[image]1. 개요
'''Hugo Award'''공식 사이트는 여기:
http://www.thehugoawards.orgSF 문학계의 권위있는 상들 중 하나. 'SF계의
노벨상'이라는 별명이 있을 정도로
네뷸러상과 더불어 최고의 권위를 가지고 있다.
매년
세계 SF 대회(월드콘)에서 SF 팬들의 투표를 통해 수상작들을 선정한다.
[1] 일단 언어와 국가에 상관없이 모든 SF 및 판타지 작품들이 후보가 될 수 있다. 하지만 월드콘 참가자들 대다수가 영미권 국가, 특히 미국 출신이기 때문에 공정성을 위해 미국 외 국가의 작품들은 미국 내에서 정발되면 후보 자격을 한 번 더 얻을 수 있다.
참고로 투표자들은 수상하기 적절한 작품이 없다고 생각한다면 '수상작 없음'에 투표할 수 있고, 그것이 가장 많은 표를 받는다면 그 해에는 수상작이 없다.
1996년부터 '레트로 휴고상'이라는 이름으로 월드콘은 개최했지만 아직 휴고상은 없었던 시절의 작품들에게 상을 수여하고 있다.
2. 위상
로스앤젤레스 타임스는 이 상을 "과학소설과 판타지 소설에게 수여되는 최고 영예"라고 평했고, 잡지
Wired는 이 상을 "SF소설 장르의 최고의 상"이라고 말했다. SF 소설가 저스틴 라발레스티어는 이 상들을 "SF문학상 중에서 가장 유명하고 가장 권위 있는 상"이라고 언급했고, 토르닷컴의 조 월튼은 이 상이 "의심할 여지 없이 최고의 SF상"이라고 평했다.
3. 역사
SF 평론가이자 어메이징 스토리의 편집자
휴고 건즈백을 기념하기 위해 만든 상으로 1953년 제11회 월드콘에서 처음 시상했으며, 2년 뒤인 1955년부터 매년 시상하고 있다.
SF 소설의 본질과 시대의 흐름을 짚어볼 수 있는 작품을 선정하기 때문에 매년 발표되는 이 시상식에는 전세계 SF 독자들, 출판업계 관계자들이 주목한다. 가장 중요한 부문은 휴고상의 꽃이라 불리는 '최우수 장편 부문'이다.
2010년대 들어서
아시아 작가들이 눈에 띄는 성과를 거두고 있다. 2015년 중국의
류츠신이 삼체로 장편 부문을 수상해 아시아 최초의 휴고상 수상자가 되었고, 바로 이듬해
하오징팡이 접는도시로 단편 부문을 수상해 2년 연속으로 중국 작가가 휴고상을 수상하는 기록을 세웠다. 아시아계 서양인 중에선
한국계 미국인 작가
이윤하가 3년 연속 장편 부문에 이름을 올리며 화제가 되기도 했다.
[image]2019년
더블린에서 개최된
제77회 월드콘의 휴고상 트로피. 받침대 디자인은 짐 피츠패트릭(Jim Fitzpatrick).
수상자들에게는 은빛의
로켓 모양 트로피가 수여된다. 트로피는 잭 맥나이트(Jack McKnight)와 베네딕트 자블론스키(Benedict Jablonski)가 만들었다. 트로피의 받침대 부분은 해당년도 월드콘이 개최된 지역의 예술가를 선정해 매년 새롭게 디자인한다.
5. 수상 부문
5.1. 최우수 장편 부문
'''Best Novel'''
40,000 단어 이상의 SF 및 판타지 소설들을 대상으로 하는 부문.
5.2. 최우수 중편 부문
'''Best Novella'''
17,500 단어 이상 40,000 단어 미만의 SF 및 판타지 소설들을 대상으로 하는 부문.
5.3. 최우수 단편 부문
'''Best Novelette'''
7,500 단어 이상 17,500 단어 미만의 SF 및 판타지 소설들을 대상으로 하는 부문.
5.4. 최우수 초단편 부문
'''Best Short Story'''
7,500 단어 이하의 SF 및 판타지 소설들을 대상으로 하는 부문.
5.5. 최우수 시리즈 부문
'''Best Series'''
줄거리, 등장인물, 설정 등의 요소가 통일된 SF 및 판타지 연작 소설들을 대상으로 하는 부문. 최소 3권 이상, 그리고 240,000 단어 이상이 되어야 후보작으로 올라갈 수 있다.
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- 제64회 (2017년) 로이스 맥마스터 부졸드 《보르코시건 사가 시리즈》
- 맥스 글래드스톤 《The Craft Sequence 시리즈》
- 제임스 S. A. 코리 《익스팬스 시리즈》
- 쇼넌 맥과이어 《The October Daye 시리즈》
- 벤 아아로노비치 《런던의 강들 시리즈》
- 나오미 노빅 《테메레르 시리즈》
- 제65회 (2018년) 로이스 맥마스터 부졸드 《The World of the Five Gods 시리즈》
- 마샤 웰스 《Books of the Raksura 시리즈》
- 로버트 잭슨 베넷 《The Divine Cities 시리즈》
- 쇼넌 맥과이어 《InCryptid 시리즈》
- 마리 브레넌 《The Memoirs of Lady Trent 시리즈》
- 브랜던 샌더슨 《The Stormlight Archive 시리즈》
- 제66회 (2019년) 베키 챔버스 《Wayfarers 시리즈》
- 말카 올더 《The Centenal Cycle 시리즈》
- 찰스 스트로스 《The Laundry Files 시리즈》
- 이윤하 《제국의 기계 시리즈》
- 쇼넌 맥과이어 《The October Daye 시리즈》
- 알리에트 드 보다드 《The Universe of Xuya 시리즈》
- 제67회 (2020년) 제임스 S. A. 코리 《익스팬스 시리즈》
- 쇼넌 맥과이어 《InCryptid 시리즈》
- 이안 맥도날드 《Luna 시리즈》
- 엠마 뉴먼 《Planetfall 시리즈》
- 캐서린 아덴 《Winternight 시리즈》
- 타데 톰슨 《The Wormwood 시리즈》
'''레트로 휴고상'''
5.6. 최우수 관련작업 부문
'''Best Related Work'''
[2] 1980년부터 1998년까지는 '최우수 논픽션 도서 부문(Best Non-Fiction Book)', 1999년부터 2009년까지는 '최우수 관련도서(Best Related Book)'라는 명칭이었다
SF나 판타지, 혹은 그 팬덤에 대한 비소설 작품들을 대상으로 한 부문. 아트북이나 작품 평론, 영화나 TV 시리즈 제작과정에 대한 기록, 전기 등이 여기에 포함된다.
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- 제27회 (1980년) 피터 니콜스 《The Science Fiction Encyclopedia》
- 제28회 (1981년) 칼 세이건 《코스모스》
- 제29회 (1982년) 스티븐 킹 《죽음의 무도#s-5》
- 제30회 (1983년) 제임스 E. 건 《Isaac Asimov: The Foundations of Science Fiction》
- 제31회 (1984년) 도날드 H. 턱 《The Encyclopedia of Science Fiction and Fantasy, Vol. 3: Miscellaneous》
- 제32회 (1985년) 잭 윌리엄슨 《Wonder's Child: My Life in Science Fiction》
- 제33회 (1986년) 톰 웰러 《Science Made Stupid》
- 제34회 (1987년) 브라이언 올디스, 데이빗 윈그로브 《Trillion Year Spree》
- 제35회 (1988년) 마이클 웰란 《Michael Whelan's Works of Wonder》
- 제36회 (1989년) 새뮤얼 딜레이니 《The Motion of Light in Water: Sex and Science Fiction Writing in the East Village 1957-1965》
- 제37회 (1990년) 알렉세이 판신, 코리 판신 《The World Beyond the Hill: Science Fiction and the Quest for Transcendence》
- 제38회 (1991년) 오슨 스콧 카드 《How to Write Science Fiction and Fantasy》
- 제39회 (1992년) 찰스 아담스 《The World of Charles Addams》
- 제40회 (1993년) 해리 워너 주니어 《A Wealth of Fable: An Informal History of Science Fiction Fandom in the 1950s》
- 제41회 (1994년) 존 클루트, 피터 니콜스 《The Encyclopedia of Science Fiction》
- 제42회 (1995년) 아이작 아시모프 《I. Asimov: A Memoir》
- 제43회 (1996년) 존 클루트 《Science Fiction: The Illustrated Encyclopedia》
- 제44회 (1997년) L. 스프라그 드 캠프 《Time & Chance: An Autobiography》
- 제45회 (1998년) 존 클루트, 존 그랜트 《The Encyclopedia of Fantasy》
- 제46회 (1999년) 토머스 M. 디쉬 《SF 꿈이 만든 현실》
- 제47회 (2000년) 프랭크 M. 로빈슨 《Science Fiction of the 20th Century》
- 제48회 (2001년) 밥 이글턴, 나이젤 서클링 《Greetings from Earth: The Art of Bob Eggleton》
- 제49회 (2002년) 론 밀러, 프레데릭 C. 듀란트 3세, 멜빈 H. 슈에츠 《The Art of Chesley Bonestell》
- 제50회 (2003년) 주디스 메릴, 에밀리 폴 웨리 《Better to Have Loved: The Life of Judith Merril》
- 제51회 (2004년) 존 그랜트, 엘리자베스 L. 험프리, 파멜라 D. 스코빌 《The Chesley Awards for SF & Fantasy Art: A Retrospective》
- 제52회 (2005년) 에드워드 제임스, 파라 멘들손 《The Cambridge Companion to Science Fiction》
- 제53회 (2006년) 케이트 윌헬름 《Storyteller: Writing Lessons and More from 27 Years of the Clarion Writers' Workshop》
- 제54회 (2007년) 줄리 필립스 《James Tiptree, Jr.: The Double Life of Alice B. Sheldon》
- 제55회 (2008년) 제프 프루처 《Brave New Words: the Oxford Dictionary of Science Fiction》
- 제56회 (2009년) 존 스칼지 《Your Hate Mail Will be Graded: A Decade of Whatever, 1998–2008》
- 제57회 (2010년) 잭 밴스 《This is Me, Jack Vance! (Or, More Properly, This is "I")》
- 제58회 (2011년) 린 M. 토마스, 타라 오셰이 《Chicks Dig Time Lords: A Celebration of Doctor Who by the Women Who Love It》
- 제59회 (2012년) 존 클루트, 데이비드 랭포드, 피터 니콜스, 그레이엄 슬레이트 《The Encyclopedia of Science Fiction, Third Edition》
- 제60회 (2013년) 브랜던 샌더슨, 댄 웰스, 하워드 테일러, 메리 로비네트 코왈, 브랜던 샌더슨 《Writing Excuses 시즌7》
- 제61회 (2014년) 케메런 헐리 《We Have Always Fought: Challenging the Women, Cattle and Slaves Narrative》
- 제62회 (2015년) 수상작 없음
- 제63회 (2016년) 수상작 없음
- 제64회 (2017년) 어슐러 K. 르 귄 《Words Are My Matter: Writings About Life and Books, 2000-2016》
- 제65회 (2018년) 어슐러 K. 르 귄 《No Time to Spare: Thinking About What Matters》
- 제66회 (2019년) 변형적 작품 단체 《우리만의 아카이브》
- 제67회 (2020년) 지네트 응 《2019년 존 W. 캠벨상 수상 수락 연설》
- J. 마이클 스트라진스키 《Becoming Superman: My Journey from Poverty to Hollywood》
- 기네스 존스 《Joanna Russ》
- 말로리 오메라 《The Lady from the Black Lagoon: Hollywood Monsters and the Lost Legacy of Milicent Patrick》
- 파라 멘들슨 《The Pleasant Profession of Robert A. Heinlein》
- 아웬 커리 《어슐러 르 귄의 환상특급》
'''레트로 휴고상'''
- 1939년 (2014년 수상) 수상작 없음[a]
- 1941년 (2016년 수상) 수상작 없음[a]
- 1943년 (2018년 수상) 수상작 없음[a]
- 1944년 (2019년 수상) 수상작 없음[a]
- 1945년 (2020년 수상) 리 브래킷 《The Science-Fiction Field》
- 포레스트 J. 에커먼 《Fancyclopedia》
- 허버트 조지 웰즈 《'42 To '44: A Contemporary Memoir Upon Human Behavior During the Crisis of the World Revolution》
- 조지 가모프 《Mr. Tompkins Explores the Atom》
- 윌리 레이 《Rockets: The Future of Travel Beyond the Stratosphere》
- 프리츠 라이버 《The Works of H.P. Lovecraft: Suggestions for a Critical Appraisal》
- 1946년 (1996년 수상) 수상작 없음[a]
- 1951년 (2001년 수상) 수상작 없음[a]
- 1954년 (2004년 수상) 베르너 폰 브라운, 프레드 로렌스 위플, 윌리 레이 《Conquest of the Moon》
5.7. 최우수 그래픽 스토리 및 코믹 부문
'''Best Graphic Story or Comic'''
[3] 2019년까지는 "Best Graphic Story"였다.
코믹스나 그래픽노블, 웹코믹 등 그래픽 형태의 SF 및 판타지 작품들을 대상으로 한 부문.
5.8. 최우수 드라마틱 프리젠테이션 부문
'''Best Dramatic Presentation'''
영화, TV 시리즈, 라디오 방송, 연극, 게임
[4] 게임은 다른 것들과는 달리 최종후보로 등재된 적은 없다. 상호작용이라는 게임만의 독특한 요소가 있기 때문에 게임을 독립적인 부문으로 분리해야 한다는 의견도 있다. 참조
, 음악 등의 극적인 형태로 제작된 SF나 판타지, 기타 관련 주제의 작품들을 대상으로 한 부문. 광고는 제외된다. 길이에 따라 90분 이상은 장편 부문, 이하는 단편 부문으로 구분된다.
5.9. 최우수 편집자 부문
'''Best Editor'''
전해에 최소 4권 이상의 작품들을 편집한 편집자들을 대상으로 하는 부문. 장편 소설을 편집했는지, 아님 단편집을 편집했는지에 따라 장편 부문과 단편 부문으로 구분된다.
5.10. 최우수 전문 아티스트 부문
'''Best Professional Artist'''
전문 예술가나 삽화가들을 대상으로 하는 부문. 전문(Professional)과 팬(Fan)을 구분하는 기준은 그 활동으로 수익을 얼마나 거두는가이다.
5.11. 최우수 준전문 잡지 부문
'''Best Semiprozine'''
최소 4권 이상 출간된 준전문 잡지들을 대상으로 하는 부문.
5.12. 최우수 팬 잡지 부문
'''Best Fanzine'''
최수 4권 이상 출간된 팬 잡지들을 대상으로 하는 부문.
5.13. 최우수 팬캐스트 부문
'''Best Fancast'''
[5] 팬('''Fan''')과 팟캐스트(Pod'''cast''')의 합성어
최소 4회 이상 공개된 팬 음성 및 영상 방송들을 대상으로 하는 부문.
5.14. 최우수 팬 작가 부문
'''Best Fan Writer'''
팬 작가들을 대상으로 하는 부문.
5.15. 최우수 팬 아티스트 부문
'''Best Fan Artist'''
팬 예술가들을 대상으로 하는 부문.
6. 추가 부문
세계 SF 대회(월드콘) 위원회는 매년 비영구적인 부문을 하나 추가할 권리를 가진다. 특수한 상황을 위한 것으로,
[6] 예를 들어 2021년 시상식에 추가된 비디오 게임 부문은 코로나바이러스감염증-19의 대유행 때문에 사람들이 밖으로 나가기 보다는 집안에서 게임을 즐기는 시간이 많아졌기 때문에 추가했다고 한다. 참조
추가 부문은 일반적으로 수여되지 않는다.
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'''최우수 표지 화가 부문'''
'''Best Cover Artist'''
- 제1회 (1953년) 하네스 복, 에드 엠쉬윌러
'''최우수 삽화가 부문'''
'''Best Interior Illustrator'''
'''탁월한 사실기사 부문'''
'''Excellence in Fact Articles'''
'''최우수 신인 SF 작가 및 화가 부문'''
'''Best New SF Author or Artist'''
'''제1위 팬 인물 부문'''
'''#1 Fan Personality'''
'''최우수 특별기사 기고가 부문'''
'''Best Feature Writer'''
- 제3회 (1956년) 윌리 레이
- L. 스프라그 드 캠프
- 로버트 A. 매들
- 로그 필립스
- 로버트 S. 리처드슨
'''최우수 평론가 부문'''
'''Best Book Reviewer'''
- 제3회 (1956년) 데이먼 나이트
- 헨리 보트
- P. 셔일러 밀러
- 앤서니 보처
- 그로프 콘클린
- 빌러 거슨
- 플로이드 게일
- 한스 스테판 산테슨
'''가장 유망한 신인 작가 부문'''
'''Most Promising New Author'''
'''뛰어난 팬 활동 부문'''
'''Outstanding Actifan'''
'''최우수 신인 작가 부문'''
'''Best New Author'''
- 제6회 (1959년) 수상자 없음
- 브라이언 올디스
- 폴린 아쉬웰
- 로젤 조지 브라운
- 루이스 차보노
- 킷 리드
'''최우수 SF 출판사 부문'''
'''Best SF Book Publisher'''
- 제11회 (1964년) 에이스 북스
- 제12회 (1965년) 발렌타인 북스
- 에이스 북스
- 빅터 골란츠 출판사
- 피라미드 북스
'''역대 최우수 시리즈 부문'''
'''Best All-Time Series'''
'''기타 유형 부문'''
'''Other Forms'''
- 제35회 (1988년) 앨런 무어, 데이브 기번스 《왓치맨》
- 조지 R.R. 마틴 《와일드카드》[8]
감염자를 변이시키는 와일드카드 바이러스가 퍼진 세계를 배경으로 하는 SF 슈퍼히어로 앤솔러지 소설 시리즈. 은행나무에서 출판한 《조지 R. R. 마틴 걸작선 꿈의 노래 3: 터프의 맛》에 일부 작품들이 수록되어있다.
- 할란 엘리슨 《I, Robot: The Movie》[9]
《아이, 로봇》의 영화화 각본. 원작자 아이작 아시모프와 협력해서 만들어진 이 각본은 좋은 평가를 받았으나 당시 기술과 예산으로는 실현시키기 어려운 작품이었다고 한다. 1987년말 SF 잡지 Asimov's Science Fiction에서 연재되었다
- 할란 엘리슨, 테리 다울링, 리차드 델랍, 길 라몬트 《The Essential Ellison: A 35-Year Retrospective》[10]
할란 엘리슨의 자서전. 에세이나 단편소설, 비평 등도 실려있다
- 톰 웰러 《Culture Made Stupid》[11]
문학과 인문학을 풍자한 유머책. 여기서 무료로 볼 수 있다
'''최우수 웹사이트'''
'''Best Web Site'''
'''최우수 아트북'''
'''Best Art Book'''
- 제66회 (2019년) 찰스 베스(그림), 어슐러 K. 르 귄(글) 《The Books of Earthsea: The Complete Illustrated Edition》
- 줄리 딜런 《Daydreamer's Journey: The Art of Julie Dillon》
- 마이클 윗워, 카일 뉴먼, 존 피터슨, 새뮤얼 윗워 《Dungeons & Dragons Art & Arcana: A Visual History》
- 존 플레스케스(편집) 《Spectrum 25: The Best in Contemporary Fantastic Art》
- 라민 자헤드 《스파이더맨: 뉴 유니버스 아트북》
- 캐서린 맥웨이네(편집) 《Tolkien: Maker of Middle-earth》
'''최우수 비디오 게임'''
'''Best Video Game'''
7. 폐지된 부문
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'''최우수 전문 잡지 부문'''
'''Best Professional Magazine'''
- 제1회 (1953년) 《Astounding Science Fiction》 / 《Galaxy》
- 제2회 (1955년) 《Astounding Science Fiction》
- 제3회 (1956년) 《Astounding Science Fiction》
- 제4회 (1957년)
- 미국 《Astounding Science Fiction》
- 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Galaxy》
- 《Infinity Magazine》
- 영국 《New Worlds》
- 제5회 (1958년) 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 제6회 (1959년) 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Astounding Science Fiction》
- 《Galaxy》
- 《New Worlds》
- 《Infinity Magazine》
- 제7회 (1960년) 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Astounding Science Fiction》
- 《Galaxy》
- 《Amazing Science Fiction Stories》
- 《Fantastic Universe》
- 제8회 (1961년) 《Astounding/Analog》
- 《Amazing Science Fiction Stories》
- 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 제9회 (1962년) 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Galaxy》
- 《Amazing Science Fiction Stories》
- 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Science Fantasy》
- 제10회 (1963년) 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Galaxy》
- 《Fantastic》
- 《Science Fantasy》
- 제11회 (1964년) 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Galaxy》
- 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Science Fantasy》
- 《Amazing Science Fiction Stories》
- 제12회 (1965년) 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Galaxy》
- 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《If》
- 제13회 (1966년) 《If》
- 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Galaxy》
- 《Amazing Science Fiction Stories》
- 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 제14회 (1967년) 《If》
- 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Galaxy》
- 《New Worlds》
- 제15회 (1968년) 《If》
- 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Galaxy》
- 《New Worlds》
- 제16회 (1969년) 《The Magazine of Fantasy & Science》
- 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Galaxy》
- 《New Worlds》
- 《If》
- 제17회 (1970년) 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Amazing Science Fiction Stories》
- 《Galaxy》
- 《New Worlds》
- 제18회 (1971년) 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Amazing Science Fiction Stories》
- 《Galaxy》
- 《Visions of Tomorrow》
- 제19회 (1972년) 《The Magazine of Fantasy & Science Fiction》
- 《Analog Science Fiction and Fact》
- 《Amazing Science Fiction Stories》
- 《Galaxy》
- 《Fantastic》
'''최우수 오리지널 미술 작품'''
'''Best Original Art Work'''
- 제37회 (1990년) 돈 마이츠 《"Rimrunners"의 표지》
- 게리 루델 《"히페리온"의 표지》
- 마이클 웰란 《"Paradise"의 표지》
- 마이클 웰란 《"The Renegades of Pern"의 표지》
- 제임스 거니 《"Quozl"의 표지》
- 제임스 거니 《"라미아가 보고 있다"의 표지》[13]
- 제39회 (1992년) 마이클 웰란 《"The Summer Queen"의 표지》
- 밥 에글턴 《"Stations of the Tide"의 표지》
- 밥 에글턴 《"Lunar Descent"의 표지》
- 토마스 캔티 《"The White Mists of Power"의 표지》
- 돈 마이츠 《"Heavy Time"의 표지》
- 제40회 (1993년) 제임스 거니 《다이노토피아》
- 짐 번즈 《"Aristoi"의 표지》
- 마이클 웰란 《아이작 아시모프의 초상화》
- 마이클 웰란 《"Illusion"의 표지》
- 론 왈로츠키 《"Bridges"의 표지》
- 제41회 (1994년) 스티븐 힉맨 《스페이스 판타지 기념우표》[14]
미국의 우주탐사 성과들을 기념하기 위해 만들어진 우표. 1930년대 우주 SF 스타일의 디자인이 특징이다. 참조
- 토마스 캔티 《"The Little Things"의 표지》
- 키스 파킨슨 《"Cold Iron"의 표지》
- 제42회 (1995년) 브라이언 프라우드, 테리 존스 《Lady Cottington's Pressed Fairy Book》
- 마이클 웰란 《"Foreigner"의 표지》
- 마이클 코엘쉬 《"Gun, with Occasional Music"의 표지》
- 제43회 (1996년) 제임스 거니 《Dinotopia: The World Beneath》
- 밥 에글턴 《"Tide of Stars"의 표지》
- 밥 에글턴 《"Dankden"의 표지》
- 게리 A. 리핀콧 《"Tea and Hamsters"의 표지》
- 조지 H. 크라우터 《"Renascence"의 표지》
8. 관련된 다른 상들
휴고상 시상식에서 같이 수여되지만, 휴고상의 한 부문으로 분류되지는 않는 상들이다.
8.1. 로드스타상
'''Lodestar Award for Best Young Adult Book'''
2018년부터 시작한 SF 문학상.
청소년용 SF 소설들을 대상으로 한다.
8.2. 어스타운딩상
'''Astounding Award for Best New Writer'''
1973년부터 시작한 Sf 문학상. 2년 이내에 첫 SF 및 판타지 소설을 발표한 신인 작가들을 대상으로 한다. 출판사 Dell Magazines에서 후원한다.
원래 명칭은 존 W. 캠벨상
[7] John W. Campbell Award for Best New Writer
이었지만,
존 W. 캠벨은 인종차별 옹호 등의 논란이 있었고 마침 2019년 이 상을 수상한 작가
지네트 응이 수상 연설을 통해 캠벨을 파시스트라고 비판해 논란이 더 커지자 결국 상 이름을 바꾸었다. 현재의 이름인 어스타운딩상은 캠벨이 사망할 때까지 편집자를 맡아 명성을 얻은 미국의 SF 잡지 ''Astounding Science Fiction''에서 따온 것이다.