ES-335
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Gibson ES-335
깁슨사의 세미할로우바디 일렉트릭 기타로서 Electric Spanish™(ES) 라인업에 속한다. ES의 뜻은 스페인(Spainish)에서 파생된 바디 울림통이 있는 기타에 픽업을 박아 전기(Electric)를 통해 사운드를 표현한다고 해서 붙여진 것 1958년 처음 발매되었으며, 세계 최초로 상용화되어 발매된 씬라인(Thinline) 세미할로우 일렉트릭 기타이다.
1952년 이전까지는 깁슨에서는 바디 울림통이 어쿠스틱 기타와 거의 비슷한 풀 할로우 바디 일렉트릭 기타만 생산하였다. 이후 레스폴이라는 기념비적인 솔리드 바디 일렉트릭 기타를 발매하게 되면서, 깁슨사의 사장인 테드 맥카티(Ted McCarty)는 솔리드 바디의 장점인 낮은 피드백과 할로우 바디의 장점인 따뜻하고 어두운 클린톤과 긴 서스테인을 조합하려는 연구를 시작한다.
그러한 과정을 거쳐 어쿠스틱 기타와 거의 비슷한 깊이였던 기존 할로우 바디 일렉트릭 기타의 울림통을 만돌린 수준의 깊이로 얇게 만들고 앞 뒤 아치를 깊게 한 "세미 할로우"라는 컨셉을 만들어 냈다. 이를 토대로 본래 있던 L-5 CES와 Super 400의 디자인에서 울림통의 깊이를 줄인 "The Byrdland"라는 모델을 개발하고, 이를 토대로 ES-350, ES-225 등의 모델도 만든다.
이후 1958년, 당시 유행하던 더블 컷어웨이 디자인을 도입한 ES-335를 발매하게 된다. 아치탑, 세미 할로우, 센터 블록, 험버커 픽업, 더블 컷어웨이 등 당시 깁슨의 최신 기술을 모두 도입한 결과물로 탄생한 ES-335는 할로우 바디보다 얇은 바디와 넥이 사용되었기 때문에 연주가 굉장히 편리하면서도, 할로우 바디의 울림을 간직한 독특한 톤을 선보였으며, 발매되자마자 엄청난 인기를 끌었다. 그 넓은 범용성은 블루스, 재즈, 록 음악을 비롯하여 많은 장르의 음악에서 사용하게 됐다. 특히 '''퓨전 재즈''' 계통에서는 없어서는 안될 필수적인 악기이다. 그도 그럴 것이 디안젤리코와 같은 유명 세미 할로우 내지 할로우 바디 일렉트릭 기타의 가격은 깁슨 ES-335보다 훨씬 비싼 경우가 많기 때문이다. 록 음악에선 고가 기타 모델로 여겨지는 제품이 재즈에선 가장 저가 모델이 되는 것이다.[1]
세미할로우바디 기타가 할로우바디와 다른 점은, 바디 두께가 1/2이하로 얇으며, 어쿠스틱 기타처럼 속이 텅 빈것이 아니라, 중간을 기준으로 센터 블록이라는 나무 막대가 삽입되어 피드백(하울링)에 강하다는 것이다. 그러므로 어느정도 강한 드라이브를 걸어도 하울링이 별로 발생하지 않으며, 또한 약간 발생하는 피드백과 앰프간의 상호작용으로 굉장히 긴 서스테인을 자랑한다는 것이 특징이다.
다만 스펙을 살펴보면 일반적으로 Output 8 이상의 험버커 픽업을 사용하지 않는다. 깁슨의 경우 2019년도 기준으로 MHS Humbucker 라는 픽업을 사용하지만, 그 전엔 Burstbucker 1 & 2 세트를 장착했다.[2] Burstbucker 1 & 2 픽업은 Output 7 언저리의 저출력 험버커 픽업이다. 세미할로우 기타가 하울링에 강하다고 하지만 Output 7 이상의 픽업에선 약간의 하울링이 발생할 수 있기 때문이다.
이런 하울링 때문에 B.B.King 시그니처에선 이런 하울링을 더 방지하기 위해 335의 트레이드 마크인 F-Hole 이 없다.
헌데, Epiphone 의 몇몇 시그니처에선 출력이 강한 Gibson Dirty Fingers 픽업을 사용하기도 한다.
소리의 엣지가 둥글게 다듬어진 마일드한 사운드와 특유의 공명감이 묻어나오기 때문에, 끊어치는 맛이 있는 펑키 연주라든가, 타이트한 뮤트 사운드가 필요한 메탈은 어울리진 않는다. 이런 점 때문에 하드코어,익스트림 메탈,펑크 밴드나 헤비메탈 밴드에서 ES-335 모델을 주력으로 삼는 기타리스트는 정말로 찾기 힘든 이유이기도 하며 간혹 존재할 수는 있지만 슈퍼스트랫이나 펜더계열, 깁슨계열 SG나 레스폴에 비해 상대적으로 주류까진 아니다.
하지만 EQ와 세팅을 어떻게 하느냐에 따라서 펑키한 톤부터 하이게인 메탈까지 충분히 커버 가능한 범용성 좋은 만능 기타다. 게다가 레스폴과는 다르게 하이프렛 연주도 매우 편하다. 레스폴보다 얇은 Neck Shape 를 제공한다.[3]
또한, 평평한 탑이 아닌 아치형의 탑을 사용함[4]으로서, 어쿠스틱 기타보다 얇은 바디에도 불구하고 충분한 울림을 전달해준다는 점이 있다. 그 때문에 세미할로우 특유의 톤이 나오게 되는 것이다.
이후 출시된 파생모델로 ES-339와 CS-336등 다양한 기타들이 있다. ES-335에서 바디 크기(너비)를 줄인 것이다. 바디 사이즈를 줄인 것이라는 공통점이 있으나 ES-339는 335처럼 각 원목을 접합해서 생산했으며 CS-339는 하나의 원목을 통째로 가공했다는 차이가 있다.
ES-345의 경우 335와 기본적으로 비슷한 스펙과 Shape 를 가지고 있지만, 바리톤 스위치와 빅스비 브릿지를 추가로 제공한다.
다양한 음악에서 사용되었기 때문에 유명한 사용자만 나열해도 상당한 리스트가 되오니, 이 항목엔 ES-335를 메인 기타로 사용하는 기타리스트만 서술해주세요.
재즈
래리 칼튼X리 릿나워 - 둘다 ES-335를 들고 치고 있다.
이는 이 기타가 퓨전 재즈에서 얼마나 중요한 위치에 있는지를 보여준다.
록
데이브 그롤이 DG-335로 연주하고 있다.
ES-345로 연주하는 마티 맥플라이.[8]
Gibson ES-335
1. 개요
깁슨사의 세미할로우바디 일렉트릭 기타로서 Electric Spanish™(ES) 라인업에 속한다. ES의 뜻은 스페인(Spainish)에서 파생된 바디 울림통이 있는 기타에 픽업을 박아 전기(Electric)를 통해 사운드를 표현한다고 해서 붙여진 것 1958년 처음 발매되었으며, 세계 최초로 상용화되어 발매된 씬라인(Thinline) 세미할로우 일렉트릭 기타이다.
2. 역사
1952년 이전까지는 깁슨에서는 바디 울림통이 어쿠스틱 기타와 거의 비슷한 풀 할로우 바디 일렉트릭 기타만 생산하였다. 이후 레스폴이라는 기념비적인 솔리드 바디 일렉트릭 기타를 발매하게 되면서, 깁슨사의 사장인 테드 맥카티(Ted McCarty)는 솔리드 바디의 장점인 낮은 피드백과 할로우 바디의 장점인 따뜻하고 어두운 클린톤과 긴 서스테인을 조합하려는 연구를 시작한다.
그러한 과정을 거쳐 어쿠스틱 기타와 거의 비슷한 깊이였던 기존 할로우 바디 일렉트릭 기타의 울림통을 만돌린 수준의 깊이로 얇게 만들고 앞 뒤 아치를 깊게 한 "세미 할로우"라는 컨셉을 만들어 냈다. 이를 토대로 본래 있던 L-5 CES와 Super 400의 디자인에서 울림통의 깊이를 줄인 "The Byrdland"라는 모델을 개발하고, 이를 토대로 ES-350, ES-225 등의 모델도 만든다.
이후 1958년, 당시 유행하던 더블 컷어웨이 디자인을 도입한 ES-335를 발매하게 된다. 아치탑, 세미 할로우, 센터 블록, 험버커 픽업, 더블 컷어웨이 등 당시 깁슨의 최신 기술을 모두 도입한 결과물로 탄생한 ES-335는 할로우 바디보다 얇은 바디와 넥이 사용되었기 때문에 연주가 굉장히 편리하면서도, 할로우 바디의 울림을 간직한 독특한 톤을 선보였으며, 발매되자마자 엄청난 인기를 끌었다. 그 넓은 범용성은 블루스, 재즈, 록 음악을 비롯하여 많은 장르의 음악에서 사용하게 됐다. 특히 '''퓨전 재즈''' 계통에서는 없어서는 안될 필수적인 악기이다. 그도 그럴 것이 디안젤리코와 같은 유명 세미 할로우 내지 할로우 바디 일렉트릭 기타의 가격은 깁슨 ES-335보다 훨씬 비싼 경우가 많기 때문이다. 록 음악에선 고가 기타 모델로 여겨지는 제품이 재즈에선 가장 저가 모델이 되는 것이다.[1]
3. 특징
세미할로우바디 기타가 할로우바디와 다른 점은, 바디 두께가 1/2이하로 얇으며, 어쿠스틱 기타처럼 속이 텅 빈것이 아니라, 중간을 기준으로 센터 블록이라는 나무 막대가 삽입되어 피드백(하울링)에 강하다는 것이다. 그러므로 어느정도 강한 드라이브를 걸어도 하울링이 별로 발생하지 않으며, 또한 약간 발생하는 피드백과 앰프간의 상호작용으로 굉장히 긴 서스테인을 자랑한다는 것이 특징이다.
다만 스펙을 살펴보면 일반적으로 Output 8 이상의 험버커 픽업을 사용하지 않는다. 깁슨의 경우 2019년도 기준으로 MHS Humbucker 라는 픽업을 사용하지만, 그 전엔 Burstbucker 1 & 2 세트를 장착했다.[2] Burstbucker 1 & 2 픽업은 Output 7 언저리의 저출력 험버커 픽업이다. 세미할로우 기타가 하울링에 강하다고 하지만 Output 7 이상의 픽업에선 약간의 하울링이 발생할 수 있기 때문이다.
이런 하울링 때문에 B.B.King 시그니처에선 이런 하울링을 더 방지하기 위해 335의 트레이드 마크인 F-Hole 이 없다.
헌데, Epiphone 의 몇몇 시그니처에선 출력이 강한 Gibson Dirty Fingers 픽업을 사용하기도 한다.
소리의 엣지가 둥글게 다듬어진 마일드한 사운드와 특유의 공명감이 묻어나오기 때문에, 끊어치는 맛이 있는 펑키 연주라든가, 타이트한 뮤트 사운드가 필요한 메탈은 어울리진 않는다. 이런 점 때문에 하드코어,익스트림 메탈,펑크 밴드나 헤비메탈 밴드에서 ES-335 모델을 주력으로 삼는 기타리스트는 정말로 찾기 힘든 이유이기도 하며 간혹 존재할 수는 있지만 슈퍼스트랫이나 펜더계열, 깁슨계열 SG나 레스폴에 비해 상대적으로 주류까진 아니다.
하지만 EQ와 세팅을 어떻게 하느냐에 따라서 펑키한 톤부터 하이게인 메탈까지 충분히 커버 가능한 범용성 좋은 만능 기타다. 게다가 레스폴과는 다르게 하이프렛 연주도 매우 편하다. 레스폴보다 얇은 Neck Shape 를 제공한다.[3]
또한, 평평한 탑이 아닌 아치형의 탑을 사용함[4]으로서, 어쿠스틱 기타보다 얇은 바디에도 불구하고 충분한 울림을 전달해준다는 점이 있다. 그 때문에 세미할로우 특유의 톤이 나오게 되는 것이다.
이후 출시된 파생모델로 ES-339와 CS-336등 다양한 기타들이 있다. ES-335에서 바디 크기(너비)를 줄인 것이다. 바디 사이즈를 줄인 것이라는 공통점이 있으나 ES-339는 335처럼 각 원목을 접합해서 생산했으며 CS-339는 하나의 원목을 통째로 가공했다는 차이가 있다.
ES-345의 경우 335와 기본적으로 비슷한 스펙과 Shape 를 가지고 있지만, 바리톤 스위치와 빅스비 브릿지를 추가로 제공한다.
4. 대표적인 사용자
다양한 음악에서 사용되었기 때문에 유명한 사용자만 나열해도 상당한 리스트가 되오니, 이 항목엔 ES-335를 메인 기타로 사용하는 기타리스트만 서술해주세요.
- 앨빈 리 - "BIG RED"라는 애칭이 붙은 ES-335를 메인기타로 사용
- 노엘 갤러거(오아시스) - 1994년 DM 투어 초창기에는 선버스트 색상의 1960년식 깁슨 레스폴을 사용하다 1995년부터 DM 투어에서 MG투어의 시작점으로 이어지는 구간에서부터는 일본 Matsumoku에서 생산한 1983년식 와인레드 색상의 일제 Epiphone 리비에라를 사용했다. 그 후, 1996년이 되기전까지 리비에라를 사용하다 1996년부터는 1964년식 에피폰 선버스트 쉐라톤과 유니언 잭 리피니쉬 쉐라톤을 번갈아가면서 사용하였다. 그리고 1997년~1998년 Be Here Now 투어에서부터 3집 앨범 수록곡인 D'You Know What I Mean?의 라이브 연주를 위해 깁슨 ES-335의 커스텀 버전인 깁슨 ES-355TD-SV 빅스비 모델을 처음 사용하여 1964년식 에피폰 선버스트 쉐라톤과 깁슨 레스폴 실버 플로런틴, 깁슨 ES-355TD-SV모델을 번갈아가면서 사용하였다. [5] 2000년~2001년에는 잠시동안 펜더 텔레캐스터와 깁슨 레스폴을 사용하다 2001년 하반기부터는 본격적으로 ES-355TD-SV 모델을 메인으로 사용중이다.. 솔로 활동 이 후에는 깁슨의 다양한 ES-335 제품군을 사용하고 있다.
- 데이브 그롤(푸 파이터즈) - 깁슨 Trini Lopez[6]을 2007년에 리이슈한 DG-335 모델을 사용한다. Trini Lopez와 달리 스톱바 테일피스가 장착되있다. 또한 파이어버드 기타와 같은 헤드를 장착했다.
- 우부카타 신이치(ELLEGARDEN,Nothing's carved in sotone) - 깁슨 ES-335, ES-355를 애용한다. 실제로 ELLEGARDEN 시절의 라이브를 보면 할로우바디 외의 기타는 찾아볼 수도 없을 정도. 펑크밴드 기타리스트로는 드물게 할로우바디만을 연주했지만 연주 스타일이 다른 펑크밴드 기타리스트와는 다른 것도 한 몫을 한듯 하다.(아르페지오 위주의 연주를 보여줬다.) 깁슨에서 그 갸륵한 정성에 감동해 시그네춰도 만들어줬다. 일본 내에서 워낙에 입지가 큰 기타리스트이다 보니 그런지 깁슨 시그니쳐의 희소성이 너무 높아서(가격도 비쌌고 150대라는 한정 수량 때문에) 구하지 못해 아쉬워하는 기타 키드들이 많았고, 실제로 악기점에서도 이런 얘기가 많이 오갔다고 한다. 이에 훗날 우부카타 신이치 본인이 깁슨 재팬 관계자와 다시 협의하였고, 결국 2019년에 본인 인스타그램에 첫 등장을 시작으로 에피폰 시그니쳐의 존재를 알린 뒤 2020년 3월 초순을 기점으로 일본 내수 한정용으로 에피폰 시그니쳐가 출시됐다. 해당 이야기는 GIGS 인터뷰에서 본인이 직접 밝혔다. 실제로 초회한정예약자 특전으로 친필 포토카드가 동봉되는 특전이 있었는데, 예약 접수를 시작한 지 24시간도 안 돼서 모두 동이 나 버렸다. 다른 에피폰 시그니쳐들과 조금은 차별화되는 특징으로는 우부카타 신이치의 시그니쳐보다 몇 해 전에 나왔던 조 보나마사 355 에피폰 시그니쳐가 에보니 지판에 에피폰 픽업이었던 데에 반해, 우부카타 신이치의 에피폰 시그니쳐는 에보니 지판에 깁슨 57클래식 픽업이 장착되고 넥도 두툼한 59스타일로 재현되었다는 점이 있다. 해당 에피폰 시그니쳐는 일본 내수 전용이었기에 국내 구매자들은 구매대행을 통해야만 구입할 수 있었으며, 이때 7~8대 가량의 제품이 한국으로 들어왔다. 일본 현지에서도 인기가 대단해서 2차 배송인 6월까지 기다린 사람들도 많았으며, 현재는 신품으로도 중고로도 구할 수 없는 조금은 특별한 에피폰 시그니쳐가 됐다.
- 래리 칼튼 - 별명은 Mr.335. 사무실 이름은 Room 335 자신의 최고 히트작 제목도 Room 335 음반사 이름은 335 Records. 현재 깁슨에서 시그니쳐 모델[7]이 있다.
- 리 릿나워
- 버나드 버틀러(스웨이드) - 그의 영웅 조니 마의 영향을 받아 335의 상위모델인 ES-355를 주로 사용하며 그의 개인 스튜디오 이름 또한 355 스튜디오이다.
- 비비 킹 - 바리톤 스위치가 장착된 ES-345를 기반으로한 시그내쳐 Lucille을 사용. 하울링 방지를 위해 바디에 F홀이 없는게 특징이다.
- 알렉스 라이프슨(Rush)
- 리치 블랙모어 - 스트라토캐스터 매니아로 유명하지만 딥 퍼플 1기 음반 3장, 그리고 2기의 Conceroto Group and orchestra, IN Rock 앨범까지 ES-335 가 그의 메인 기타 였다. Child in time 의 솔로도 바로 ES-335를 사용했다.
- 에릭 존슨 - 역시 스트라토캐스터 매니아로 유명하지만, ES-335도 애용.
- 에릭 클랩튼 - 크림 시절부터 사용하였으며, 현재도 시그니쳐가 발매되었다.
- 엘리엇 스미스 - ES-330을 사용
- 조 페리(에어로스미스) - 본인 아내의 얼굴이 새겨진 커스텀 모델을 사용한다.
- 조니 마(더 스미스) - 흑인 음악에 관심을 가지면서 1984년 더 스미스 시절 체리색 빅스비의 ES-355를 사용했다. 노엘 갤러거와 버나드 버틀러가 똑같은 체리색 ES-355를 메인 기타로 사용하게 만든 장본인. 마가 이 기타를 구입할때 일화가 유명한데, 사이어 레코드의 사장 시모어 스테인(Seymour Stein)은 스미스의 미국 활동을 위한 계약을 따기 위하여 심혈을 기울였고, 마의 환심을 사기 위해 원하는 기타를 사주기로 했다. 그래서 마는 온 뉴욕을 돌아다니면서 구입할 기타를 찾았는데 한 악기상에서 이 기타가 홀로 빛을 내고 있었다고 회상했다. 그래서 스테인에게 “난 저 기타를 원해요”라고 말했고 스테인이 이것을 마에게 사줬다. 결국 스미스는 사이어 레코드와 계약했다. 마는 ES-355를 들고 바로 호텔로 달려가서 쳐보았는데 곡이 저절로 흘러나왔고 바로 거기서 쓴 곡이 Heaven Knows I’m Miserable Now이다.
- 존 레논(비틀즈, 솔로) - 존 레논은 풀할로우 깁슨 ES-330의 하위라인인 에피폰 Casino를 사용했다. 존 레논의 카지노는 2가지 버전으로 설명된다. 1964년 픽가드가 달린 선버스트 카지노. 1968년에 기존의 도색을 긁고 네츄럴 색상으로 리피니쉬한 카지노. 후자의 경우 더욱 거친 소리가 났다고 한다. 당시 레볼루션이란 곡과 함께 선보여서 레볼루션 카지노라고 불린다. 에피폰 Casino를 유명하게 만든 장본인.
- 척 베리 - 335부터 355까지 다양한 ES-335 제품군을 사용했다.
- 크리스 코넬(사운드가든, 오디오슬레이브) - 2013년에 시그니쳐가 발매되었다.
- 피트 도허티(리버틴즈, 베이비솀블즈, 솔로) - ES-335 체리&골드 및 희귀 버전 와인레드 ES-345를 사용한다. 발매연도가 레어인 제품이라 어마어마한 가격을 자랑하는 모델. 에피폰 카지노랑 병행해서 쓴다.
- 제이슨 화이트(그린 데이) - 그린 데이의 투어 멤버 당시 주로 사용했다. 허나 정식 멤버가 된 후 깁슨의 레스폴을 주로 사용하는 편.
- 톰 델론지(blink-182) - ES-335의 하위 버전인 ES-333을 사용. 특이 사항으로는 기타에 픽업이 깁슨 더티핑거 하나만 달려 있고 노브가 볼륨 하나이다. 에피폰, 깁슨에서 시그네춰가 나와 있는데 사람들의 반응은 거기서 거기(...)
5. 샘플 영상
재즈
래리 칼튼X리 릿나워 - 둘다 ES-335를 들고 치고 있다.
이는 이 기타가 퓨전 재즈에서 얼마나 중요한 위치에 있는지를 보여준다.
록
데이브 그롤이 DG-335로 연주하고 있다.
ES-345로 연주하는 마티 맥플라이.[8]
[1] 2016년 기준 가장 비싼 ES-335인 King Lucille이 7천달러인데 반해 아치탑 기타로 유명한 Benedetto의 경우 가장 싼 Bravo모델이 이미 5천달러다.(ES-335는 3천달러부터) 위로 올라가면 3만달러(3천만원 가량)도 있다! [2] 더 이전엔 57 Classic 을 사용했다.[3] Slim Taper Neck[4] Archtop[5] 여태까지의 베이스로 시그니쳐 모델인 Epiphone Supernova가 생산됐다.[6] 라틴 음악 가수의 시그니쳐 모델. ES-335와 다른 점은 F홀 대신 다이아몬드 홀에 리버스 파이어버드 헤드가 붙어있다.[7] 특징은 Iced Tea 리피니쉬, '57 클래식 험버커, 블록 인레이, 트러스 로드커버에 Mr. 335라 적혀있는 것이다.[8] 아는 사람은 아는 사실이지만, 저 장면엔 타임 패러독스가 있다. 저 장면의 배경은 1955년인데, '''1958년에 출시된 기타로''' 연주하고 있다.