명탐정 피카츄(영화)
1. 개요
일본 닌텐도에서 발매한 동명의 게임 명탐정 피카츄를 원작으로 하는 라이언 레이놀즈 주연의 미일 합작영화이자 포켓몬스터 최초의 실사영화다.
2. 개봉 전 정보
2016년 4월 15일, '''포켓몬스터 실사영화화를 할리우드에서 한다고 발표되었다.''' 소니 픽처스, 레전더리 픽처스, 그리고 워너 브라더스가 실사영화화 판권을 두고 경합 중었는데, 포켓몬 GO가 잘 나가자 실사영화 판권 경쟁이 심화되었다.
가장 유력한 곳은 레전더리 픽처스였고 결국 레전더리가 판권을 획득했으며, 실사화 제목은 '''명탐정 피카츄(Detective Pikachu)'''.
2016년 2월에 출시된 동명의 닌텐도 3DS용 게임 기반으로 2017년에 촬영이 들어가며 일본 외 지역은 워너 브라더스가 배급한다. 각본은 《크로니클》의 맥스 랜디스가 맡는다. 기사 또한 《가디언즈 오브 갤럭시》의 니콜 펄먼이 참여하며, 《그래비티 폴즈》의 알렉스 허시가 각본가로 발탁한다는 설이 있었다. 연출은 《구스범스》의 롭 레터먼이 맡는다#기사. 본격 촬영 날짜는 2018년 1월 24일부터 시작한다고 보도됐다.
평가는 아래 설명할 시사회와 영상 공개 전까진 걱정이 기대를 압도하는 판국이었다. 일본 콘텐츠를 일본 영화사든 할리우드 영화사든 판권을 사서 뭘 실사 영화로 만들어서 내는 족족 망했기 때문이다. 멀리 갈 것 없이 이 징크스의 시작이 《슈퍼 마리오 브라더스》였다. 레딧 등에서는 '''드래곤볼 에볼루션 꼴''' 날 가능성이 매우 높다며 우려하고 있었다.
그러나 테스트 시사회에서 나온 반응은 무척 긍정적이라고 한다. 《신비한 동물사전》보다 나은 신비한 동물사전 영화라는 코멘트도 있을 정도.
대한민국 CGV를 통해 첫 정보가 한국 영화 시장에 공개되었다.
원작 게임에서 실사 영화로 넘어오며 몇몇 부분이 바뀌었지만 기본적인 플롯과 설정은 원작 게임과 맥락을 같이하는 것으로 보인다.
일본에서 열린 첫 공식 시사회에서 나온 평들은 상당히 긍정적인 편이다. 대체적으로 포켓몬의 팬이라면 만족할 것이라는 평가가 많고 《누가 로저 래빗을 모함했나》와 포켓몬을 섞은 것 같다는 평도 있다.
또 실사화된 포켓몬이 보다보니 귀엽다는 반응이 많다.
유료 시사회를 먼저 보고 온 관객들의 평에 따르면 자막 상태가 좋지 않은 것으로 보아 박지훈이 맡았다고 추정하고 있다. 다행히 더빙판도 상영하긴 해도 라이언 레이놀즈의 목소리를 듣고 싶은 포켓몬 팬들은 자막의 상태를 우려하고 있다.
데드 라인에 따르면 북미 오프닝 3일 동안 약 5000만 달러 정도의 수익이 예측된다고 한다.
여담으로 2019년 초부터 개봉 전인 4월말까지는 후속편이 확정됐다고 한다.
3. 등장인물과 포켓몬
- 명탐정 피카츄(영화)/등장인물 문서 참조.
4. 예고편
5. 줄거리
6. 원작 게임과 기존 시리즈와 비교
6.1. 원작 게임과 비교
- 탐정 피카츄 목소리는 원작 게임을 반영하여 여기서도 중년같은 목소리다. 탐정 피카츄의 말을 못 알아듣는 사람들은 '피카삐까'로 들리는 설정은 동일하나, 원작은 여전히 중년 목소리였던 반면 영화에선 애니메이션판 피카츄처럼 귀여운 목소리로 들린다. 트레일러에서 라이언 레이놀즈 목소리만 애니메이션 피카츄 음성으로 합성한 영상도 있다.#
- 원래 피카츄의 눈색은 완전 검은색이지만, 탐정 피카츄의 눈색이 살짝 갈색빛인 것은 원작 게임 설정을 그대로 반영한 것이다. 원작 게임내에서도 이러한 차이를 보여준다.
- 주인공 피카츄의 성격도 조금 다른데, 원작 피카츄는 평소에는 뛰어난 명탐정이지만 은근히 허당에다 꽤나 여자를 밝히는 면모를 보여주나 영화 피카츄는 여자를 밝히는 점이 크게 부각되지는 않으며 만담을 좋아하는 장난스러운 아저씨에 가깝다.
- 주인공 팀 굿맨은 원작 게임에선 백인이였으나, 영화에선 흑인으로 바뀌었다.[스포일러] 원작 팀은 미성년자이나 영화 팀은 성인이며 보험 조사원이라는 직업을 가지고 있다. 또한 기본적으로 차분한 성격인 원작 팀에 비해 영화 팀은 약간 덜렁거리는 성격이다. 관찰력과 추리력이 좋다는 점은 동일.
- 원작 등장인물인 에밀리아 크리스티는 등장하지 않는다. 에밀리아 포지션은 루시 스티븐스라는 캐릭터로 대체되었다. 원작 게임에서 팀과 에밀리아는 친근한 관계지만 그 이상 가는 묘사는 없으나, 영화에서는 팀이 루시를 좋아한다는 사실이 명확하게 언급된다.
- 원작에서는 해리가 실종되었다고 언급되나 영화에서는 사망 처리되었다. 또한 원작보다 팀과 해리의 관계성 묘사가 더 자세한 편이다. 해리는 팀과 함께 살고 싶어했으나, 팀은 일 때문에 바빴던 아버지가 자신을 방치했다고 여겨 애증을 품고 외면했었다는 설정이다.
- 피카츄와 팀 굿맨이 처음 만났다는 점, 팀이 아버지를 찾고 있다는 언급과 리자몽의 폭주 장면을 보아 원작 게임과 거의 비슷한 스토리로 진행될 것이란 의견이 존재했는데, 나무위키의 게임 문서를 기준으로 보면 사건전개에 다른 점은 많지만 설정이나 결말은 매우 유사하다. 원작 게임을 안 한 사람들은 관련 게임 문서 자체가 굉장한 스포일러가 될 수 있다.
6.2. 기존 포켓몬 시리즈와 비교
- 전체적으로 포켓몬들이 실제 동물처럼 묘사되었다. 마임맨 같은 일부 예외를 제외하면 거의 모든 포켓몬에서 털이나 주름 등을 확인할 수 있고[5], 여타 포켓몬 매체에서 잘 나오지 않은 동물적인 표정들도 많이 확인할 수 있다. 이러한 표현 방식은 원작 캐릭터들의 용모와 거리가 굉장히 멀기 때문에 호불호가 크게 갈린다. 한편 이질감이 드는 것은 사실이지만 자연스러운 CG와 원작 캐릭터의 제법 충실한 실사화 각색이 생각보다 잘 뽑혔다는 반응도 많다. 우선은 확실히 개봉 되고 나서 평점이나 평가를 봐야지 가늠할 수 있을 듯. 이후 개봉한뒤에는 피카츄의 CG가 훌륭하다는 호평이 많은편.[6]
- 포켓몬과 함께 어울려 산다는 캐치프레이즈에 맞게 작중 배경인 라임시티 내에 포켓몬과 인간이 자연스럽게 어울려져 있다. 원작 게임처럼 경찰견으로 근무하는 가디, 차도 한가운데에 잠들어서 길을 막는 잠만보, 네개의 팔로 사거리에서 교통정리를 하는 괴력몬, 클럽 내에서 음파를 확장시키는 노공룡등 포켓몬의 특징을 살리면서도 함께 어울려 지는 모습이 잘 표현 되었다.
- 메타몽은 애니메이션의 설정이 충실히 재현됐다.[스포일러2]
- 초반에 나오는 탕구리 역시 게임의 설정처럼, 주인공이 "죽은 친척의 해골을 쓰고 있다"라는 말을 한다.
7. OST
8. 오마주
- 영화 도입부의 뮤츠가 연구소를 파괴하고 탈출하는 장면은 뮤츠의 역습의 도입부를 그대로 오마주했다.
- 포켓몬스터 본가 시리즈의 전통인 주인공 마을 위로 새 포켓몬들이 지나가고 이후 주인공 집을[7] 클로즈업하는 연출도 동일
- 영화에 등장하는 뮤츠가 관동에서 20년 전에 탈출한 뮤츠라는 언급이 나온다.
- R가스는 포켓몬스터 금·은 & 크리스탈에서 게임보이 팩의 용량 한계상 뮤츠가 등장하는 블루시티 동굴을 구현하지 못한 대신에 집어넣었던 아이템 '파괴의 유전자'의 아이템 효과에서 따왔다. 이 아이템을 포켓몬에게 장착하면 전투중 공격력이 2배 증가하지만 혼란에 빠지는데, 뮤츠의 유전자로 만든 R가스가 작중 포켓몬들에게 미치는 영향도 이와 비슷하다.
- 카페 한편에서 자장가로 손님을 재우는 푸린이 등장한다. 알다시피 포켓몬 애니메이션 시리즈의 푸린 오마주.
- 주인공의 방에 포켓몬스터 블랙 & 화이트 게임 구도 그대로 레시라무와 제크로무 포스터가 있다.
- 라임시티의 회장이 있는 사무실에 펄기아 & 기라티나 & 디아루가 & 아르세우스의 형상을 한 동상이 나란히 있다. 그리고 피카츄가 난리떠는 씬들 중에서 '아르세우스 맙소사!'[9]라는 말도 한다.
- 리자몽과 배틀을 하기 전 주인공이 피카츄에게 어떻게 싸워야 될 지 전략을 말하면서 기술 이름을 네 가지[10] 말하는데 이는 원작 게임에서 포켓몬이 기술을 네 개만 배울 수 있기 때문이다. 참고로 이 기술들은 모두 지우의 피카츄가 사용했었던 기술들이다.
- 피카츄가 리자몽과 배틀하다가 모든 포켓몬이 R세럼을 마시게 되었는데, 그때 잉어킹이 한마리 배틀링 위로 떨어진다. 이때 피카츄가 이 잉어킹을 발로 차면 갸라도스로 진화한다고 하는데, 이는 애니메이션에서 로이가 사기당해서 산 잉어킹을 쓸모없다고 발로 차며 바다에 버린 상트안느호 에피소드의 오마주다. 애니메이션이든 영화에서든 둘 다 발로 찼더니 정말로 진화한다.
- 라임시티 홍보 영상에서 꼬부기 소방대가 나온다.
- 피카츄가 팀 굿맨과 떨어져서 사건 현장을 돌아보던 중에 실의에 빠져서 부르던 노래는 북미판 무인편 오프닝 Gotta Catch ‘Em All! 이다. 자세한 내용은 본 문서의 자막 부분을 참고.
- 작중에서 루시에게 잡일을 맡겼다가 옷과 사원증을 스틸당한 여기자의 이름이 신시아이다.
- 1차 스탭롤에서 포켓몬과 등장인물들 일러스트가 본가 담당 일러스트레이터인 스기모리 켄 작화 풍으로 그려져 있다.
- 팀이 라임시티에 들어올때 나오는 포켓몬 배틀 홍보 영상의 소개 모델이 레드의 복장을 하고 있는 트레이너다.
9. 평가
메타크리틱의 메타스코어가 53점, 로튼 토마토의 토마토미터는 68%이며 게임 원작 기반 실사 영화 중 최초로 썩은 토마토 등급을 벗어난 영화가 되었다. 시간이 지나면서 조금씩 여러 사이트에서 스코어가 떨어지고는 있지만 일단 호불호가 갈리는 평작 이상의 스코어는 유지 중이다. 전문가-평론가 스코어들에 비해 일반 관객들의 평이 꽤 좋다. 오락영화로서의 매력을 충분히 가진 작품으로 인정받으며 일반 관객에게 잘 먹혀들어간 것으로 보인다.Pokémon Detective Pikachu may not take its wonderfully bizarre premise as far as it could have, but this offbeat adaptation should catch most - if not all - of the franchise's fans.
명탐정 피카츄는 비록 소재가 가지고 있는 특별한 매력을 완전히 끌어내진 못했지만, 색다른 각색으로 거의 대부분의 포켓몬 팬들을 사로잡을 것이다.
- 로튼 토마토 총평
포켓몬을 현실적으로 잘 표현했단 점은 호평을 받고 있다. 그래픽이 상당히 깔끔해서 포켓몬의 매력을 현실적으로 잘 끌어왔다고 평가 받으며, 스케일이 아주 큰 편은 아니지만 적당히 즐길 법하다. 특히 CG가 매우 이질적이라 혹평을 받는 소닉과 비교하는 경우도 많다. 또한 적절한 팬서비스와 현실 세계를 섞은 세계관도 호평이라서, 같은 세계관에서 후속작을 보면 좋겠다는 말이 많이 나온다.
또한 설정에 대한 설명이 부족하고, 진입장벽이 은근 있다고 혹평을 받는 게임원작 영화들과 달리 본작에서는 전세대 포켓몬들이 거의 다 출연하지만 대부분 한국에서도 대중적으로 익숙한 1~2세대 포켓몬 및 4세대 포켓몬들이 주를 이루는터라 진입장벽도 비교적 낮은 편이다.
다만 개그 쪽은 호불호가 갈리고 있다. 라이언 레이놀즈가 연기한 피카츄의 아재스럽고 유머러스한 모습이 괜찮은 평을 받고 있지만, 저연령층을 상대로는 먹히기 힘든 유머이다. 또 20~30대 성인층들을 대상으로 한 유머로도 별로 웃기지 않았다는 관객들도 다수 있고, 호평한 쪽도 빵빵 터진다기보다는 "그럭저럭 괜찮았다" 수준의 평가.
포켓몬들의 그래픽 및 캐릭터성은 호평을 받았지만 스토리와 캐릭터 묘사의 부분에서는 다른 게임원작 영화들과 마찬가지로 혹평을 받았다. 스토리는 전반적으로 반전을 쉽게 유추할 수 있고, 뻔한 데다가 중간중간에 허술한 부분이 많은 편이다. 또 포켓몬의 매력은 제대로 보여줬지만 이외의 인간 측 주인공들은 수동적이고 큰 매력이 없어서 작품의 매력이 반감된다. 전반적으로 네오 느와르에 가깝다는 평이 많다. 포켓몬이라 전체적인 수위는 낮은 편이지만.
9.1. 총평
여러 가지 문제점이 있긴 하지만 가볍게 보는 오락영화, 가족영화적인 측면에서는 괜찮은 편이다. 세계관과 캐릭터도 매력적이라 후속작을 기대하는 관객이 많았고 실제로 후속작 제작이 확정된 상황.
9.2. 영화 평론가 평
크리스 스턱만은 라이언 레이놀즈가 연기한 피카츄의 캐릭터가 살아있으며 포켓몬들의 유머러스한 부분을 좋게 평가했지만 그에 반해 인간 캐릭터들은 시종일관 밋밋하고 매력이 없으며 자신이 포켓몬 영화에 기대했던 포켓몬 특유의 포획이나 배틀 장면의 비중이 적음을 단점으로 꼽으며 B- 등급을 매겼다.'''복슬복슬 귀엽다마는'''
10. 국내 개봉판의 자막/더빙
10.1. 자막
크게 눈에 띄는 오역은 없으나 뭉뚱그려서 의역 한 부분이 많고 피카츄의 입담을 전혀 살리지 못한데다가 실화, 팩트 등의 유행어들을 쓸데없이 많이 집어넣었다. 번역가는 밝혀지지 않았지만 대부분의 사람들은 십중팔구 박지훈일 것이라고 기정사실화하고 있다.
10만볼트를 애니메이션 더빙판처럼 100만볼트로 번역했다. 국내에서는 100만 볼트가 대중들에게 압도적으로 익숙하다 보니 선택한 듯.
중간에 피카츄가 '''미국판 1기 포켓몬스터 오프닝'''[12]을 부르는 개그씬이 있는데 이를 한국판으로 바꾸는 것이 아니라 피카츄가 부르는 그대로 미국판 오프닝을 직역해 놓았으며, 이는 더빙판도 같다. 어쩔 수 없는 게 북미판 오프닝 곡은 한국판(모험의 시작)이나 일본판(노려라 포켓몬 마스터)과 워낙 달라서 생긴 일. 참고로 Pokemon Theme를 쓰지 않는 국가는 전 세계에서 '''한국(모험의 시작)과 일본, 대만(노려라 포켓몬 마스터) 3개 국가밖에 없다.''' 그나마 일본은 Pokemon Theme의 공식 일본어판이 2016년에 만들어져서 사정이 좀 낫다.
포켓몬 배틀 씬에서 사회자의 해설이 게임 속 텍스트를 오마주한 것으로 보이는데도, '효과는 굉장했습니다!' 등으로 재현하지 않고 그대로 직역했다. 이를테면 '팬텀은 섀도볼을 사용했습니다!'가 아니라 '섀도볼을 사용하는 팬텀!'으로 번역해버려서 게임 텍스트의 느낌이 사라지는 식.
10.2. 더빙판
국내 개봉 이전에는 본작을 더빙으로는 개봉하지 않을 거라는 추측이 많았다. 왜냐하면 '''원작 게임이 국내에 정식 발매 및 한글화가 전혀 되지 않았기 때문.''' 그러나 그럼에도 불구하고 더빙판 개봉이 확정되었다.
2019년 5월 4일~6일 유료 시사회에서 더빙판을 관람한 관객들의 평가가 나왔는데 전체적으로 더빙의 질이 높은 편이라고 대부분이 호평을 보내고 있다. 라이언 레이놀즈의 피카츄와는 또다른 매력이 있으며, 성인들 중 학창 시절 더빙된 애니판 포켓몬스터를 보면서 자란 세대가 많다보니 거부감도 덜하다. 특히 영어 이름으로 우는 자막판 포켓몬보다도 포켓몬의 울음소리가 와닿게 들리는 게 장점. 다만 어린이들을 의식했는지 단어가 순화된 것이 꽤 있다.
재밌는 예로 연기를 들이 마신 후 부터 피카츄가 말하는게 들린다고 행인들에게 말하는 팀을 보고 피카츄가 "약 했다고 소문내고 다니는 거야?"라고 말하는 장면이 있는데, 더빙에서는 약을 가스로 바꿔서 더빙하였다. 얼핏보면 순화한 것 같지만, 사실 이건 2000년 대 초반에 한국에서 일부 어린이들이 부탄 가스를 들이마시고 환각을 체험하는 일탈을 하기도 했던 점을 반영한 것이다. 팀과 비슷한 나이대 관객은 어렸을 때 그런 문화를 목격했을테니 의도적인 것. 다만 후반부에는 마약이라는 단어를 그대로 사용한다.
11. 흥행
'''게임 원작 영화 전세계 흥행 2위'''[13], '''게임 원작 영화 오프닝 흥행 2위'''[14]
전 세계 오프닝 주말만 $1.6억 달러를 벌어들여 제작비($1.5억 달러)를 살짝 넘었다. 보통 오프닝 성적의 2.5배~2.7배가 최종 흥행인 것을 생각하면 손익분기점(제작비 2배 가량)은 쉽게 넘길듯 하다. 또한 북미의 여름방학이 곧 시작되 롱런을 기대해 볼수도 있다. 다만 5월 24일에 개봉하는 알라딘에 주요 관객층이 흡수당할수도 있다는 것이 문제이다.
여담으로 게임원작 영화상 최대 오프닝을 기록했...었으나 이후 수퍼 소닉이 개봉하면서 이 기록이 깨지며 2위로 떨어졌다..
손익분기점은 3억 7,000만 달러 선이다. 2019년 5월 26일 기준으로 3억 5,200만 달러인 만큼 아슬아슬하게 손익분기점 전후의 성적이 나올 예정이다. 그리고 6월 5일 기준 3억 9600만 달러 선을 달성하면서 손익분기점을 넘기는데 성공했다.
6월 11일 부로 '''4억 달러 돌파에 성공한 세 번째 게임 원작 영화'''가 되었다.
여러 경쟁작들이 박스오피스를 점령하고 있는 가운데에서도 북미, 중국 등의 시장에서 조용히 관객을 모으며 램페이지를 제치고 '''게임 원작 기반 영화 흥행 2위'''에 올랐다. 1위인 워크래프트: 전쟁의 서막 흥행성적까지는 약 400만~500만 달러가 남아있는데, 큰 차이는 아니지만 이제 상영관도 거의 다 내린지라 쉽지는 않을 듯하다. 그리고 결국 2위로 머물렀다.
11.1. 북미
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2019년 5월 10일 개봉.
5월 10일 개봉 당일, 어벤져스: 엔드게임에게 일일 박스오피스 1위를 빼앗았다! 물론 바로 다음 날 다시 뺏기고 박스오피스 2위를 꾸준히 유지중.
5월 24일 북미 수익 1억 달러를 넘긴 세 번째 게임 원작 영화가 되었다. 그리고 1억 3천3백만 달러선의 흥행을 기록하며 북미에 개봉한 게임 원작 영화 중 1위의 흥행 수익을 거두는 기록을 세웠다가 수퍼 소닉 개봉 이후 2위로 떨어졌다.
11.2. 대한민국
같은 주에 개봉하는 작품은 세계는 오늘부터 너의 것, 전원사형(이상 2019년 5월 7일), 당신이어서 고마워요, 시인 할매, 호텔 뭄바이(이상 2019년 5월 8일), 걸캅스, 고양이 여행 리포트, 라플라스의 마녀, 매트리악, 명탐정 피카츄, 바디 브로큰, 벤 이즈 백, 얼론 위 파이트, 에이전트 오브 디셉션, 에이프릴의 딸, 우이 러브, 정복의 신 징기즈칸, 차원괴물 엑시엄(이상 2019년 5월 9일)까지 총 18편이다.
2019년 5월 개봉 예정으로 CGV에서 공개했다. 2019년 4월 23일, CGV 공식 페이스북을 통해 최종적으로 한국 개봉일이 5월 9일이라고 밝혀졌다. 개봉에 앞서 5월 2일 CGV와 롯데시네마를 통해 무료 시사회를 열고 5월 4일~6일엔 어린이날 연휴 기간 동안 유료 시사회를 연다고 한다. 그런데 유료 시사회라고 하기에는 스크린 수를 개봉 영화에 가깝게 확보한 상태이며, 당연지사 일반 관객들도 예매가 가능하다. 사실상 변칙 개봉.
개봉 7일차에 50만명을 넘어섰다. 이는 극장판을 포함해 국내에서 개봉한 포켓몬스터 관련 영화 중 최다 관객수이다.
개봉 당시엔 어벤져스: 엔드게임의 광풍, 개봉 이후로도 알라딘을 비롯한 신작들의 개봉에도 불구하고 현재까지 차트 안쪽에서 버티고 있는 모습을 보여주고 있었지만 기생충이 개봉한 이후 상영관이 반토막이 나면서 순위가 급락하고 있다. 최종적으로 70만에는 미치지 못하면서 극장에서 내려왔다.
11.3. 중국
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중국 공식 포스터.
명탐정 피카츄 중국 실시간 박스오피스(단위: 위안)
검열이 변수다. 일단 차이나 필름 그룹이 중국 배급권을 따갔는데, 검열을 통과할 수 있을 지는 지켜봐야 한다. 수입사는 차이나 필름인데 대표 배급사는 우저우 필름으로 바뀌었다.
그리고, 5월 10일 개봉하는게 확정되었다. 매우 의미가 있는게 중국에서 포켓몬스터 관련 콘텐츠는 2017년에 볼케니온: 기계왕국의 비밀 단 한 편만 개봉 허가되었기 때문이다. 나머지 모든 포켓몬스터 콘텐츠(게임, 애니메이션, 극장판 전부)는 '''수입금지에 심할 때는 중국 공안이 포켓몬 콘텐츠 판매자 체포'''까지 했다. 물론 제작사인 레전더리 픽쳐스가 중국기업인 완다그룹의 소유인 만큼 검열에서 그나마 자유로웠을 것으로 추정된다.
첫 1주차에는 어벤져스: 엔드게임을 제치고 박스오피스 1위를 했다.
11.4. 일본
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일본 공식 포스터.
2019년 5월 3일 전세계 최초 개봉예정. 원작이 일본 작품인 만큼 일본어 더빙판도 개봉되는데, 배우 타케우치 료마가 주인공인 팀을, 니시지마 히데토시가 피카츄 역을 맡았다. 그리고 참가한 몇몇 성우진들이 공교롭게도 로켓단 3인방 성우진인 것도 재미있는 점.
월드 프리미어 이벤트가 2019년 4월 25일에 개최된다.
개봉 첫 주차에는 명탐정 코난: 감청의 주먹, 어벤져스: 엔드게임에 밀려서 일본 박스오피스 3위에 그쳤다.
개봉 2주차에는 어벤져스: 엔드게임, 명탐정 코난: 감청의 주먹을 따돌리고 일본 박스오피스 1위로 올라섰다.
개봉 3주차에는 컨피던스 맨 JP 극장판에 밀려서 일본 박스오피스 2위로 내려 앉았다.
개봉 4주차에도 컨피던스 맨 JP 극장판, 공모 이부키에 밀려서 일본 박스오피스 3위로 내려 앉았다.
개봉 5주차에 고질라: 킹 오브 몬스터, 컨피던스 맨 JP 극장판, 공모 이부키, 패럴렐 월드: 러브 스토리에 밀려서 일본 박스오피스 5위로 내려 앉았다.
개봉 6주차에 알라딘, 고질라: 킹 오브 몬스터, 컨피던스 맨 JP 극장판, 공모 이부키, 해수의 아이, 킹덤에 밀린 일본 박스오피스 7위로 내려 앉았다.
11.5. 대만
11.6. 영국
11.7. 프랑스
2019년 5월 8일 개봉.
11.8. 폴란드
11.9. 리투아니아
11.10. 러시아
11.11. 이탈리아
11.12. 네덜란드
11.13. 스페인
11.14. 멕시코
12. 기타
- 재미있게도 처음 배급사로 결정되었던 유니버설 픽처스와 닌텐도는 1981년에 동키콩을 두고 킹콩을 표절한 것이 아니냐며 유니버설 측이 고소해서 법정 분쟁까지 벌였던 관계였다. 이 분쟁은 결국 닌텐도의 승소로 판결이 났고 유니버설은 오히려 닌텐도에게 손해배상금을 지불했다. 거기에다 슈퍼 마리오 시리즈 애니메이션도 유니버설의 계열사인 일루미네이션 엔터테인먼트가 제작한다. 하지만 레전더리 엔터테인먼트와 유니버설의 계약이 만료되면서 배급사가 워너 브라더스로 변경되었다.
- 닌텐도 게임 원작 기반 실사 영화 중에선 악명높은 슈퍼 마리오 브라더스 실사영화 이후 26년만에 나온 두 번째 실사영화다. 다행히 흥행이나 작품성 면에선 성공했으니 앞으로 영화화에 대해 긍정적으로 바라볼 듯하다.
- 포스터에는 본가 성도지방 체육관, 튼튼밀크, 포케마트, 하나지방 스타일 피자가게 간판 등등, 본가 포켓몬스터 게임에 등장하는 설정, 또는 현실에 있을 법한 요소를 본가의 설정을 반영해 재구성한 요소가 깨알같이 숨어있다.[16] 그 외에도 굿맨이 방에서 바라보던 포스터는 제24회 신오 리그(Sinnoh Championship XXIV)라 써 있는 포스터이며, 쓰레기통에 보라색으로 'M2'라는 글자가 써있는 것 때문에 뮤츠가 등장하는 것이 아니냐는 이야기가 있다. 실제로 원작에서도 피카츄와 뮤츠가 서로 아는 사이로 나왔었다. 그리고 두 번째 공개된 예고 영상 후반부에서 포스가 넘치는 모습으로 뮤츠가 등장[스포일러3]한다.
- 최근 이미지가 데드풀로 굳어진 라이언 레이놀즈가 피카츄의 성우를 맡는다는 사실 때문에 '데드츄(Deadchu)' 또는 '피카풀(Pikapool)'이라는 별명을 얻었다.[17] 구글 등지에서 Deadchu나 Pikapool을 검색하면 각종 이미지들이 쉽게 나온다. 첫 번째 트레일러의 공개 직후 본인이 직접 자신의 인스타그램에 피카츄와 데드풀을 비교하는 인포그래픽을 올리기도 했다.
- 중간중간 피식할 만한 이스터에그가 나온다. 팀 굿맨이 아버지인 해리 굿맨의 집을 방문했을 때 나 홀로 집에에 나오는 흑백영화 '타락한 영혼의 천사들(Angles with Filthy Souls)'이 틀어져 있다던가. 피카츄가 '어디서 나는 법을 배웠냐'고 갈구는 장면도 아타리 재규어 게임 사이버모프에서 오퍼레이터가 플레이어를 갈구는 대사이다. 제작진이 꽤나 광범위한 덕력을 발휘한 것으로 보인다. 그 중 제일은 역시 '하느님 맙소사'를 포켓몬스터 버전으로 패러디한 '아르세우스 맙소사'.[18]
- 최종 편집이 끝나기도 전에 속편 제작을 발표했다. # 본작이 흥행에 성공했기 때문에 그대로 진행할 듯하다.
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- CGV에서 4월 25일부터 매점에서 피카피카라고 외치면 팝콘이나 콜라를 무료로 업그레이드해주는 이벤트를 진행했다. 그런데 몇몇 지역의 매점만 대상인 관계로 이를 모르는 피해자들이 해당 이벤트 대상이 아닌 매장에서 피카피카를 외쳐 흑역사를 적립한 사례가 있다.(...)# 이벤트가 언제 끝나는지 정확하게 표기를 안해둔 탓에 종료된 줄 모르고 외쳤다가 낭패를 본 경우도 있었다. #
- 유료 시사회 기간 동안 CGV, 롯데시네마, 메가박스 특정 영화관에서 관람 후 종이 티켓을 제시하면 포켓몬 카드, 트레이드 카드를 증정하는 이벤트를 진행했다.
- 개봉이 얼마 남지 않은 2019년 4월 30일, 포스터 유출 건부터 말이 많았던 《소닉 더 헤지혹》의 정식 예고편이 공개되자 웬만한 게임 팬들의 《명탐정 피카츄》에 대한 기대는 대부분 호감으로 돌아섰다. 비슷한 시기에 발표된 할리우드의 일본 게임 실사화이기 때문에 이전부터 계속해서 비교되었는데, 이번 일이 제대로 쐐기를 박은 셈이다. 실제로 명탐정 피카츄 트레일러의 댓글란을 보면 소닉 트레일러를 보고 눈정화를 하러 왔다거나 PTSD를 얻어 치유하러 왔다는 투의 영어 댓글들을 자주 볼 수 있다.
- 원작 명탐정 피카츄의 디렉터와 프로듀서가 인터뷰한 내용에 의하면 영화의 경우 게임과 기본적인 설정은 공유하지만 그외의 내용은 할리우드의 영화 제작진들이 자율권을 가지고 재구성한 작품이라고 한다. 그럼에도 영화판의 감독인 롭 레터만의 인터뷰에 따르면 포켓몬 컴퍼니와 매우 긴밀하게 협력하여 영화가 제작되었고 포켓몬 컴퍼니 측에서 수시로 제작 과정을 체크했다고 한다. 그래서 존 매드슨 촬영 감독이 《소닉 더 헤지혹》의 예고편을 보자 우리는 저렇게 생기지 않았다는 것에 기뻤다고 한다. #
- 2019년 5월 7일, 공식 유튜브 채널에 "명탐정 피카츄 전편 영상"이라는 102분 분량의 영상이 업로드되었는데 겉보기와 1분 간은 영화 초반부 팀 굿맨이 아버지 집에 도착하는 장면을 보여주어 유출된 영화 영상처럼 보이게 만들지만 직후 어디선가 음악이 들려오더니 갑자기 피카츄가 춤추는 영상으로 전환되며 이후로는 15초를 주기로 무한반복된다. 즉 영화 유출본 불법 업로더와 그걸 보는 사람들을 골탕 먹이기 위해 올린 장난으로 보인다. 초반 본편 분량 왼쪽 위에 R.Reynolds의 이름이 박혀 있는 것으로 볼 때 이 장난질의 주동자로 추정된다(...). 참고로 피카츄의 춤은 Key & Peele의 스케치 《Aerobic Meltdown》의 패러디이다. 장난과는 별개로 신나게 춤추는 피카츄의 모습이 워낙 귀여워서 팬들 사이엔 일종의 밈이 되었고 심지어 홍보효과를 일으키기까지 했는데, 실제로 실사영화라는 이유로 기대를 안 했는데 춤추는 피카츄를 보고 혹해서 극장에 갔다는 후기가 종종 발견된다. 이에 워너 브라더스 코리아에서는 아예 따로 클립을 따서 업로드까지 했다.
- 각본가들은 이를 계기로 닌텐도 시네마틱 유니버스를 희망하고 있다고 한다. 즉 대난투 스매시브라더스의 영화화 가능성을 열어둔다고 했다. # 본인들은 젤다의 전설 시리즈의 영화화가 제일 하고 싶다고 한다. 그러나 시네마틱 유니버스를 구축하는 것은 그에 앞서서 캐릭터별 단독 영화부터 훌륭하게 만들어야만 가능한 일일 것이라 생각한다고.
- 캐나다 퀘벡 주에 있는 영화관에서 상영관을 잘못 배정하여 《요로나의 저주》[19]가 상영되는 바람에 아이들이 충공깽에 빠졌다고 한다.# 반대로 저 영화를 배정할 상영관에는 이것이 상영되었다.(...) 결국 상영 몇 십분만에 두 곳에 영화 상영을 중단하여 타 상영관으로 이동하라는 지침을 했었다.
- 영화판에서 피카츄의 얼굴 표현이 현실적으로 다양해지면서 유독 찌뿌리고 울상 짓는 표정이 많이 강조되는데, 피카츄가 혼자 삶에 찌든 아재마냥 축 쳐지며 지은 표정(...)이 본가 일본 인터넷 상에서도 쭈글쭈글 피카츄(しわしわピカチュウ)라는 이름의 필수요소로 컬트적인 인기를 누리며 쓰인다. 결국 공식 굿즈로 나왔다. #
- 공식 그래픽 노블이 여름에 출간된다.
[1] 몬스터 vs 에일리언, 구스범스의 감독을 맡았다.[2] 5월 4일~5월 6일 유료시사회로 선공개.[3] 트레일러에 쓰인 곡은 터틀즈의 Happy Together다. 리믹스된 포켓몬 메인 테마의 멜로디와 어울리는 선곡으로 보인다. 참고로 이 곡은 닌텐도 올스타! 대난투 스매시브라더스의 북미 지역 광고에도 삽입곡으로 쓰인 적이 있다.[4] 트레일러에 쓰인 곡은 초반에서는 포켓몬스터 주제가 미국판을 느리게 리믹스한 것이고 후반부엔 한국에서도 유명한 Bonnie Tyler의 Holding Out For A Hero. 지난번 영상에 비해 인간세상에서 활동하는 포켓몬들의 모습을 더 많이 보여주고 있다. 여담이지만 해당 노래 가사의 첫 구절이 "Where's all the good men"인데, 이 영화에서 찾는 인물의 이름이 해리 굿맨임을 생각하면 아이러니한 가사다.[스포일러] 정확히는 흑인+백인의 혼혈이다. 아버지가 백인이고 어머니가 흑인.[5] 마임맨조차 솜털이 있다.[6] 전반적으로 디자인에 호불호가 갈리는 포켓몬도 많지만, 피카츄의 경우 만화적인 묘사보다는 털이 복실복실한 현실적인 디자인으로 마치 실존하는 동물처럼 묘사되어서 불쾌한 골짜기 현상이 그다지 없다.[스포일러2] 애니메이션의 메타몽은 변신에 익숙해지지 않았을 때는 다른 모습으로 변신해도 얼굴은 메타몽의 얼굴 그대로라는 설정인데, 이 설정이 매우 충실하게 재현돼서 인간으로 변신한 메타몽은 점같이 작은 눈으로 표현되어 등장한다. 그래서 메타몽 극혐이라는 반응이 보인다.[7] 다만 주인공이 그 집을 들어가는 장면이 하나도 없기 때문에 정확히 주인공의 집인진 불명.[8] 작중 중반부터 보여지는 하의는 검은계열, 상의에는 빨간 색, 그리고 캡모자를 쓴 모습이 포켓몬고 여주인공 의상을 연상케 한다.[9] 사람으로 치면 '하느님 맙소사!'로 하느님 대신 포켓몬 세계의 창조신인 아르세우스로 바꾼 것이다.[10] 일렉트릭볼, 전광석화, 10만볼트, 볼트태클.[11] 영화 속에서 펼쳐지는 라임시티의 미쟝센이 블레이드 러너와 상당히 흡사하다. 사이버 펑크 풍의 컬러 네온사인에 일본어 간판까지.[12] 미국 포켓몬스터의 상징과도 같은 곡이다.[13] 1위는 워크래프트: 전쟁의 서막[14] 1위는 수퍼 소닉[15] ~ 2019/06/07 기준.[16] 본가는 아니지만 포켓몬 스냅의 레퍼런스도 들어 있다.[스포일러3] 예고편에서 등장하는 뮤츠의 모습은 극중에서 나오는 장면을 그대로 따왔다. 다만 내용상 이때의 뮤츠는 극의 최종 보스인 하워드 클리포드에게 신체를 빼앗긴 상태로 영화에서는 이를 위한 기계 장비를 머리 쪽에 장착한 모습이다. 예고편 영상에서는 이 기계 장비를 지우고 내보낸 것[17] 예고편에 나온 말투만 해도 그냥 섹드립 안 치고 욕 안하는 데드풀이다.[18] 대놓고 네이버 영화에 명대사로 등록되어 있을 정도니...[19] 영화 시작 전 나오는 예고편에 조짐이 보이긴 했다. 《애나벨 집으로》와 《조커》그리고 《사탄의 인형》의 예고편이 상영되었다고...