메탈 등 익스트림메탈에서 이 비트가 사용될때는 Skank beat(혹은 스래쉬 비트라고도 불린다)라는 이름으로 불린다. 아주 빠른 4비트라고 보면 된다. 참고로 초기 D-beat는 블래스트비트처럼 2비트 진행이었다. 메탈에서 사용되면서 사운드를 더 채우기 위해 바뀐 것이다.[4] 메탈리카가 이들을 커버하기도 했을만큼 스래쉬의 탄생에 상당한 영향을 끼쳤다.[5] 간접적으로는 영향을 끼치긴 했다. 특히 메탈리카에게... 메탈리카는 모터헤드 뿐만 아니라 다이아몬드 헤드의 곡을 커버하는 밴드로 출발했는 데, 다이아몬드 헤드의 대표적인 곡인 Am I Evil?은 Symptom Of Universe의 직접적인 영향을 받은 곡이다. 앞서 언급한 세곡 모두 메탈리카가 커버를 한 바 있다.[6] 사실 어떤 장르가 되었던 간에 그 분야에서 인지도가 제일 높은 밴드들은 추종자가 많은 만큼 마이너 밴드들과 팬에게 순수성에 대한 의문제기를 끊임없이 받기 마련이다. 다만 팬들의 비판이 뼈 없는 비판은 아니였는데, 메탈리카를 메인스트림으로 올려놓은 5집은 스래시와는 확연히 구분되는 음반이였고 이후 세개의 음반은 스래시와는 완전히 단절되었다는 혹평을 들었다. 메가데스는 조금 더 사정이 나았지만 점점 노선 변경을 하다 Risk 앨범으로 메탈리카와 비슷한 꼴을 겪게 되고 나머지 두 밴드도 뉴메탈이나 얼터너티브의 영향으로 스래시와는 상당히 다른 사운드를 들려주어 욕을 먹었다. 최근엔 이들 모두 다시 스래시 씬으로 복귀하고 예전만큼은 아니어도 좋은 평가를 받고 있는 걸 생각해보면 마냥 뜨기만 했다고 욕 먹는건 아니다.[7] 프론트맨 막스 카발레라가 음악의 중심이었다. Roots 앨범을 마지막으로 카발레라는 탈퇴했다.[8] 근데 특이하게도 미국의 데스메탈 중심지는 플로리다 지역이다. 바운더리로 따지는 이쪽 계열 특징 상 참으로 아이러니한 일이 아닐 수 없다 -_-;;[9] 이는 사실 인구 밀집도가 서부 쪽에 비해 높아 빌딩 숲속에서 사는 경우가 다반사인 동부 쪽 지역 특성상 녹음할 만한 곳이 많지도 않고 서부에 비해 메탈이라는 분야가 별로 주목을 받는 케이스가 아니었기 때문이다.[10] 비슷한 케이스로 Bleed 앨범부터 파워메탈로 노선을 튼 Angel Dust가 있긴 하다.[11] 메탈리카의 앨범들 중 판매량만 믿고 사지말라는 앨범이 세 개 있다. Load, Reload(이건 그나마 Fuel, The Memory Remains가 들어볼 만하다.), 그리고 St. Anger. 세인트 앵거는 그 중에서도 최악으로 꼽힌다.[12] 이 앨범 역시 전작인 Youthanasia, Cryptic writings와 함께 밴드 정체성의 변화를 예고한 것이었으나, 당시 팬들에게는 데이브 머스테인이 힘이 빠졌다라는 이야기만 나오게 할 뿐이었다. 사실상 crush'em을 제외하면 거의 하드록 앨범이다. 퀄리티의 저하도 컸고. Risk의 타이틀곡이자 골드버그의 1999~2000년 테마였으며, 영화 Universal Soldier 2의 삽입곡이었던 Crush'em에서 절정을 찍는다. 메가데스 팬이라면 모두가 말하는 흑역사... 게다가 영화도 전작의 명성에 흠집을 낸 시리즈 최고 졸작이다. 적어도 전작은 잘 만든 B급 영화였다.[13] 주로 스래시 메탈 장르의 근간이 되는 하드코어 펑크와 결합하여 스래시 펑크라는 기존의 메탈 사운드의 날카로움을 유지하면서도 하드코어 펑크의 둔탁한 비트의 장점을 가진 장르를 만들어냈다.[14] 이쪽은 주로 베놈만 죽어라 판 쪽이다.[15] 오늘날엔 모던 멜로딕 파워 메탈이 키보드 사운드를 적극적으로 활용한 뽕짝 사운드가 트렌드가 되어 기타가 상당히 경량화 되어 있는 경우가 많지만, 스래시에서 파워 메탈로 넘어가는 초창기 헬로윈, 블라인드 가디언이나 멜파메 초창기 세대인 스트라토바리우스가 구사하던 파워 메탈은 상당한 출력을 자랑했다. 특히 블라인드 가디언의 경우 5집 Imaginations from the Other Side 앨범은 메탈리카의 프로듀서를 맡았던 Flemming Rasmussen이 프로듀서로 참여하였는데, 이 앨범은 동년에 나온 자국의 스래시 메탈 밴드 레이지의 Black in Mind 앨범을 능가하는 파워를 보여준다.[16] 메가데스, Annihilator, 오버킬의 경우는 반대로 저음역대 핑거링 등으로 베이스의 비중을 상당히 늘리고 쌍기타의 리프 홍수로 세밀하게 메꿔주는 방식으로 진행되었다.[17] 이름을 보면 알겠지만 '맥주잔'이란 뜻이다.